Разное

Комаровский осип голос: У ребенка осип голос – что делать, лечение осиплости

Содержание

У ребенка осип голос – что делать, лечение осиплости

Понять, что ребенок заболел, внимательным родителям труда обычно не составляет. У малыша повышается температура, появляется насморк, кашель, пропадает аппетит. Иногда взрослые замечают, что у крохи осип голос. И это достаточно тревожный симптом, о котором обязательно нужно знать всем мамам и папам. Известный детский доктор Евгений Комаровский рассказывает, почему это происходит, чем это опасно и что делать, если наблюдается осиплость.

Причины

В гортани есть голосовые связки, которые принимают самое непосредственное участие в формировании звуков. Связки эти сами по себе очень подвижны. Однако их подвижность легко нарушается, видоизменяется, если возникает отек и воспалительный процесс в горле, там, где связки крепятся.

Многие родители ошибочно полагают, что, если у ребенка осип голос, то это — исключительно следствие переохлаждения или простуды.

Вызвать воспаление гортани может все, что угодно, и чаще всего причина кроется в вирусной инфекции.

  • Большинство респираторных вирусов попадают в организм ребенка через нос, и это приводит к насморку. Слизь, которая вырабатывается в ответ на проникновение постороннего чужеродного агента, накапливается и нарушает носовое дыхание. Но часть вирусных частиц выживает и проходит дальше — по носоглотке в гортань, и там начинается воспалительный процесс, который и меняет параметры функционирования голосовых связок.
  • Вторая по частоте причина, по словам Евгения Комаровского, – аллергическая реакция. Белок-антиген, который является для иммунной системы малыша чужим, вызывает отторжение в свой адрес, а потому аллергия довольно «изобретательна» на различные симптомы, включая воспаление горла.
  • Осиплость может наблюдаться после травмы гортани, например, от ожога, если ребенок глотнул что-то очень горячее. Часто заботливые мамы в попытках быстро вылечить малыша от ОРВИ или гриппа делают паровые ингаляции, в ходе которых ребенок тоже получает ожог слизистой оболочки горла. После таких «процедур» больной, но не осипший ребенок, становится осипшим.
  • Также голос может осипнуть после долгого истошного крика от механической травмы голосовых связок. Это проходит само – связки довольно быстро восстанавливаются.
  • Реже, но и такое может случиться, воспаление в горле вызывают бактерии. Обычно такой недуг будет не только сопровождаться осиплостью, но и высокой температурой.

Опасность

Опасность этого симптома, чем бы он ни был вызван, по словам Евгения Комаровского, заключается в том, что любой воспалительный процесс в гортани у ребенка может привести к нарушению проходимости дыхательных путей и нормальной вентиляции легких.

Дополнительный риск создает анатомическая особенность детского горла — оно более узкое, чем у взрослых, а потому и отек развивается существенно быстрее и агрессивнее.

Появление осиплости голоса — однозначный повод для обращения к врачу, и чем быстрее родители обеспечат консультацию со специалистом, тем лучше, ведь у ребенка в любой момент может возникнуть затрудненное дыхание. Задача врача — быстро выявить причину, очаг воспаления и назначить соответствующую терапию.

Иногда сиплость голоса является признаком такого смертельно опасного заболевания, как дифтерийный круп. Сейчас, когда всем детям в обязательном порядке проводится вакцинация против дифтерии, частота возникновения случаев этого заболевания существенно снизилась. Но исключать такую вероятность даже у привитого малыша никак нельзя. Для этого и нужен врач, который в первую очередь проверит, нет ли у крохи дифтерии.

При сильной внезапной осиплости необходимо вызвать «Скорую помощь». До приезда врачей родители должны оказать малышу первую помощь самостоятельно, особенно если уже наблюдаются признаки затрудненного дыхания – это обильное питье и полный покой.

Лечение

Лечение зависит от причины, вызвавшей осиплость.

При острой респираторной вирусной инфекции никаких специфических терапевтических мер проводить не надо.

Будет хорошо, если родители будут обильнее поить ребенка, чтобы не допустить пересыхания слизи в носу, гортани и бронхах, а также создадут благоприятные условия для выздоровления младенца: влажность воздуха в помещении 50-70%, а температура воздуха — 18-20 градусов.

И никаких обогревателей. Дополнительно можно закапывать в нос солевой раствор, и им же полоскать горло.

При аллергии ребенку обязательно потребуется консультация врача-аллерголога, который поможет установить при помощи специальных тестов тип аллергена, который вызвал неадекватную реакцию организма. Лечение заключается в устранении причины аллергии. В тяжелых случаях назначаются противоаллергические антигистаминные средства.

При бактериальном воспалении ребенку в обязательном порядке доктор назначит антибиотики. Какие именно — станет понятно при осмотре, анализе других симптомов. Обычно, это препараты пенициллиновой группы.

При травме ребенку нужен покой. И это будет являться главным лекарством. Играть следует молча, не пытаться разговаривать любой ценой.

В тяжелых случаях доктор посетует полоскания фурацилином, обработку гортани антисептиком, таким, как «Мирамистин», и ингаляции со специальными составами на основе адреналина, которые вызывают спазм сосудов гортани. В результате их применения отечность уменьшается, голосовая щель открывается, дыхание восстанавливается.

Осиплость после сна

Иногда родители обращают внимание на то, что ребенок просыпается по утрам осипшим и некоторое время после пробуждения прокашливается и восстанавливается. Такое явление связано, по мнению Евгения Комаровского, с тем, что в гортани, в частности в районе голосовых связок, ночью пересыхает естественная секреторная слизь.

Это происходит из-за того, что малыш дышит слишком сухим воздухом. Достаточно увлажнить его, и ночная осиплость прекратится.

Ребенок осип после болезни

Такой симптом является тревожным. Если ОРВИ уже осталась позади, и малышу стало легче, то внезапная осиплость может говорить о присоединении вторичной инфекции, очень вероятно, – бактериальной. Не стоит ждать, пройдет ли это самостоятельно, или затрудненное дыхание все-таки появится, а нужно сразу вызвать врача на дом.

Советы доктора Комаровского

Не стоит отказываться от прививки против дифтерии. Это поможет уберечь ребенка от крайне опасного заболевания, которое только начинается с осиплости.

Если голос у ребенка осип днем (как это бывает, например, при ларингите), то родители должны быть готовы к тому, что в ночное время у малыша могут возникнуть проблемы с дыханием. Следует хорошо увлажнить воздух, приготовить обильное теплое питье, чтобы оно было под рукой, и приготовить телефон, чтобы вызвать «неотложку», если дышать крохе станет совсем трудно.

Закаливание повышает общий иммунитет ребенка, а закаливание горла – местный иммунитет. Доктор Комаровский утверждает, что имеется способ закаливания, который очень понравится всем детям без исключения — это всеми любимое мороженое. Чем чаще ребенок будет есть его небольшими порциями, тем лучше для гортани.

Подробнее об осипшем голосе у ребенка доктор Комаровский расскажет в своей передаче.

У ребенка осип голос – что делать, лечение осиплости

Понять, что ребенок заболел, внимательным родителям труда обычно не составляет. У малыша повышается температура, появляется насморк, кашель, пропадает аппетит. Иногда взрослые замечают, что у крохи осип голос. И это достаточно тревожный симптом, о котором обязательно нужно знать всем мамам и папам. Известный детский доктор Евгений Комаровский рассказывает, почему это происходит, чем это опасно и что делать, если наблюдается осиплость.

Причины

В гортани есть голосовые связки, которые принимают самое непосредственное участие в формировании звуков. Связки эти сами по себе очень подвижны. Однако их подвижность легко нарушается, видоизменяется, если возникает отек и воспалительный процесс в горле, там, где связки крепятся.

Многие родители ошибочно полагают, что, если у ребенка осип голос, то это — исключительно следствие переохлаждения или простуды.

Вызвать воспаление гортани может все, что угодно, и чаще всего причина кроется в вирусной инфекции.

  • Большинство респираторных вирусов попадают в организм ребенка через нос, и это приводит к насморку. Слизь, которая вырабатывается в ответ на проникновение постороннего чужеродного агента, накапливается и нарушает носовое дыхание. Но часть вирусных частиц выживает и проходит дальше — по носоглотке в гортань, и там начинается воспалительный процесс, который и меняет параметры функционирования голосовых связок.
  • Вторая по частоте причина, по словам Евгения Комаровского, – аллергическая реакция. Белок-антиген, который является для иммунной системы малыша чужим, вызывает отторжение в свой адрес, а потому аллергия довольно «изобретательна» на различные симптомы, включая воспаление горла.
  • Осиплость может наблюдаться после травмы гортани, например, от ожога, если ребенок глотнул что-то очень горячее. Часто заботливые мамы в попытках быстро вылечить малыша от ОРВИ или гриппа делают паровые ингаляции, в ходе которых ребенок тоже получает ожог слизистой оболочки горла. После таких «процедур» больной, но не осипший ребенок, становится осипшим.
  • Также голос может осипнуть после долгого истошного крика от механической травмы голосовых связок. Это проходит само – связки довольно быстро восстанавливаются.
  • Реже, но и такое может случиться, воспаление в горле вызывают бактерии. Обычно такой недуг будет не только сопровождаться осиплостью, но и высокой температурой.

Опасность

Опасность этого симптома, чем бы он ни был вызван, по словам Евгения Комаровского, заключается в том, что любой воспалительный процесс в гортани у ребенка может привести к нарушению проходимости дыхательных путей и нормальной вентиляции легких.

Дополнительный риск создает анатомическая особенность детского горла — оно более узкое, чем у взрослых, а потому и отек развивается существенно быстрее и агрессивнее.

Появление осиплости голоса — однозначный повод для обращения к врачу, и чем быстрее родители обеспечат консультацию со специалистом, тем лучше, ведь у ребенка в любой момент может возникнуть затрудненное дыхание. Задача врача — быстро выявить причину, очаг воспаления и назначить соответствующую терапию.

Иногда сиплость голоса является признаком такого смертельно опасного заболевания, как дифтерийный круп. Сейчас, когда всем детям в обязательном порядке проводится вакцинация против дифтерии, частота возникновения случаев этого заболевания существенно снизилась. Но исключать такую вероятность даже у привитого малыша никак нельзя. Для этого и нужен врач, который в первую очередь проверит, нет ли у крохи дифтерии.

При сильной внезапной осиплости необходимо вызвать «Скорую помощь». До приезда врачей родители должны оказать малышу первую помощь самостоятельно, особенно если уже наблюдаются признаки затрудненного дыхания – это обильное питье и полный покой.

Лечение

Лечение зависит от причины, вызвавшей осиплость.

При острой респираторной вирусной инфекции никаких специфических терапевтических мер проводить не надо.

Будет хорошо, если родители будут обильнее поить ребенка, чтобы не допустить пересыхания слизи в носу, гортани и бронхах, а также создадут благоприятные условия для выздоровления младенца: влажность воздуха в помещении 50-70%, а температура воздуха — 18-20 градусов.

И никаких обогревателей. Дополнительно можно закапывать в нос солевой раствор, и им же полоскать горло.

При аллергии ребенку обязательно потребуется консультация врача-аллерголога, который поможет установить при помощи специальных тестов тип аллергена, который вызвал неадекватную реакцию организма. Лечение заключается в устранении причины аллергии. В тяжелых случаях назначаются противоаллергические антигистаминные средства.

При бактериальном воспалении ребенку в обязательном порядке доктор назначит антибиотики. Какие именно — станет понятно при осмотре, анализе других симптомов. Обычно, это препараты пенициллиновой группы.

При травме ребенку нужен покой. И это будет являться главным лекарством. Играть следует молча, не пытаться разговаривать любой ценой.

В тяжелых случаях доктор посетует полоскания фурацилином, обработку гортани антисептиком, таким, как «Мирамистин», и ингаляции со специальными составами на основе адреналина, которые вызывают спазм сосудов гортани. В результате их применения отечность уменьшается, голосовая щель открывается, дыхание восстанавливается.

