|
Серия «100 великих»: Сто великих сокровищ
НАДЕЖДА АЛЕКСЕЕВНА ИОНИНА
КАМЕЯ
ГОНЗАГА
Камеи,
то есть геммы с выпуклым изображением, появились к концу IV века до нашей
эры, а родиной их считается Александрия. Поначалу камеи резали на
многоцветном сардониксе, но вскоре в дело пошли драгоценные «дары Востока» —
аметисты и топазы, гранаты и аквамарины, гиацинты, сапфиры, изумруды...
Искусство
резьбы по камню у археологов получило наименование «живописи в камне», и
действительно, роскошные многоцветные камни с их эффектным соединением
колорита и пластики очень близки к живописи.
Редкость
минерала, высокую стоимость камня и многолетнего труда уникальной работы
талантливых мастеров мог оплатить только очень богатый заказчик. В этом же
заключается и причина того, что крупные камеи чаще всего прославляли
властителей древнего мира. Высшим шиком среди аристократов того времени стало
иметь собственную дактилиотеку — коллекцию резных камней.
Многие
камеи, прежде чем попасть в Эрмитаж, сменили немало владельцев, и историю
некоторых из них можно проследить вплоть до XV века. Небольшую коллекцию гемм
для Кунсткамеры приобрел в Голландии еще Петр I, но Екатерина II пошла дальше
и создала в Петербурге гигантский кабинет «антиков», как в то время называли
резные камни. Размах приобретений царицы был настолько велик, что она сама в
шутку окрестила его «обжорством», «камейной болезнью», а свое огромнейшее
собрание гемм — «бездной».
Самой
знаменитой камеей Эрмитажа является, конечно же, «Камея Гонзага» работы неизвестного мастера. Первое упоминание о ней
встречается в 1542 году в инвентарном каталоге собрания Изабеллы д'Эсте —
супруги Людовико Гонзага, правителя итальянского города Мантуи: «Большая
камея оправлена в золото, с рельефными портретами Цезаря и Ливии, с золотой
гирляндой вокруг, с листьями лавра из зеленой смальты, с жемчужиной внизу, с
обратной стороны украшенной чернью, и с табличкой с именем покойной
светлейшей госпожи Герцогини».
Другое
известие о камее принадлежит великому фламандскому художнику Питеру Пауэлу
Рубенсу. Знаменитый живописец в 1600— 1608 годы работал в Италии, где и
увидел драгоценную камею: «Я считаю, что среди гемм с парными портретами эта
— прекраснейшая в Европе».
Разные
люди в разные эпохи в персонажах камеи видели разных лиц. Например, итальянская
знать эпохи Возрождения считала, что на резном камне изображен император
Август. Наиболее вероятными персонажами камеи считались дерзкий повелитель
мира Александр Македонский и его мать. Сейчас уже установлено, что на камее изображены
Птолемей II и его жена Арсиноя, а вот имя создателя знаменитого шедевра
скрыто от нас временем.
За свою
долгую историю камея сменила много владельцев. Одно время она находилась в
собрании шведской королевы Христины и обозначалась так: «Картина из агата с
изображением двух римлян, в красном футляре». После смерти королевы камея
попала к кардиналу Д. Аццолино, а в 1798 году хранилась в Ватикане — в
библиотеке папы Пия VI. Возможно, она так бы и осталась в «Вечном городе», но
в феврале 1798 года в Риме был убит французский генерал Дюфо и началась
оккупация города. Французский генерал Бертье повелел везде расклеить
объявления о готовящихся конфискациях произведений искусства: «...из Рима
будут взяты картины, статуи и предметы искусства, которые сочтет достойными
для перевозки во Францию специально назначенная комиссия».
Гладко
отполированная поверхность прекрасно передает блеск металлических деталей
шлема Птолемея. Тонкий слой камня, слегка просвечивающий голубизной, придает
лицу властной Арсинои утонченную нежность. В то же время волосы и листья
венка на голове, исполненные в более высоком рельефе, остаются матово-белыми
и хорошо оттеняют бледность царицы.
Блеклой,
желтовато-розовой линией проходит полосочка ожерелья на шее обоих супругов. У
Птолемея она дополнена странным коричневым завитком: это след позднейшей
реставрации, попытка скрыть, что камея была сломана пополам.
Редкая
красота камня, торжественная манера исполнения, героическая трактовка образов
— все делает «Камею Гонзага» одним из самых выдающихся памятников античного
искусства. Она вдохновляла поэтов и художников, привлекала пытливое внимание
антикваров, восторженные похвалы ей исходят от самых разных ценителей.
Некоторые относят «Камею Гонзага» к числу тех шедевров, до которых так и не
смогло возвыситься современное искусство.
Труд
безымянного греческого мастера III века до нашей эры поистине граничил с
подвигом. Для завершения такого рода работы требовались годы, ведь агат по
своей твердости превосходит и сталь. Резьба производилась с помощью
порошкообразного корунда и требовала чрезвычайного внимания и терпения.
Рассказывают, что в древности на создание больших камей уходило столько же
времени, сколько в средние века на возведение готического со- j бора. Уже в
новое время резчик А. Давид проработал над камеей! «Апофеоз Наполеона»
(высота ее 24 сантиметра) пятнадцать лет.
|