Осиплость после сна

Иногда родители обращают внимание на то, что ребенок просыпается по утрам осипшим и некоторое время после пробуждения прокашливается и восстанавливается. Такое явление связано, по мнению Евгения Комаровского, с тем, что в гортани, в частности в районе голосовых связок, ночью пересыхает естественная секреторная слизь.

Это происходит из-за того, что малыш дышит слишком сухим воздухом. Достаточно увлажнить его, и ночная осиплость прекратится.

Ребенок осип после болезни

Такой симптом является тревожным. Если ОРВИ уже осталась позади, и малышу стало легче, то внезапная осиплость может говорить о присоединении вторичной инфекции, очень вероятно, – бактериальной. Не стоит ждать, пройдет ли это самостоятельно, или затрудненное дыхание все-таки появится, а нужно сразу вызвать врача на дом.

Советы доктора Комаровского

Не стоит отказываться от прививки против дифтерии. Это поможет уберечь ребенка от крайне опасного заболевания, которое только начинается с осиплости.

Если голос у ребенка осип днем (как это бывает, например, при ларингите), то родители должны быть готовы к тому, что в ночное время у малыша могут возникнуть проблемы с дыханием. Следует хорошо увлажнить воздух, приготовить обильное теплое питье, чтобы оно было под рукой, и приготовить телефон, чтобы вызвать «неотложку», если дышать крохе станет совсем трудно.

Закаливание повышает общий иммунитет ребенка, а закаливание горла – местный иммунитет. Доктор Комаровский утверждает, что имеется способ закаливания, который очень понравится всем детям без исключения — это всеми любимое мороженое. Чем чаще ребенок будет есть его небольшими порциями, тем лучше для гортани.

Подробнее об осипшем голосе у ребенка доктор Комаровский расскажет в своей передаче.

Что делать, если у детей осип голос, причины и способы лечения | Все о ЛОР заболеваниях

У детей осиплость довольно частое явление. Данный симптом обычно сопровождает простуду. Состояние, когда у ребенка голос осип, доставляет большой дискомфорт, поэтому родители должны четко представлять, что можно сделать, чтобы облегчить осиплость, нормализовать самочувствие ребенка.

Почему может осипнуть голос

У ребенка осипший голос может проявляться под влиянием на организм таких причин:

  • Сильное напряжение голосовых связок из-за крика или надрывного плача. Капилляры перенасыщаются кровью во время напряжения, поэтому связки садятся. Восстановить его можно без специального лечения.
  • Гиперчувствительность, которая помимо охриплости сопровождается другими признаками. Одновременно с охриплостью возникает затрудненность дыхания.
  • Поражение гортани бактериями или вирусами. При этом связки смыкаются под влиянием отека органов дыхательной системы. Патогенные микроорганизмы провоцируют воспаление в гортани, меняя структуру ее слизистой, делая уже голосовую щель. В этом случае осиплый голос всегда дополняется ринитом, кашлем и болью горла. Если простудить связки, запустить болезнь, то может развиваться хронический ларингит, провоцирующий проблему на всю жизнь.
  • Гормональная перестройка в организме мальчиков в подростковом возрасте. У них связки сипнут по причине мутации.
  • Обезвоживание. Высыхает слизистая гортани, вызывая дискомфорт, першение.
  • Химические ожоги горла, отравления. Помимо того, что голос осип, это состояние становится причиной удушья, приводя к плачевным последствиям.
  • Травма голосовых связок инородным предметом.
Часто сиплые связки малыша свидетельствует об опасной болезни. Требуется обязательное посещение врача, потому что состояние бывает предвестником ложного крупа, когда возникает стеноз гортани.

Из-за особенностей строения детской гортани при развитии нарушения практически всегда требуется медицинское вмешательство.

Чем опасно такое состояние

Когда хрипит ребенок – это сигнал опасности для родителей. Лучше незамедлительно показаться врачу. Симптом часто сопровождает инфицирование дыхательных путей, которое приводит к ларингиту. Почему осиплость так опасна – у детей слизистая гортани содержит большое количество кровеносных сосудов, которые очень быстро воспаляются. При проникновении патогенных микробов сужается просвет голосовой щели, возникает отек, сипнет голос. Размер голосовых связок становится больше. Если на фоне сипения меняется оттенок кожного покрова, малыш ведет себя неестественно, то, скорее всего, ему нужна срочная помощь. Дискомфорт возникает из-за отека, невозможности нормально говорить. Данное состояние может резко спровоцировать удушье и летальный исход.

Когда хрипит ребенок – это сигнал опасности для родителей. Лучше незамедлительно показаться врачу. Симптом часто сопровождает инфицирование дыхательных путей, которое приводит к ларингиту. Почему осиплость так опасна – у детей слизистая гортани содержит большое количество кровеносных сосудов, которые очень быстро воспаляются. При проникновении патогенных микробов сужается просвет голосовой щели, возникает отек, сипнет голос. Размер голосовых связок становится больше. Если на фоне сипения меняется оттенок кожного покрова, малыш ведет себя неестественно, то, скорее всего, ему нужна срочная помощь. Дискомфорт возникает из-за отека, невозможности нормально говорить. Данное состояние может резко спровоцировать удушье и летальный исход.

Какие симптомы часто сопутствуют осиплости

Если сипят связки, это часто сопровождается следующей симптоматикой:

  •  откашливание;
  •  вялость;
  •  тяжелое дыхание;
  •  ринит;
  •  бессонница;
  •  сухость слизистой глотки;
  •  першение;
  •  увеличение температуры;
  •  обильное потоотделение.
Не обязательно все перечисленные признаки возникают. Их развитие помогает врачу определить предполагаемый диагноз и провести обследование. Важный момент оказания помощи, если охрип ребенок – своевременная диагностика патологического состояния. При остром ларингите появляется риск резкого удушения, а осипший голос и изменение тембра становятся предвестниками приступа. Острый ларингит – частая патология малышей младше 3 лет. Если родители заметили охриплость, нужно сразу же отправиться к врачу, при подъеме температуры – вызвать доктора домой. Малыш на фоне хриплого голоса перестает нормально разговаривать, жалуется, что болит в горле. Отек слизистой может вызывать приступ удушья.

Не обязательно все перечисленные признаки возникают. Их развитие помогает врачу определить предполагаемый диагноз и провести обследование. Важный момент оказания помощи, если охрип ребенок – своевременная диагностика патологического состояния. При остром ларингите появляется риск резкого удушения, а осипший голос и изменение тембра становятся предвестниками приступа. Острый ларингит – частая патология малышей младше 3 лет. Если родители заметили охриплость, нужно сразу же отправиться к врачу, при подъеме температуры – вызвать доктора домой. Малыш на фоне хриплого голоса перестает нормально разговаривать, жалуется, что болит в горле. Отек слизистой может вызывать приступ удушья.

Действия родителей

У детей с рождения до 5 – 6 лет развитие сипения должно настораживать родителей больше всего. Гортань в этом возрасте еще неполноценно сформирована, остается опасность спазма путей дыхания. Внимательные родители должны отмечать любые нарушения, например, одышку, осиплость или откашливание.
Обычно хрипота является симптомом ларингита, а он сопровождается такими проявлениями:

  •  сначала возникает ухудшение общего самочувствия;
  •  ларингит почти всегда становится последствием ОРВИ;
  •  во рту явно видно отекание, красноту слизистой гортани;
  •  дыхание утяжеляется, развивается одышка;
  •  жалобы на болевые ощущения во время глотания;
  •  откашливание сухое, частое, развивается приступообразно, усиливается по ночам.

Врачи дают рекомендации, как лечить, если у ребенка пропал голос:

  •  Успокоить малыша, обеспечить комфортный голосовой режим – предпочтительно молчание.
  •  Не давать горячее и раздражающие продукты.
  •  Обеспечить обильный питьевой режим. Это должна быть чистая теплая вода, отвары.
  •  Проветривать помещение, обеспечивать достаточную влажность воздуха.
  •  Постараться убрать всё, что обостряет кашель и спровоцировать приступ удушья. Это касается аллергенов – шерсть животных, подушки из перьев, мягкие игрушки и т.д..
  •  Если температура не завышена, то допускается организация ингаляций с минеральной водой или ромашковым отваром. На вопрос, что делать, если у ребенка осип голос, Комаровский также рекомендует ингаляции с минеральной водой, но только не для грудничков. Комаровский подчеркивает, что у них органы дыхания еще недостаточно развиты для проведения процедуры.
  •  Своевременные меры коррекции состояния, следование советам врача поможет довольно быстро нормализовать самочувствие, достаточно всего 2 – 3 дней.
Самолечение, применение непроверенных рецептов повышает риски осложнений болезни и преобразования ее в хронические формы.

Если у малыша сильная одышка, свист во время дыхания, охриплые связки – требуется срочно вызвать врача, чтобы перестраховаться, исключив ложный круп.
До момента приезда доктора следует согреть ноги у малыша, чтобы произошел отток крови от верхней части тела. До приезда специалиста через каждые 20 минут давать пить теплую жидкость из ложечки.

Правила терапии

Обычно сипение у детей можно эффективно лечить медикаментозными препаратами, рецептами народной медицины, которые одобряет врач. Лекарства лучше выбирать в сиропах, спреях, для деток постарше подойдут таблетки для рассасывания. Подобные препараты помогают уничтожать болезнетворные микробы. Обязательно их требуется использовать при инфекционных патологиях, в том числе для лечения ларингита. Самыми эффективными и популярными средствами, чем лечить, если у ребенка осип голос, являются:

Обычно сипение у детей можно эффективно лечить медикаментозными препаратами, рецептами народной медицины, которые одобряет врач. Лекарства лучше выбирать в сиропах, спреях, для деток постарше подойдут таблетки для рассасывания. Подобные препараты помогают уничтожать болезнетворные микробы. Обязательно их требуется использовать при инфекционных патологиях, в том числе для лечения ларингита. Самыми эффективными и популярными средствами, чем лечить, если у ребенка осип голос, являются:

  •  капли Кларисенс, Фенистил – подойдут даже в раннем возрасте;
  •  Зиртек – применяется после 6 месяцев;
  •  сироп Зодак – назначается после 1 года, а в таблетках только после 6 лет;
  •  сироп Цетрин – с 1 года, таблетки с 6 лет;
  •  Кларитин – с 2 лет;
  •  Мирамистин – для обработки горла в любом возрасте;
  •  Парлазин – с 6 лет.

Положительных результатов помогает добиться комплексная терапия. Часто детям назначаются противовирусные средства. Срок и дозы устанавливает врач.

Осторожно следует относиться к лечению антибиотиками, при отсутствии причин для приема они могут нанести вред неокрепшему организму.

Также для восстановления состояния, когда охрипнут связки, требуется полный покой, запрещены крики, пение, любые напряжения.
В зависимости от причины врач может давать конкретные рекомендации лечения:

  •  При аллергии – используются антигистаминные препараты, например, Зодак или Супрастин.
  •  Попадание в гортань чужеродного предмета – срочный вызов скорой помощи.
  •  Травма шеи – нужна срочная медицинская помощь.
  •  Ларингит – комплексная терапия антигистаминными, противокашлевыми, отхаркивающими, противовоспалительными средствами. Обязательно соблюдение постельного режима.

Способы лечения народной медицины

Когда пропадает голос, состояние дополняется насморком, но температура не повышается, то не нужно сразу пытаться залечивать детей лекарствами. Есть другие методы, отвечающие на вопрос, что делать, если у ребенка осип голос. Часто нормализация режима и народные безвредные рецепты помогут быстро восстановить состояние.

Когда пропадает голос, состояние дополняется насморком, но температура не повышается, то не нужно сразу пытаться залечивать детей лекарствами. Есть другие методы, отвечающие на вопрос, что делать, если у ребенка осип голос. Часто нормализация режима и народные безвредные рецепты помогут быстро восстановить состояние.

  • Молоко с минеральной водой Боржоми.
    Такой состав нужно пить два раза в сутки. Доза такая: кипяченое молоко, вода по 50 мл, добавить также неполную чайную ложку меда. Оптимальная температура напитка перед употреблением 35 – 38 градусов, пить требуется маленькими глотками. Лекарство поможет смягчить раздраженную слизистую глотки, купировать боль, осиплость и облегчить воспаление связок.
  • Компоты и чаи с витаминами, некрепкий зеленый чай.
    При любом поражении горла применяются чаи с малиной, калиной, смородиной, облепихой, шиповником. Очень полезны приготовленные морсы, компоты с садовыми и лесными ягодами. Зимой хорошо заваривать сухофрукты – давать такой напиток не реже, чем 3 раза за неделю, даже когда малыш совсем здоров.
  • Гоголь-моголь.
    Это проверенный народный рецепт, который помогает, в том числе, и детям при осипшем горле. Для приготовления понадобится 2 желтка и чайная ложка сахарного песка. Все хорошо смешать до однородности, добавить ложку размягченного сливочного масла. Снова тщательно перемешать ингредиенты. Пить медленно маленькими глотками.
  • Теплые компрессы.
    Для детей противопоказаны согревающие компрессы, так как маленький организм способен отреагировать аллергией. Лучше всего в такой ситуации подходит сухое тепло. Для этого следует обложить горло малыша ватой, зафиксировать бинтом, сверху надеть шарф, свитер, чтобы дополнительно закрепить повязку.

Осиплость голоса – это не болезнь, а симптом. Когда маленькие дети много кричат, то голос у них потом часто хрипит. По этой причине родителям следует внимательно наблюдать за состоянием малыша. При сохранении нормального уровня температуры, хорошего аппетита и при отсутствии признаков воспаления горла – в 90% случаев осиплость связана с перенапряжением. Она пройдет при соблюдении голосового покоя. Но голос может пропасть надолго. Когда состояние сопровождается другими патологическими симптомами – это повод для посещения доктора, выявления проблемы и проведения необходимого лечения.

Еще больше полезных статей о ЛОР заболеваниях можете найти на сайте https://lor-uhogorlonos.ru/

Комаровский рассказал, как распознать аллергию

https://ria.ru/20210405/allergiya-1604222434.html

Комаровский рассказал, как распознать аллергию

Комаровский рассказал, как распознать аллергию — РИА Новости, 05.04.2021

Комаровский рассказал, как распознать аллергию

Врач и телеведущий Евгений Комаровский назвал основные симптомы, проявляющиеся при аллергии. Об этом он написал в своем Instagram. РИА Новости, 05.04.2021

2021-04-05T06:16

2021-04-05T06:16

2021-04-05T06:16

наука

весь мир

аллергия

евгений комаровский

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdnn21.img.ria.ru/images/151268/57/1512685773_0:0:5961:3353_1920x0_80_0_0_0ff976c97e182e8d6901c56a4b3a1442.jpg

МОСКВА, 5 апр — РИА Новости. Врач и телеведущий Евгений Комаровский назвал основные симптомы, проявляющиеся при аллергии. Об этом он написал в своем Instagram.По словам врача, симптомы можно разделить на пять групп:Аллергия — типовой иммунопатологический процесс, выраженный сверхчувствительностью иммунной системы организма при повторных воздействиях аллергена на ранее сенсибилизированный этим аллергеном организм.Одной из наиболее опасных форм проявления аллергии является анафилактический шок, при котором появляется внезапный зуд, после чего появляется затруднение при дыхании, шок, который вызывается снижением давления. Одним из признаков подобного проявления аллергии является нитевидный слабый пульс, а также обильное потоотделение и бледная кожа.Редко при анафилактическом шоке возникает отек головного мозга и легких — это может привести к летальному исходу.

https://ria.ru/20210402/allergiya-1603944979.html

весь мир

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2021

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

https://cdnn21.img.ria.ru/images/151268/57/1512685773_779:0:5250:3353_1920x0_80_0_0_a94a7d60fe0d5f7fd9607b872291cbf1.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

весь мир, аллергия, евгений комаровский

МОСКВА, 5 апр — РИА Новости. Врач и телеведущий Евгений Комаровский назвал основные симптомы, проявляющиеся при аллергии. Об этом он написал в своем Instagram.

По словам врача, симптомы можно разделить на пять групп:

  • Со стороны дыхательных путей: заложенность носа, кашель, осиплость голоса и затрудненное дыхание.
  • Со стороны желудочно-кишечного тракта: тошнота, рвота, боли в животе.
  • Группа кожных симптомов включает в себя зуд, покраснение, сыпь и отечность.
  • Также аллергия проявляется со стороны глаз путем слезотечения, покраснения и жжения.
  • Не исключены и другие симптомы, такие как слабость, бледность, расстройство сознания, снижение артериального давления и холодный пот.

Аллергия — типовой иммунопатологический процесс, выраженный сверхчувствительностью иммунной системы организма при повторных воздействиях аллергена на ранее сенсибилизированный этим аллергеном организм.

Одной из наиболее опасных форм проявления аллергии является анафилактический шок, при котором появляется внезапный зуд, после чего появляется затруднение при дыхании, шок, который вызывается снижением давления. Одним из признаков подобного проявления аллергии является нитевидный слабый пульс, а также обильное потоотделение и бледная кожа.

2 апреля, 13:14

Врачи оценили метод лечения, который дает аллергикам шанс завести кота

Редко при анафилактическом шоке возникает отек головного мозга и легких — это может привести к летальному исходу.

ларинготрахеит комаровский — 18 рекомендаций на Babyblog.ru

Нам 10,5 месяцев. Только что закончили ГВ — и сразу подцепили эту дрянь. Первая болезнь!До этого: крепкий здоровый малыш, прогулки 2-3 часа днем и 1-1,5 вечером в любую погоду, вылазки на детскую площадку, песок-горки-каталки. Сами не ходим, за ручки. Толком не купаемся — у нас душевая кабина. Играем под душем. Питаемся хорошо, не помногу, но разнообразно.

Конспективно: что случилось и как лечили.

3-4 окт: побежали рекой жидкие сопли. Больше ничего. Внимания не заостряли. Купила Аквалор, 4-6 раз в день промывали и тряпочкой подтирали. Гуляли и лазили по песку, как Маугли (не стоило, пожалуй, разрешать лазить в песке). Полотенцами мокрыми завесили батареи, чтоб было влажно и сопли не засохли. Спим хорошо.

5 окт: осип голос. Ничего не даем, только Аквалор. Думала, подстыл вчера вечером в песке (гуляли уже под фонарями, в темноте, холоде и вечерней сырости). Стал хуже есть.

6 окт: отяжелело дыхание. Хрипы и сипы, бульканье от соплей. Аквалор. Забеспокоилась. Во время дневного сна Федю слышно из комнаты, настоящий храп. Почти не ест. К вечеру заметно погорячел, но температуру померить не дал. Но она была точно. Днем постоянно предлагаю пить с ложки. Он у меня плохо пьет. Кроме смеси, ничего. А с ложки немного сока может. После смеси перед сном лихо пропотел. Видимо, организм сам сбил температуру.

НОЧЬЮ ДЫХАНИЕ СТАЛО СОВСЕМ МЕДЛЕННЫМ И ТЯЖЕЛЫМ! Поняла, что это похоже на круп и очень опасно. Один глубокий вдох за несколько минут коротких хрипящих. Малыш мечется во сне. Хотели вызвать скорую. Дала Фенистил, капель 9, много. Минут через 20 вырубились. Дыхание свистящее. Скорую не позвали.

7 окт: очень тяжелое дыхание. Стала по своей инициативе давать Деринат. Вызвали врача. Первое, что сказала: ребёнок стационарный. Стенозирующий ларинготрахеит. Сразу выписала направление в ЦГБ и сказала, что очень рисковали ночью, не позвонив 03. Предупредила, что этой ночью возможно повторение и чтоб мы не ждали, а сами рвали в больницу. Спросила, есть ли небулайзер, сказали, нет. Говорит, без него самим не помочь. Я говорю, купим, говорите, что делать. Когда убедила, что купим сегодня же, выписала следующее:

СУПРАКС — 1 МЛ 1Р/Д

ЛИНЕКС — 1 КАП 3 Р/Д

СУПРАСТИН 1/4 3 Р/Д

АКВАМАРИС или подобное 5-6 Р/Д

НАЗИВИН 1 КАП 2 Р/Д

В небулайзер:

Утром: ФИЗРАСТВОР 2МЛ + АМБРОГЕКСАЛ 2МЛ  + БЕРОДУАЛ 6-8 КАП НА НАШ ВЕС (9,5)

Днем: ФИЗРАСТВОР + АМБРОГЕКСАЛ (ДОЗЫ ТЕ ЖЕ)

Вечером: ФИЗРАСТВОР + БЕРОДУАЛ

Ждет нас в пятницу (это был понедельник). В дверях спросила ее: вирусное или бактериальное это? Она: однозначно на фоне ОРВИ.

Пошли в аптеку. Антибиотики и линекс не стала брать: раз уж ОРВИ. Хотя врач сказала «Антибиотики однозначно». Називин тоже послала: потом хуже будет, нос привыкнет.

Первое, что сделала — утреннюю ингаляцию. Хотя был уже день к вечеру. Малыш орал, сипел, вернее,  боялся шипелки, вырывался, потел. Держала. А что делать… Промываем нос Аквалором. Питье по ложечке, отворачивается. Не ест. Развожу 3 ложки смеси в 200 мл воды и пою с бутылки. Ток так может грамм 100 выпить. Чуть супа в обед. Йогурт пару ложек Жидкие каши Фрутоняня перед сном.

Перед сном ночную ингаляцию с Беродуалом. Страшное лекарство какое-то, для астматиков. 6 капель накапала. Заготовила на ночь Супрастин, но потом у Комаровского прочитала, что он сушит, выкинула порошок, достала Фенистил, хотя врач сказала, что он слабоват для такой ситуации. Опять температура перед сном, горячий.

НОЧЬЮ ОПЯТЬ ТЯЖЕЛЕЙШЕЕ ДЫХАНИЕ. Просыпается, плачет. Оделись с ним в теплое, балкон открыли на всю, там окно на всю, все позавесили мокрыми тряпками и пледами. Выбегали два раза за ночь на балкон продышаться. Кое-как переночевали без скорой. Давала Фенистил. Через полчаса уснул.

8 окт — сипит и хрипит, булькает соплями, из-за них кашляет. Кашлять не умеет, давится и блюет. Утреннюю ингаляцию сделали, дневную, вечернюю. Аквалор. Деринат убрала, пишут, бессмысленный препарат.Увлажнение и проветривание. Гуляем. На улице легче. Спит спокойнее, хоть и хрипит, соплей меньше. Не гуляли ток 7го, когда врача ждали, и то в аптеку потом ходили. По улице не ходит, сидит в коляске. Дома тоже не играет, только книги читает. Кушает очень плохо, почти ничего, хотя на обед пол-тарелочки супа съел. И коробочку чернослива вечером. Все время на ручках, уже 3й день. Спина отваливается. Заболела сама. Сопли гужом, чихаю. По ходу, вирус, действительно.

Ночью свистел, хрипел мало. На балкон не выбегали. Фенистил не давала. Но слушала. Следила. Кашель появился какой-никакой. Иногда откашливается. Пьем смесь по ночам. Раньше не давала. Но лишь бы пил.

9 окт — проснулся рано. Съел 200 мл жидкой каши. Почти не хрипит, чуть сипит, голос немного есть. Ингаляцию утреннюю делала без Беродуала. Чуть прорезался голосок. Сопли так и есть. Аквалор, проветривание, увлажнение, прогулки. Спит днем второй день по три раза, но по 20 минут, если дома, так как кашель не дает спать. На улице спит по часу. Обед не ел. Пил смесь. Ел потом пюре из баночки. Йогурт поел. Играл, спускался на пол. Стал опять орать на ингаляциях (так-то орал ток первый раз, потом тихонько сидел, видимо, освоился, да и сил мало). На ночь Беродуал все же дала.

Ночь прошла тихо. Пили смесь. Только кашлял периодически.

10 окт — утром слез с кровати и пошел делать обход по игрушкам. Весёлый, играет, машинку крутит, плиту крутит, на балкон бегает))). На улице уже рвется в песочницу. Не пускаю, там же дети. Он рыдает, обижается. Кашляет, чаще всего успешно. Позавтракал кашей нормальной и сок попил с ложки. На обед поел густой суп. В общем, кушать стал. Беродуал сняла. Ток Амброгексал. На ингаляциях орет, краснеет, отбивается. Делали ток половину дозы. На ночь сделала ингаляцию с Боржоми. 

Ночь прошла замечательно. Дыхание тихое. 

11 окт — утром прокашлялся и проснулся рано. Поел. Сегодня к врачу. Я, кстати, все болею, так как на себя времени нет. Соплей меньше, но появился кашель, уже не горло болит, а в груди.

تحميل Голос прям как уребёнка mp3 — mp4


Голос прям как уребёнка

Как он смог допеть эту песню до конца

О Принятии хорошего

ларингит охриплость

ЛАРИНГИТ Лечение в Домашних Условиях Как Лечить Ларингит и Вернуть Голос

18 важных намеков которые пытаются вам дать малыши

КАК УБРАТЬ БОЛЬ В ГОРЛЕ ЗА 1 ДЕНЬ И ВЕРНУТЬ ГОЛОС

Стоматит причины появления и правила лечения Доктор Комаровский

КАК СДЕЛАТЬ ГОЛОС КРАСИВЫМ 5 УПРАЖНЕНИЙ ДЛЯ ГОЛОСА ШОУ ШКОЛА

Что делать если у ребенка осипший голос Доктор Комаровский

Техника красивого голоса как изменить голос

Осиплость голоса у детей Что делать если у ребенка осип голос

Valeria Lysenko From Cloud To Cloud Blind Audition Voice Kids Season 3

Варвара Глухова Мама я танцую Слепые прослушивания Голос Дети Сезон 7

Если Голос Пропал Голос Сел Что Делать 5 Рецептов Как Его Восстановить

извините за звук я думала что всё идеально видео с голосом голос как у ребёнка извините ещё раз

КАК МЕНЯЛСЯ МОЙ ГОЛОС С САМОГО ПЕРВОГО ВИДЕО на YouTube 2014 2020 Мутация моего голоса

Рецепт Супер отвар для восстановления голоса 27

КАК НАЙТИ СВОЙ ГОЛОС Как петь своим голосом

Дьяволский голос у ребенка

У дитини осип голос – що робити, лікування осиплості

Зрозуміти, що дитина захворіла, уважним батькам праці зазвичай не становить. У малюка підвищується температура, з’являється нежить, кашель, пропадає апетит. Іноді дорослі помічають, що у крихти осип голос. І це досить тривожний симптом, про який обов’язково потрібно знати всім мамам і татам. Відомий дитячий лікар Євген Комаровський розповідає, чому це відбувається, чим це небезпечно і що робити, якщо спостерігається осиплість.

Причини

У гортані є голосові зв’язки, які беруть безпосередню участь у формуванні звуків. Зв’язки ці самі по собі дуже рухливі. Однак їх рухливість легко порушується, видозмінюється, якщо виникає набряк і запальний процес у горлі, там, де зв’язки кріпляться.

Багато батьків помилково вважають, що, якщо у дитини осип голос, то це — виключно наслідок переохолодження або застуди.

Викликати запалення гортані може все, що завгодно, і частіше за все причина криється в вірусної інфекції.

  • Більшість респіраторних вірусів потрапляють в організм дитини через ніс, і це призводить до нежиті. Слиз, що виробляється у відповідь на проникнення стороннього чужорідного агента, накопичується і порушує носове дихання. Але частина вірусних частинок виживає і проходить далі — по носоглотці в гортань, і там починається запальний процес, який змінює параметри функціонування голосових зв’язок.
  • Друга за частотою причина, за словами Євгена Комаровського, – алергічна реакція. Білок-антиген, який є для імунної системи малюка чужим, викликає відторгнення в свою адресу, а тому алергія досить «винахідлива» на різні симптоми, включаючи запалення горла.
  • Осиплість може спостерігатися після травми гортані, наприклад, від опіку, якщо дитина ковтнув щось дуже гаряче. Часто турботливі мами в спробах швидко вилікувати малюка від ГРВІ чи грипу роблять парові інгаляції, в ході яких дитина теж отримує опік слизової оболонки горла. Після таких «процедур» хворий, але не охриплий дитина, стає охриплим.
  • Також голос може осипнуть після довгого нестямної крику від механічної травми голосових зв’язок. Це проходить само – зв’язки досить швидко відновлюються.
  • Рідше, але і таке може статися, запалення в горлі викликають бактерії. Зазвичай така недуга буде не тільки супроводжуватися осиплостью, але і високою температурою.

Небезпека

Небезпека цього симптому, чим би він не був викликаний, за словами Євгена Комаровського, полягає в тому, що будь-який запальний процес у гортані у дитини може призвести до порушення прохідності дихальних шляхів і нормальної вентиляції легенів.

Додатковий ризик створює анатомічна особливість дитячого горла — воно вужче, ніж у дорослих, а тому і набряк розвивається значно швидше і агресивніше.

Поява осиплості голосу — однозначний привід для звернення до лікаря, і чим швидше батьки забезпечать консультацію з фахівцем, тим краще, адже у дитини в будь-який момент може виникнути утруднене дихання. Завдання лікаря — швидко виявити причину, вогнище запалення і призначити відповідну терапію.

Іноді сиплість голосу є ознакою такого смертельно небезпечного захворювання, як дифтерійний круп. Зараз, коли всім дітям в обов’язковому порядку проводиться вакцинація проти дифтерії, частота виникнення випадків цього захворювання істотно знизилася. Але виключати таку можливість навіть у щепленого малюка ніяк не можна. Для цього і потрібен лікар, який в першу чергу перевірить, чи немає у малюка дифтерії.

При сильній раптової осиплості необхідно викликати «Швидку допомогу». До приїзду лікарів батьки повинні надати дитині першу допомогу самостійно, особливо якщо вже спостерігаються ознаки утрудненого дихання – це рясне пиття і повний спокій.

Лікування

Лікування залежить від причини, що викликала осиплість.

При гострої респіраторної вірусної інфекції ніяких специфічних терапевтичних заходів проводити не треба.

Буде добре, якщо батьки будуть рясніше поїти дитину, щоб не допустити пересихання слизу в носі, гортані і бронхах, а також створять сприятливі умови для одужання дитини: вологість повітря в приміщенні 50-70%, а температура повітря — 18-20 градусів.

І ніяких обігрівачів. Додатково можна закапувати в ніс сольовий розчин, і полоскати горло.

При алергії дитині обов’язково потрібно консультація лікаря-алерголога, який допоможе встановити за допомогою спеціальних тестів тип алергену, який викликав неадекватну реакцію організму. Лікування полягає в усуненні причини алергії. У важких випадках призначаються протиалергічні антигістамінні засоби.

При бактеріальному запаленні дитині в обов’язковому порядку доктор призначить антибіотики. Які саме — стане зрозуміло при огляді, аналізі інших симптомів. Зазвичай, це препарати пеніцилінової групи.

При травмі дитині потрібен спокій. І це буде головним ліками. Грати слід мовчки, не намагатися розмовляти будь-якою ціною.

У важких випадках доктор поскаржиться полоскання фурациліном, обробку гортані антисептиком, таким, як «Мірамістин», і інгаляції зі спеціальними складами на основі адреналіну, які викликають спазм судин гортані. В результаті їх застосування зменшується набряклість, голосова щілина відкривається, дихання відновлюється.

Осиплість після сну

Іноді батьки звертають увагу на те, що дитина прокидається вранці охриплим і деякий час після пробудження прокашлюється і відновлюється. Таке явище пов’язане, на думку Євгена Комаровського, з тим, що в гортані, зокрема в районі голосових зв’язок, вночі пересихає природна секреторна слиз.

Це відбувається з-за того, що малюк дихає дуже сухим повітрям. Досить зволожити його, і нічна осиплість припиниться.

Дитина осип після хвороби

Такий симптом є тривожним. Якщо ГРВІ вже залишилася позаду, і малюкові стало легше, то раптова осиплість може говорити про приєднання вторинної інфекції, дуже ймовірно, – бактеріальної. Не варто чекати, чи пройде це самостійно, або утруднене дихання все-таки з’явиться, а потрібно відразу викликати лікаря додому.

Поради доктора Комаровського

Не варто відмовлятися від щеплення проти дифтерії. Це допоможе вберегти дитину від вкрай небезпечного захворювання, яке тільки починається з осиплості.

Якщо голос у дитини осип вдень (як це буває, наприклад, при ларингіті), то батьки повинні бути готові до того, що в нічний час у малюка можуть виникнути проблеми з диханням. Слід добре зволожити повітря, приготувати рясне тепле питво, щоб воно було під рукою, і приготувати телефон, щоб викликати «швидку», якщо дихати дитині стане зовсім важко.

Загартовування підвищує загальний імунітет дитини, а загартовування горла – місцевий імунітет. Доктор Комаровський стверджує, що є спосіб загартовування, який дуже сподобається всім дітям без винятку — це всіма улюблене морозиво. Чим частіше дитина буде їсти його невеликими порціями, тим краще для гортані.

Детальніше про охриплий голос у дитини доктор Комаровський розповість у своїй передачі.

Открывая русскую литературу — Архив групповых чтений

Если я правильно помню, на лицевой стороне моей книги был набор персонажей, который был переводом Макса Хейворда.

Всем, кто сталкивается с проблемой путаницы в характерах, лучше вести таблицу персонажей. Некоторые исчезнут и вернутся только в конце.

*********************************************
СПОЙЛЕР

Марья Николаевна — мать Юрия Живаго

Юрий Андреевич Живаго / Юра / Юрочка — Доктор Живаго

Николай Николаевич Веденяпин / Дядя Коля — дядя Юрия Вячеславовича 9000 и писатель Иванович Иванын 9000.Знакомство дяди Коли.

Павел — подработник Ивановича.

Ники Дудоров — Мальчик на два года старше Юрия, который жил с Воскобойниковыми.

Кологривов — управляющий усадьбой.

Надя и Липа Колгривовы — две дочери Кологривовых. Липа была ученицей Лары, когда жила с ними.

Миша Гордон — сын юриста в поезде.

Григорий Осипович Гордон — мирянин в поезде, в котором Живаго покончил жизнь самоубийством.

Тиверзина — Вдова, едущая в поезде «Гордоны».Мать двоих машинистов.

Дементий Дудоров — отец Ники и террорист.

Надя Кологривова — школьница и «подруга» Ники (15 в начале книги). Становится лучшим другом Лары в средней школе для девочек.

Амалия Карловна Гишар / Мадам Гишар — Мать Ларисы и Родион. Вдова бельгийского инженера переехала с Урала в Москву.

Лариса Федоровна Гишар / Лара — дочь Амалии Гишар и сестра Роди.

Родён Федоровна Гишар / Родя — сын Амалии Гишар и брат Лары.

Комаровский / Виктор Ипполитович Комаровский — юрист и суровый бизнесмен. Любовник Лары. Юрист в Живаго.

Тишкевич — Сосед Гишаров.

Оля Демина / Товарищ Демина — работник мадам Гишар. Друг Лары. Ночлег в доме, где жила Галиуллина.

Фаина Силантьевана Фетисова — старший закройщик и помощник мадам Гишар.

Фуфлыгин — начальник участка Станционного района.

Антипов Павел Ферапонтович — путевой смотритель Станционного округа.

Тиверзин / Купрян Савелич / Купринка — Станционный рабочий. Сильные политические взгляды.

Худолеев Петр — старый мастер вокзала

Юсупка — ученик Худолеева. Сын Гимазетдина.

Гимазетдин — Носильщик в многоквартирном доме, где жил Тиверзин.

Савелий Никитич — отец Тиверзина. Замужем за Марфой, любовницей Худолеева.

Пров Афанасьевич Соколов — церковный псалмопевец и родственник матери Тиверзина.

Дарья Антипова — жена Павла Антипова.

Паша / Пашенька / Павел Повлович Антипов / Лейтенабт Антипов — сын Дарьи и Павла. Женат на Ларе. Полюбила Тиверзиных.

Свентицкие — Семья, с которой жил Николай Николаевич, когда был в Москве.

Семья Громеко — мать, отец и дочь Тоня.

Тоня / Антонина Александрович Громеко / — первая жена Юрия.

Нил Феоктисович / Выволочнов — деловой партнер Николаевича.

Эмма Эрнестовна — домработница Комаровского.

Константин Илларионович Сатаниди — актер и игрок. Друг Комаровского.

Громеко Александр Александрович — профессор химии. Брат Николая Громеко. Женат на Анне Громеко. Отец Тони.

Громеко Николай Александрович — профессор химии. Брат Александра Громеко.

Громеко Анна Ивановна / в девичестве Крюгер — замужем за Александром Александровичем Громеко. Мать Тони.

Шура Шлезингер — лучший друг Анны. Теософ.

Маркель — Разнорабочий Громеков.

Маринка — дочь Маркеля.

Кологривов Серафима — жена Кологривова.

Кока Корнаков — сын помощника прокурора, ведущий котильона на рождественской вечеринке.

Фелицата Семеновна — подруга Тони. Присутствует на рождественской вечеринке.

Доктор Дроков — доктор на рождественской вечеринке, который помогал позаботиться о Ларе после стрельбы.

Руффина Ониссимовна Войт-Войтковская — друг Комаровского, адвокат.Предложил Ларе комнату, в которой она остановилась после съемок.

Людмила Капитоновна Чепурко — мама Туся, однокурсница Лары. Организовал свадьбу Лары и Паши.

Катя Антипова — дочь Лары и Паши.

Марфутка — Служанка Антиповых.

Friesendank — женат на Липе Кологривовой.

Галиуллин / Юсупка / Осип Гимазетдинович — слесарь по специальности. Сын Гимазетдина. Командующий гарнизоном в армии. Лидер Белых войск.

Карпенко — экономка Юрия в армии.

Саша Живаго / Сашенька — первый ребенок Юрия от жены Тони.

Графиня Жабринская — владелица дома, предложенного Красному кресту под военный госпиталь в районе Раздольное.

Устиня — шеф-повар графини Жабринской.

Мадемуазель Флери — вырастила двух дочерей графини.

Комиссар Гинц / Гинце — военачальник.

Фроленко Коля — бирючинский телеграфист, сын часовщика.

Максим Аристархович Клинцов-Погоревших — пассажир в поезде Юрия на обратном пути в Москву.

Нюша — служанка Живаго.

Раненый — видный политический деятель, которому Юрий помог на улице.

Тетя Фатима / Галиуллина — смотритель в домкоме. Мать Галиуллина.

Храпугина — член комитета домовой на заседании городского совета

Евграф Живаго — сводный брат Юрия.

Зеворотина — соседка семьи Живаго, когда они жили в Москве.

Воронюк — караул призывников в вагоне Живаго на пути в Варыкино.

Прохор Притульев — кассир государственной винной лавки в Петербурге. Также пассажир в поезде. Женат на женщине по имени Луга. Жил с женщиной по имени Пелагея Тягунова.

Вася Брыкин — пассажир в поезде. Ученик торговца скобяными изделиями, ему 16 лет.

Костоед-Амурский — революционер в трудовом кооперативе, пассажир в поезде, идущем в гурде.

Пелагея Тягунова / тетя Поля — сопровождала Притулева в дороге.

Огрыскова / Тетя Кэти / Кэти Огрыскова — Также сопровождала Притулева в пути. Соперница Тягунова.

Армейский комиссар Стрельников — Паша, которого считали мертвым, вернулся из тюрьмы в Германии и за него поручился Тиверзин. У него были все качества, необходимые руководителю того времени, и он производил впечатление на «тех, кто контролировал встречи». На Стрельникова возложены новые обязанности и стратегические решения.

Самдевятов / Анфим Ефимович — Впервые завезен в поезде из Москвы. Поверенный и большевик.

Аверций Микулицин — женат на Агриппине Тунцева. Вторую жену звали Елена. Он социальный революционер и региональный делегат Учредительного собрания.

Агриппина, Авдотья, Глафира (Глаша) и Серефима (Сима) Тунцева — четыре сестры Юрятина.

Либериус Аверциевич / Либби / Товарищ Форрестер — сын Микулицина и Агриппины. Командует Лесным Братством.Партизанский лидер.

Иван Эрнестович Крюгер — дед Тони Громеко.

Вакх Мехоношин — Фрайвер, повезший «Живагоц» в Варыкино на встречу с Микулициным.

Антипов Пваэль Ферапонтович — отец Паши. Аформер политзаключенный и рабочий.

Камменодворский — начальник связи Либериуса.

Адмирал Колчак — главнокомандующий белогвардейцев

Галузина — жена бакалейщика из Холикросса. Сестра Оли и Поли.

Влас Галузин — Бакалейщик из Холикросса.Женат на Галузиной.

Терёшка / Терентий Галузин — сын Власа и Галузины. Исключен из школы.

Ксюша Галузина — дочь Власа и Галузина.

Залкинд — владелец аптеки в Холикроссе.

Шмулевич — Женский портной в Холикроссе.

Каминский — гравер в одноэтажном доме.

Жук и Стродах — два фотографа, которые работали вместе.

Блажейн — Молодой помощник фотографов.

Керени Лайош — венгерский врач.Позже работал с Юрием.

Лидочка / товарищ Лидочка — представитель ЦК.

Вдовиченко — «Черное знамя». Партизанский последователь.

Гошка Рябих — друг Терентия Галузина.

Полковник Стесе — сотрудник отборочной комиссии.

Коська — Мальчик из Ермолая. Спрятался с Гошкой и Терентием.

Санька Пафнуткин — проблемный военнослужащий.

*********************************************** *

Сравнительные характеристики структуры власти трех выбранных школьных округов с низким уровнем затрат в Иллинойсе

Перейти к: Page Ipage iiPage iiiPage ivPage стр VIPage viiPage viiiPage ixPage XPage xiPage xiiPage xiiiPage 1статья 2Page 3Page 4Page 5Page 6-типолосном 7Page 8Page 9Page 10Page 11Page 12Page 13Page 14Page 15Page 16Page 17Page 18Page 19Page 20Page 21Page 22Page 23Page 24Page 25Page 26Page 27Page 28Page 29Page 30Page 31Page 32Page 33Page 34Page 35Page 36Page 37Page 38Page 39Page 40Page 41Page 42Page 43Page 44Page 45Page 46Page 47Page 48Page 49Page 50Page 51Page 52Page 53Page 54Page 55Page 56Page 57Page 58Page 59Page 60Page 61Page 62Page 63Page 64Page 65Page 66Page 67Page 68Page 69Page 70Page 71Page 72Page 73Page 74Page 75Page 76Page 77Page 78Page 79Page 80Page 81Page 82Page 83Page 84Page 85Page 86Page 87Страница 88Страница 89Страница 90Страница 91Страница 92Страница 93Страница 94Страница 95Страница 96Страница 97Страница 98Страница 99Страница 100Страница 101Страница 102Страница 103Страница 104Страница 105Страница 106Страница 107Страница 108Страница 109Страница 110Страница 111Страница 112Страница 113Страница 114Страница 115Страница 116Страница 117Страница 122Страница 121 127Page 128Page 129Page 130Page 131Page 132Page 133Page 134Page 135Page 136Page 137Page 138Page 139Page 140Page 141Page 142Page 143Page 144Page 145Page 146Page 147Page 148Page 149Page 150Page 151Page 152Page 153Page 154Page 155Page 156Page 157Page 158Page 159Page 160Page 161Page 162Page 163Page 164Page 165Page 166Page 167Page 168Page 169Page 170Page 171Page 172Page 173Page 174Page 175Page 176Page 177Page 178Page 179Page 180Page 181Page 182Page 183Page 184Page 185Page 186Page 187Page 188Page 189Page 190Page 191Page 192Page 193Page 194Page 195Page 196Page 197Page 198Page 199Page 200Page 201Page 202Page 203Page 204Page 205Page 206Page 207Page 208Page 209Page 210Page 211Page 212Page 213Page 214Page 215Page 216Page 217Page 218Page 219Page 220Page 221Page 222Page 223Page 224Page 225Page 226Page Стр. 252Страница 253Страница 254Страница 255Страница 256Страница 257Страница 258Страница 259Страница 260Страница 261Страница 262
Нажмите на изображение ниже, чтобы переключиться на масштабируемую версию

Презентация «Акмеизм в русской литературе».Презентация на тему «Аксизм и амбаместы» Axism в русской литературе Презентация

Описание презентации на отдельных слайдах:

1 Слайд

Описание слайда:

2 Слайд

Описание слайда:

Акмеизм (от греч. АКМЕ — высшая степень чего-то, расцвет, зрелость, вершина, край) — одно из современных течений в русской поэзии 1910-х годов, сформировавшееся как реакция на крайности символизма.

3 Слайд

Описание слайда:

Амбаместы, или — как их еще называли — «Гипербориты» (по названию печатных лощин акмеизма, журнала и издательства «Гипербори»), сразу выступили единой группой. Своему союзу они дали многозначительное название «лавка поэтов». Амбаместы опубликовали 10 номеров своего журнала «Гипербори» (редактор Лозинский М.Л.), а также несколько альманахов «Магазин поэтов».

4 Слайд

Описание слайда:

Основные принципы акмеизма: освобождение поэзии от символистских апелляций к идеалу, возврат к нему; отказ от мистической туманности, принятие земного мира в его многообразии, видимой конкретности, разумности, красочности; желание придать слову определенное, точное значение; Предмет и четкость изображений, нанесение деталей; Обращение к человеку, к «достоверности» его чувств; поэтизация мира первобытных эмоций, первобытно-биологическое природное начало;

5 Слайд

Описание слайда:

В акмеизме шесть наиболее активных участников движения: Н.Гумлев, А. Ахматова, О. Мадельштам, С. Родецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут. Г.Иванов претендовал на роль «седьмого акмеиста», но аналогичную точку зрения опротестовала А. Ахматова: «амбимистов было шесть, а седьмого никогда не было». Вопросы Конрета решались на собраниях «цеха», это была школа овладения поэтическим мастерством, профессиональное объединение.

6 Слайд

Описание слайда:

7 Слайд

Описание слайда:

Анна Ахматова Анна Ахматова (Псевдоним Горенко Анна Андреевна; 1889-1966) Первое стихотворение, по ее признанию, написано за 11 лет, в печати впервые вышло в 1907 году.Ее первый поэтический сборник «Вечер» вышел в 1912 году. Анна Ахматова принадлежала к группе акмеистов, но ее стихи, драматически напряженные, психологически глубокие, предельно лаконичные, чуждые самонастраиваемой эстетике, не совпадали с программными инсталляциями акмеизма. . Очевидно родство поэзии Ахматовой с традициями русской классической лирики, прежде всего Пушкинской. Из современных поэтов мне были ближе все И. Анненский и А. Блок.

8 Слайд

Описание слайда:

Творческая деятельность Анны Ахматовой длилась почти шесть десятилетий.За это время ее поэзия пережила определенную эволюцию, сохранив при этом вполне устойчивые эстетические принципы, сформировавшиеся в первое десятилетие творческого пути. Но при этом у покойной Ахматовой есть определенное стремление выйти за пределы круга тем и идей, которые присутствуют в ранних текстах песен, что особенно ярко проявилось в поэтическом цикле «Ветер войны» (1941-1945). , в «Поэме без героя» (1940-1962). Говоря о его стихах, Анна Ахматова утверждала: «Для меня в них — связь со временем, с новой жизнью моего народа.Когда я их писал, я жил ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлив, что прожил эти годы и увидел события, которым не было равных. «

9 Слайд

Описание слайда:

Николай Гумилев Гумилев Николай Степанович (1886-1921), русский поэт. В 1910-е гг. Один из ведущих представителей акмеизма. Для стихотворений апологетика «сильного человека» характеризуется воинственностью и поэтом, декоративностью, изысканностью поэтического языка (сборники «Романтические цветы», 1908, «Костер», 1918, «Огненные столбы», 1921).Переводы. Расстрелян как участник контрреволюционного заговора; В 1991 году дело в отношении Гумилева было прекращено за отсутствием состава преступления.

10 Слайд

Описание слайда:

Анонсирует новое направление — акмеизм — наследник символизма, заканчивающегося «собственным путем развития», Гумилев призвал поэтов вернуться к «Замещению» окружающего мира (Статья «Наследие символизма и акмеизма», стр. 1913 г.).Первым акмеистическим произведением Гумилева считается стихотворение «Блудди сын», вошедшее в его сборник «Чужое небо» (1912). Критика воспевала виртуозное владение формой: по словам Брюса, смысл стихов Гумилевой «Гораздо больше о том, как он говорит, чем он говорит». Следующий сборник Колчана (1916 г.), драматическая сказка «Дитя Аллаха» и драматическая поэма «Гондла» (оба 1917 г.) указывают на усиление в творчестве повествовательного принципа Гумилева.

11 Слайд

Описание слайда:

Осип Мандельштам Осип Эмильевич Мандельштам (1891-1938) впервые выступил в печати в 1908 году.Мандельштам был среди основоположников акмеизма, но в акмеизме он занимал особое место. Большинство стихотворений дореволюционного периода вошло в каменное собрание (первое издание — 1913 г., второе, расширенное — 1916 г.). Ранний Мандельштам (до 1912 г.) Сюжеты на темы и образы символистов. Осесистские тенденции наиболее ярко проявились в его стихах о мировой культуре и архитектуре прошлого (Айя София, «Собор Парижской Богоматери», «Адмиралтейство» и др.). Мандельштам проявил себя как мастер реконструкции исторического колорита эпохи («Петербургские Страгас», «Домби и сын», «Декабрист» и др.).В годы Первой мировой войны поэт пишет антивоенные стихи («Вистер», 1916).

12 Слайд

Описание слайда:

В стихах, написанных в годы революции и гражданской войны, отразилась сложность художественного осмысления поэтом новой действительности. Несмотря на идеологические колебания, Мандельштам искал способы творческого участия в новой жизни. Об этом свидетельствуют его стихи 20-х годов. В его лирике 30-х годов обнаруживаются новые черты поэзии Мандельштама: множество обобщений, до образов, воплощающих силы «Черноземья» (цикл «Стихи 1930-1937»).Значительное место в творчестве Мандельштама занимают статьи о стихах. Наиболее полное изложение эстетических взглядов поэта было помещено в трактате «Разговор о Данте».

13 Слайд

Описание слайда:

Сергей Городецкий Сергей Митрофанович Городецкий (1884-1967). Отец — действительный статсоветник и писатель, автор трудов по археологии и фольклору. Учился на историко-филологическом факультете Санкт-Петербургского государственного университета им.Петербургский университет, где он подружился в 1903 г. с А. Блоком, начал писать стихи под сильным влиянием его поэтики; также занимался живописью. За участие в революционном движении 1907 г. некоторое время находился в тюрьме «Кресты». Интерес к фольклору, в частности, к детям, которые передали ему в наследство от отца, сыграл решающую роль в обретении собственного поэтического голоса.

14 Слайд

Описание слайда:

Литературная судьба Городецкого решилась однажды вечером в январе 1906 года, когда он читал на «башне» Вяч.Иванова в присутствии В. Брюса Стихи, затем вошедшие в его первую книгу «Яр» (1907; вышла в конце 1906). «Яр» пользовался исключительным успехом у чтецов, вызывал восторженные отзывы критики, улавливал юную силу стилизованных «языческих» песен. Яркий дебют затруднил дальнейшее литературное развитие Городецкого: он пытался закрепить образ свирепого поэта, частотного пантеиста, проникнутого молодостью и чувственными радостями жизни, затем пытается расширить диапазон своего творчества, сломать стереотипы. идей читателя.В коллекции «Перун» (1907) заклепанные элементы Ярила противопоставляются современному человеку «городским детям, жестким цветам». Но ни один из последующих сборников не достиг ни уровня, ни успеха Яри: «Дикий свет» (1908), «Русь» (1910), «Ива» (1914) не прошли почти незамеченными.

15 Слайд

Описание слайда:

Михаил Зенкевич Михаил Александрович Зенкевич (1891-1973). Учился в саратовской гимназии, попал под надзор полиции за связь с большевиками.В Петербурге в 1915 году окончил юридический факультет, слушал лекции по философии в Берлине. Печатался в Саратовском журнале как автор политических стихов. В 1908 году в столичных журналах «Весна» и «Просвещение», а затем и в «Аполлоне» появляются «блеклые, но образные» стихи, после чего Н. Гумилев привлекает его во вновь созданной «Лавке поэтов».

16 Слайд

Описание слайда:

Одна из первых книг под маркой этого кружка — «Дикая порфира» (1912) М.Зенкевич. Слова Баратынского, выбранные названием стихотворения «Последняя смерть», разъяснили пафосские «примитивные» стихи М. Зенкевича, с их пророчествами о грядущей космической катастрофе, возвращении к первоначальному хаосу, когда Земля отомстит людям, которые сделал ей предложение. Натурофилософская и естественнонаучная тематика сборника сблизила его с другим поэтом «левого фланга акмеизма» — В. Нарбетом. Поздравления с семинаром приветствовали адамизм «Свободный охотник» и его приверженность «Земле»; Брюсерс сдержанно отметил «научное родство»; Вячеслав Иванов глубже других, прочувствовавших значение «геологической и палеонтологической живописи», писал: «Зенкевич увлечен материей, и она ужаснулась.«Страсть к материальной природе и откровенные физиологические описания, преднамеренный антиветететизм привели к тому, что последующие произведения М. Зенкевича не всегда могли быть пропущены цензурой, а сам автор иногда пострадал от их публичного прочтения. раз все больше и больше переходили на переводческую работу.

Чтобы насладиться предварительным просмотром презентаций, создайте себе учетную запись (учетную запись) Google и войдите в нее: https://accounts.google.com


Подписи для слайдов:

Акмеизм выполнен: Biquettes E.Кропачев О.

Концепция акмеизма акмеизма — литературный курс, противостоящий символизму и зародившийся в начале ХХ века в России. Амбеисты провозглашали материальность, предметные сюжеты и образы, точность слова.

Как литературное направление, акмеизм просуществовал долгое время — около двух лет (1913-1914). Формирование акмеизма тесно связано с деятельностью «магазина поэтов». В акмеизме шесть наиболее активных участников движения: Н. Гумлев, А. Ахматова, О.Мадельштам, С. Родецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут. В разное время в работе «Лавки поэтов» принимали участие: Г. Адамович, Н. Бруни, Иванов, Н. Клев, М. Кузьмин, Е. Кузьмина, Караваева, М. Лозинский, С. Тлов, В. Хлебников. . На заседаниях «мастерской», в отличие от собрания символистов, решались конкретные вопросы: «мастерская» была школой овладения поэтическим мастерством, профессиональным объединением. Иначе сложилась творческая судьба сочувствующих акмеизму поэтов: Н. Кловвьев впоследствии заявил о своей непричастности к деятельности Содружества, Аадамович и Г.Иванов продолжил и развил многие принципы акмеизма в эмиграции, на В.Хлебникова акмеизм не оказал заметного влияния.

Становление акмеизма тесно связано с деятельностью «Магазинчика поэтов», центральной фигурой которого был организатор акмеизма Н. Гумилев. Термин «аквизм» был предложен в 1912 году Н. Гумилевым и С. Родотецким: по их мнению, символизм выхода из кризиса — это направление, обобщающее опыт предшественников и выводящее поэта на новые вершины творческих достижений.Название для литературного потока, по словам А. Беля, было выбрано в пылу полемики, Н. Гумилев подобрал случайно брошенные слова и окрестил группу близких себе поэтов акмейстами. Талантливый и амбициозный организатор акмеизма мечтал создать «направление течений» — литературное движение, отражающее облик всей современной русской поэзии.

Еще один персонаж, признанный А. Ахматовой, лишенный экзотических сюжетов и пестрой картинки. Своеобразие творческой манеры Ахматовой как поэта акмеистического направления совершенствуется одухотворенным субстратом.В поразительной точности реального мира Ахматова демонстрирует цельную задушевную систему. В изящно очерченных деталях Ахматов, по мнению Мандельштама, передал «всю колоссальную сложность и психологическое богатство русского романа 19 века». На поэзию А. Ахматовой огромное влияние оказало произведение Жанненского, которое Ахматова считала «угнетением, омменем, то, что потом было совершено с нами». Настоящая плотность мира, психологическая символика, ассоциативность поэзии Аннены во многом унаследованы Ахматовой.

Акмеизм Мандельштама — «Компании в заговоре против пустоты и небытия». Преодоление пустоты и небытия совершается в культуре, в вечных творениях искусства: стрела готической колокольни принимает небо, потому что оно пусто. Среди амбамейстов Мандельштам выделял необычайно остро развитое чувство историзма. Вещь вписана в его стихи в культурный контекст, в мир, согретый «тайной телеологической теплотой»: человека окружали не безличные предметы, а «утварь», все упомянутые предметы приобрели библейский подтекст.В то же время Мандельштам был издан злоупотреблением сакральной лексикой, «раздуванием сакральных слов» со стороны символистов.

Вопросы религии, философии, которые акмеизм прописан в теории (по их отсутствию Пары Акмейстама А.Блока), получили напряженное звучание в работах Н.Гумильевой, А.Ахматовой, О.Мартельштама. Период слуха у этих поэтов длился относительно долго, после чего их поэзия далеко ушла в область духа, интуитивных откровений, тайн. Однако титанические проблемы Духа, сосредоточившие внимание символизма, акмейстами особо не обострялись.Главное достижение акмеизма как литературного потока — изменение масштаба, устремленность литературы веков снизилась к литературному гиганту. Соразмерность человека миру, тонкая психология, интонация речи, поиск полноценного слова предлагались акмейстами в ответ на всеобщность символистов. Стилистические блуждания символистов и футуристов, «сложные формы Вериги» пришли на смену стилистическим блужданиям символов и футуристов, на смену религиозно-философским поискам — равновесию метафизики и «местного».Идею «искусства ради искусства» амбеисты предпочли трудному служению поэта в мире (высшим выражением такого служения был человеческий и творческий путь А. Ахматовой).

Описание презентации на отдельных слайдах:

1 Слайд

Описание слайда:

Цвет цветущей мощи — высшая степень акмеизма (от греч. АКМЕ — высшая степень чего-то, расцвета, зрелости, вершины, края) — одно из модернистских течений в русской поэзии 1910-х годов, сформировавшееся как реакция на крайности символизма.

2 Слайд

Описание слайда:

Н.Гумилев «Наследие символизма и акмеизма» (1913) «Новое направление находится под сменой символизма, как бы его ни называли, или адамизма, во всяком случае, требующего большего равновесия сил или более точного знания. об отношениях между субъектом и объектом, чем это было в символике … в кругах, близких к акмеизму, чаще всего произносят имена Шекспира, Рабла, Виллона и Теофили Готье.Выбор этих имен не случаен. Каждый из них является краеугольным камнем построения акмеизма, высокого напряжения того или иного элемента. Шекспир показал нам внутренний мир человека. Раболь — это тело его и радость, мудрая физиологичность. Виллон рассказал нам о жизни, Нимало, у которого не было сомневающихся в своем собственном, хотя все знает: и Бог, и порок, и смерть, и бессмертие; Теофиль Готье для этой жизни нашел в искусстве достойную одежду безупречных форм. Сочетать в себе эти четыре пункта — вот мечта, объединяющая между собой людей, так смело называвших себя акмейстами… «

3 Слайд

Описание слайда:

О. Мадельштам «Утренние Аквиизмы» (1912) «Для акмейстеров, осознанное значение слова … Такая же красивая форма, как музыка для символистов … Любите бытие вещей больше, чем саму вещь и свое существо. больше, чем вы сами — вот высшая заповедь акмеизма … Мы любили музыку доказательств … Мы не летаем, мы взбираемся только на башни, которые можно построить сами… Средневековье нам дорого, потому что никогда не смешивало разные планы и к потустороннему относилось с большой сдержанностью. Благородная смесь рациональности и ощущения мира как живого равновесия связывает нас с этой эпохой … »

4 Слайд

Описание слайда:

Акмеизм вырос из символики 1909 года — молодые поэты, посетившие собрания символистов петербургского поэта В. Иванова, создали «Поэтическую академию», где изучали теорию поэзии.1911 г. — студенты Академии основали новое объединение «Магазин поэтов». 1912 год — год рождения нового течения — акмеизма.

5 Слайд

Описание слайда:

6 Слайд

Описание слайда:

7 Слайд

Описание слайда:

8 Слайд

Описание слайда:

нет символистского порыва к «идеалу»; отсутствует мультижидность и уступчивость образов, сложная метафоричность; Вернитесь к материальному миру, предмету (или элементам «природы»), точному значению этого слова.

9 Слайд

Описание слайда:

Основные принципы акмеизма: — освобождение поэзии от символистских апелляций к идеалу, возвращение ясности; — отказ от мистической туманности, принятие земного мира в его разнообразии, видимой конкретности, состоятельности, красочности; — желание придать слову определенное, точное значение; — объективность и четкость изображений, нанесение деталей; — обращение к человеку, к «достоверности» его чувств; — поэтизация мира первозданных эмоций, примитивно-биологического природного начала; — Перекатывание с прошлыми литературными эпохами, широчайшие эстетические ассоциации, «тоска по мировой культуре».

10 Слайд

Описание слайда:

Ясность, простота, соответствие реальной жизни! Но: Акмеизм характеризуется отдельными модернистскими мотивами, тенденцией к эстетизму, знанием или поэзией чувств первозданного человека.

11 Слайд

Описание слайда:

Немного красного вина, немного солнечного мая — и тончайший бисквитный ломтик, тончайшие пальцы на белом.О. Мандельштам.

12 Слайд

Описание слайда:

Читаем стихи … Осип Мандельштам «Сексуальный снежный улей …» «На бледно-голубой эмали …»

13 Слайд

Описание слайда:

14 Слайд

Описание слайда:

15 Слайд

Описание слайда:

16 Слайд

Описание слайда:

17 Слайд

Описание слайда:

Жираф сегодня я вижу, особенно грустный твой взгляд и особенно тонкие руки, обнимающие ее колени.Слушайте: Далуо, далеко, на озере Чад затонул жираф. Ему дается изящная сбруя и неотрицательность, а кожа украшает волшебный узор, с которым будет смеяться только луна, неистовая и раскачивающаяся по влаге широких озер. Насколько он был подобен цветным парусам корабля, а выполнял свой план, как радостный птичий полет. Я знаю, что много прекрасного видит Земля, когда на закате прячется в мраморном гроте. Я знаю смешные сказки загадочных стран про Черную Деву, про страсть молодого вождя, но ты слишком долго хоронил густой туман, ни во что не хочешь верить, кроме дождя.А как я вам расскажу о тропическом саду, о стройных пальмах, запахе немыслимых трав. Ты плачешь? Послушайте … Далуо, на озере Чад затонул Жираф. Н. Гумилев

18 Слайд

Описание слайда:

Acrosthih angel Леа на краю Неба, наклонившись, была удивлена ​​бездной. Новый мир был мрачным и печальным. Ад был безмолвен. Он не слышал стона. Шарф крови робкого гнедого, хрупкие руки испуга и садроган, мир грез перешел во владение Ангела Holy Reflection.Кудрявая на свете! Пусть живет, мечтая о любви, о печали и о тени, в сумерках, разветвленных азбукой его собственных откровений. Н. Гумилев

19 Слайд

Описание слайда:

Дверь полуоткрытая, ламели сладко … на столе забытые кнут и перчатка. Круг от лампы желтый … Shoroham Intite. Почему ты ушел? Я не понимаю … Анна Ахматова

20 Слайд


























1 из 25.

Номер слайда 1

Описание слайда:

Номер слайда 2

Описание слайда:

№ Слайд 3.

Описание слайда:

Номер слайда 4

Описание слайда:

Словарь: Акмеизм — модернистский курс (высшая степень, вершина, время расцвета) — возникший в начале ХХ века в России, декларировал специфическое чувственное восприятие внешнего мира, возвращая слово его первоначальному, а не символическое значение.Н. Гумилев: «Объявляйте нарушителями жизненных явлений …» Романтика и героизм — основа мировоззрения поэта. А. Ахматова: «Просроченная вещь — значительная?» Глубина психологизма достигается с помощью детали, которая становится признаком обострения чувства. Я. Мандельштам: «Четкие ритмы с мужественным напором подошли к разговорной речи и искренней интонации».

№ Слайд 5.

Описание слайда:

Цель: Особо чувственное восприятие окружающего мира, отказ от туманности символизма.Течение направлено на возрождение жажды жизни, возвращение ощущения своей красоты. Экзотические темы, любовь, природа, душевные переживания. Внимание к слову. Подробности описания. Желание передать Слову предельно точное, ясное значение. Основные художественные средства: метафоры, оксюморон для яркого, масштабного изображения действительности и придающие более емкое значение роли. Особенности акмеизма

№ Слайд 6.

Описание слайда:

Рождение новой поэзии… Термин «акмеизм» был предложен в 1912 г. Н. Гумилевым и С. М. Городецким., Рассматривавшим борьбу символизма и акмеизма как борьбу «За этот мир звучащий, красочный, имеющий форму, вес и время, за Наш планета Земля ». В 1911 году он был основан при« Лавке поэтов », руководителями которой были Николай Гумилев и Сергей Городецкий. Осенью 1912 года было решено создать новый поэтический поток — акмеизм.

№ Слайд 7.

Описание слайда:

Акмиизм насчитывает шесть наиболее активных участников движения: Н.Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам, С. Городецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут. Ахматова Анна Андреевна (1889-1966) Мандельштам Осип Эмильевич (1891-1938) Гумилев Николай Степанович (1886-1921) Городецкий Сергей Митрофанович (1884-1967)

Слайд 8

Описание слайда:

Наследие Н.С. Гумилева — «Наследие символизма и акмеизма» (1913 г.) С. М. Городецкий — «Некоторые течения в современной русской поэзии» (1913 г.) О. Э. Мандельштам — Статья «Утренний акмеизм» (1913 г.) Важная черта Поэты акмеистов твердо нравственны. ориентиры, установка на традиционные общечеловеческие ценности: вера, честь, совесть, долг, добро, любовь.Проверь себя! — Кто на фотографиях?

Номер слайда 9.

Описание слайда:

№ Слайд 10.

Описание слайда:

Музыка Городецкий Сергей Митрофанович Городецкий родился 5 января 1884 года в Санкт-Петербурге. В 1902 году он поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета. Увлеченно изучал славянские языки, историю искусств, русскую литературу, рисовал.Стихи начал писать с детства. Первая книга «Яр» (конец 1906 г.) отразила интерес поэта к народному творчеству, к воспроизведению древнеславянской мифологии в близких к современной литературных формах и принесла ему известность. Эту тему продолжает второй сборник Пихов «Перун» (1907 г.), встреченный не столь восторженно. Как я любил тебя, родная, моя Россия, мать свобод, когда под изобилием молчал великий народ. Какая слепая и дикая вера ждала воскресенья! И тут во все тюрьмы рухнули двери, я вижу твой праздник.Ты в празднике так же, как прежде в рабской нищете, когда твоя честь и слава были распяты на кресте. Россия

№ Слайд 11.

Описание слайда:

В стихах акмеистов можно было услышать … (продолжение стихотворения) о вечном мире всей вселенной, о воле, братстве и любви к дубляжу вы сами бросаете вызов народам быстрее в крови . Как солнце сходит с востока, так и от вас начинаются новости, что наступил конец войне жестокой, живая правда в людях.И близок к тому райскому дню, когда враги, когда друзья, как цепи, ломая фронты, восклицают: «Твоя правда!» Как я люблю тебя, Россия, когда в мире твоего народа поднялся огонь, расширились вечные свободы. Одна из заслуг С. Городецкого — приобщение детского фольклора к русской литературе. В 1910-1920 годах он написал много детских книг, собирал детские рисунки, планировал создать их детскую газету. В 1945 году Городецкий понес тяжелую утрату — смерть верного друга и соратников всей творческой жизни, жены Анны Алексеевны (Нимфы), посвятившей поэму «Послесловие» (1947).В 1956 году после длительного перерыва в центральной печати имя Городецкого вновь появилось, вышла книга избранных произведений. Городецкий скончался в июне 1967 года на 84-м году жизни.

№ Слайд 12.

Описание слайда:

Музыка Мандельштама Музыка … «Для акмеистов осознанное значение слова … Такая же красивая форма, как музыка для символистов … Любите существующее и свое существо больше, чем себя — высшая заповедь акмеизма… Средневековье нам дорого, потому что никогда не смешивало разные планы, а к выдающемуся относилась огромная сдержанность. Осип Мандельштам

Номер слайда 13.

Описание слайда:

Музыка Мандельштам родился 3 января 1891 года. В Варшаве в семье Мастера-Кожеванника, мелкого купца. Через год семья поселяется в Павловске, затем в 1897 году переезжает в Санкт-Петербург. Здесь заканчивается одна из лучших петербургских школ — Тенишевское коммерческое училище, давшее ему глубокие познания в гуманитарных науках, отсюда и его страсть к поэзии.В 1907 году Мандельштам уезжает в Париж, слушает лекции в Сорбонне, знакомится с Н. Гумилевым … Ленинград. Я вернулся в свой город, знакомый до слез, в резиденции, в детские опухоли. Вы вернулись сюда, так что проглотите поскорее промысел ленинградских речных фонарей, узнайте больше, чем декабрьский день, когда желток подмечается в зловещий рот. Петербург! Я все еще не хочу умирать! У тебя мои комнаты. Ленинград! У меня еще есть адреса, по которым я найду мертвый голос. Я живу на лестнице в черный цвет, а в храме меня бьют звонком с мясом, и всю ночь я жду гостей дорогими, механическими цепями, цепями.1930

Слайд 14 №

Описание слайда:

Интерес к литературе, истории, философии привел его в Гейдельбергский университет. Литературный дебют Мандельштама состоялся в 1910 году, когда его пять стихотворений были напечатаны в журнале «Аполлон». В эти годы он увлекается идеями и творчеством поэтов-символистов. Осенью 1933 года он пишет стихотворение «Мы живем без страны …», за которое в мае 1934 года был арестован. Только защита Бухарина смягчила приговор — отправили в Чердин-на-Каме, где он провел две недели, заболел, попал в больницу.Его отправили в Воронеж, где он работал в газетах и ​​журналах, на радио. Сцену отправили на Дальний Восток. В реновируемом лагере на второй реке (ныне на кассе Владивостока) 27 декабря 1938 г. О. Мандельштам скончался в госпитале лагеря. Жена поэта Надежда Мандельштам и некоторые проверенные друзья поэта сохранили его стихи, которые в 1960-е годы получили возможность опубликовать. Не нужно ни о чем говорить, его ничему не надо учить, а темная животная душа грустна и грустна: не хочет ничему учить, совсем не умеет говорить и плывет дельфином с детенышами на серых платках мира.

Номер слайда 15.

Описание слайда:

Музыка Анны Ахматовой … Анна Андреевна Ахматова родилась на юге России, в Одессе 11 июня 1889 года в семье Горенко. Спустя два года супруги Горенко переехали в царскую деревню, где Аня училась в Мариинской гимназии. Она прекрасно владела французским, читаемым в оригинале Данте. Со своим будущим мужем, поэтом Николаем Гумилевым Аня Горенко познакомилась еще с четырнадцатилетней девушкой.Позже между ними завязалась переписка, и в 1909 году Анна приняла официальное предложение Гумилева стать его женой. 25 апреля 1910 года они обвенчались в Николаевской церкви села Никольская слобода под Киевом. После свадьбы молодые отправились в свадебное путешествие, проведя всю весну в Париже. С 1910-х годов началась активная литературная деятельность Ахматовой. В это время начала поэтесса познакомилась с блоком Бальмонта, Маяковского. Она опубликовала свое первое стихотворение под псевдонимом Анна Ахматова в двадцать лет, а в 1912 году вышел первый сборник стихов «Вечерний».

№ Слайд 16.

Описание слайда:

Один только пленник! Мне больше никто не нужен, я тоже устал рассчитывать на себя. Так почему же эти вишни так тускнеют, чтобы увидеть рот? Пусть он и Илит меня прижмут, я слышу его тошнотворный стон в словах. Нет, он никогда не заставит меня думать, что страстно влюблен в другого. И я никогда не поверю, что ты снова сможешь смеяться после небесной и тайной любви и тревожно плакать и проклинать мои поцелуи.1917 год, музыка Анны Ахматовой … В марте Анна Андреевна проводила Николая Гумилева за границу, где служила в Русском экспедиционном корпусе. А уже в следующем 1918 году, когда он вернулся из Лондона, между супругами произошел разрыв. Осенью того же года Ахматова вышла замуж за В. К. Шилейко, ученого и переводчика клинописных текстов. Октябрьскую революцию поэтесса не приняла. Ибо, как она писала, «все разграблено, продано …»

Номер слайда 17.

Описание слайда:

Музыка Анны Ахматовой… Декабрь 1922 года ознаменовался новым поворотом в личной жизни Ахматовой. Она перешла к искусствоведу Николаю Пунину, позже поблагодарила третьего мужа. 1920-е годы ознаменованы новым поэтическим взлетом Ахматовой: выпуском поэтических сборников «Anno Domini» и «Подорожник», закрепивших за собой славу выдающихся русских поэтов. Новые стихи Ахматовой перестали печататься. Ее поэтический голос опущен до 1940 года. Для Анны Андреевны наступили тяжелые времена. В начале 1930-х ее сын Лев Гумилев был репрессирован, пережил три ареста и провел 14 лет в лагерях.Все эти годы Анна Андреевна терпеливо переживала об освобождении Сына, как и за арестованного одновременно его друга, поэта Осипа Мандельштама. Но если Льва Гумилева потом все-таки реабилитировали, то Мандельштам умер в 1938 году в отремонтированном лагере по дороге на Колыму. Позже судьбе тысяч узников и их несчастных семей Ахматова посвятила свое великое и горькое стихотворение «Реквием». ……………………………… а сердце как раз спрашивает, Клян медлительность судьбы.Все чаще западный ветер приносит ваши упреки и ваши молбы. Но смею ли я вернуться к вам? Под бледным небом, родина моя, я только пою и помню, а ты меня не помнишь и помнишь. Так что дни идут, печаль множится. Как ты любишь молиться за меня? Вы догадались: моя любовь такова, что даже вы не смогли бы ее убить.

№ Слайд 18.

Описание слайда:

Музыка Анны Ахматовой … В 60-е годы к Ахматовой наконец пришло мировое признание.Ее стихи появились в переводах на итальянский, английский и французский языки, поэтические сборники стали издаваться за рубежом. В 1962 году Ахматова была удостоена Международной поэтической премии «Этна-Таормина» — в связи с 50-летием поэтической деятельности. На возраст она не жаловалась, и старость приняла как должное. Осенью 1965 года Анна Андреевна перенесла четвертый инфаркт, а 5 марта 1966 года скончалась в Подмосковном кардиологическом санатории. Похоронил Ахматова на Комаровском кладбище под Ленинградом.К концу жизни Анна Андреевна Ахматова осталась поэтессой. И вы, друзья мои последнего звонка! Чтобы вы оплакивали, моя жизнь спасена. Над своей памятью, не спи слабым, а кричи на весь мир свои имена! Почему там имена! Ведь все равно — вы с нами! .. Все на колени, все! Ублюдок поспешно! И Ленинграды снова проходят сквозь дымовые ряды — живые с мертвыми: мертвых на славу не бывает.

№ Слайд 19.

Описание слайда:

Музыка Николай Гумилева Одним из ведущих поэтов-акмеистов был Николай Степанович Гумилев.На самом деле его творчество было гораздо шире и разнообразнее, а жизнь необычайно интересна, хотя и закончилась трагически. Николай Степанович Гумилев родился 3 апреля 1886 года в Кронштадте, где его отец работал военным врачом. Вскоре отец подал в отставку, и семья переехала в королевскую деревню. Октябрьская революция застала Гумилева за границей, куда его отправили в мае 1917 года. В мае 1918 года он вернулся в революционный Петроград. Телефон Неожиданный и дерзкий женский голос в телефоне, — Сколько сладких гармоний в этом голосе без тела! Счастья, твой благоприятный шаг не всегда проходит мимо: Calloon lute seraphim you and phone phone!

Слайд № 20.

Описание слайда:

Музыка Николай Гумилева Она, я знаю женщину: тишина, горькая усталость от слов, живет в таинственном мерциане ее расширенных зрачков. Ее душа жадно открыта только медной музыке стиха, перед жизнью, утратой и приятным высокомерным и глухим. Бесснежная и неторопливая, так странно посаженная ступенька, нельзя назвать красивой, но в этом все мое счастье. Когда я жажду и дерзок, я иду к ней, чтобы познать мудрую сладкую боль в ее Истоме и восторге.Она прояснилась в Томе Томби и держит молнию в его руке и четки своих снов, как тени на райском огненном песке. Его захватила тогдашняя напряженная литературная атмосфера. Гумилев признал Советскую власть, несмотря на то, что он находился в тяжелых личных условиях существования и что страна находилась в состоянии разрушения. Но жизнь Н.С. Гумилева трагически оборвалась в августе 1921 года. В течение многих лет было официально утверждено, что поэт был расстрелян за участие в контрреволюционном заговоре.

Слайд № 21.

Описание слайда:

Музыка Николая Гумилева * * * Ты сказал слова пусто, а девочка расцвела, вот кривые золотые чешутся, наполовину веселые праздничные. Теперь вся церковь старается молиться за своих. Ты стал ее солнцем, стал ее небом, ты стал ее нежным дождем. Глаза родные, грех гроза. Survener вздохнул и расстался. Она пока приносит розы, но Зака, и жизнь подарит. Поэзия Гумилева в разные периоды его творческой жизни очень разная.Иногда это категорически отрицает символистов, а иногда приближается к их творчеству, сложно догадаться, что все эти чудесные стихи принадлежат одному поэту. Поэт прожил очень яркую, но недолгую жизнь.

Номер слайда 22.

Описание слайда:

№ Слайд 23.

Описание слайда:

Основные принципы акмеизма: — освобождение поэзии от символистских апелляций к идеалу, возвращение ясности; — отказ от мистической туманности, принятие земного мира в его разнообразии, видимой конкретности, состоятельности, красочности; — желание придать слову определенное, точное значение; — объективность и четкость изображений, нанесение деталей; — обращение к человеку, к «достоверности» его чувств; — поэтизация мира первозданных эмоций, примитивно-биологического природного начала; — Перекатывание с прошлыми литературными эпохами, широчайшие эстетические ассоциации, «тоска по мировой культуре».

Описание слайда:

Домашнее задание 1. Чт. п. 137-159 2. Ответить письменно по опциям: — Жизненный путь Ахматова А.А.; — Жизненный путь Ю. Мандельштама; — Жизненный путь ТЕФФИ. «Литература 11 класс» Учебное пособие, М., «Просвещение» 2011 г. Статья «Многообразие художественных личностей поэзии Серебряного века» Л.А. Смирнова, М., «Просвещение», 2010 г. соавтор — Васильева Анна, студентка ГБОУ СОШ. №71 http://ruspoeti.ru/aut/gorodetskij/4824/ http: //mandelshtam.velchel.ru / http: // mandelshtam. velchel.ru/index.php?cn 5. http://www.stihi-us.ru/1/ahmatova/4.htm https://www.google.com/webhp?sourceid\u003dchrome-instant

Принципы акмеизма Освобождение поэзии от символических апелляций к идеалу, возвращение ясности, сути, «радостное восхищение бытием»; освобождение поэзии от символистских апелляций к идеалу, возвращение ясности, содержательности, «радостного восхищения»; Желание придать Слову определенное точное значение, работа на основе определенного образа, требование «отличной ясности»; желание придать слову определенное точное значение, основывать произведения на определенном образе, требование «отличной ясности»; Обращение к человеку, к «достоверности его чувств»; обращение к человеку, к «достоверности его чувств»; Поэтизация мира первозданных эмоций, первобытного и биологического начала, доисторической жизни Земли и человека.Ситуация мира первобытных эмоций, первобытного и биологического начала, доисторической жизни Земли и человека.

Термин «акмеизм» был предложен в 1912 году Н. Гумилевым и С. Родецким: по их мнению, символизм кризиса заменяется символизмом, обобщающим опыт предшественников и выводящим поэта на новые вершины творческих достижений. Становление акмеизма тесно связано с деятельностью «Магазинчика поэтов», центральной фигурой которого был организатор акмеизма Н.Гумилев. Современники давали этому термину и другие толкования: Свое происхождение Фас видел в псевдониме А. Ахматова, на латыни звучащем как «Акматус», некоторые указывали на его связь с греческим «ACME» — «край».

Как литературное направление, акмеизм просуществовал довольно долго — около двух лет (1913-1914), но нельзя не учитывать его родственные связи с «Мастерской поэтов», а также решающее влияние на судьбу. русской поэзии ХХ века.В акмеизме шесть наиболее активных участников движения: Н. Гумлев, А. Ахматова, О. Мадельштам, С. Родецкий, М. Зенкевич, В. Нарбут. На заседаниях «мастерской», в отличие от собрания символистов, решались конкретные вопросы: «мастерская» была школой овладения поэтическим мастерством, профессиональным объединением. Творческая судьба поэтов, сочувствующих акмеизму, складывалась по-разному: Н. Кловлев впоследствии заявил о своей непричастности к деятельности Содружества, Г. Аадамович и Г. Иванов продолжили и развили многие принципы акмеизма в эмиграции у В.Хлебникова, заметного влияния аквизм не оказал.

Журнал «Аполлон» под редакцией С. Маковского, в котором напечатаны Декларации Гумилева и Городецкого. Программа «Акмеизм» в «Аполлоне» включала два основных положения: во-первых, конкретность, содержание, поспешность, во-вторых, совершенствование поэтических навыков. Обоснование нового литературного течения было дано в статьях Н. Гумилева «Наследие символизма и акмеизма» (1913), С. Городецкого «Некоторые течения в современной русской поэзии» (1913), О.Мартельштамский утренний акмеизм (1913, не публиковался в «Аполлоне»).

Одна из главных задач акмеизма — одна из главных задач акмеизма — закрепить характерный для символизма крен в сторону потустороннего, установить «живое равновесие» между метафизическим и земным. Не было отказа от метафизики акмеизма: «Всегда помни о неузнаваемом, но не оскорбляй своей мыслью о нем более или менее вероятными догадками» — таков принцип акмеизма.


Слабо обоснованный как литературное направление, акмеизм объединял исключительно одаренных поэтов — Н.Гумилева, А. Аахматов, О. Мартельштам, формирование творческих индивидуальностей которых проходило в атмосфере «лавки поэтов», споры о «отличной четкости». Историю акмеизма можно рассматривать как своего рода диалог трех выдающихся представителей. Впоследствии амеистическая поэтика была трудной и неоднозначно любимой в их творчестве. О. Мандельштам Н. Гумилев А. Ахматова


Ilonenok Моя любовь к тебе теперь слон, родился в Берлине Il Paris и раздает ватные лапки по комнате мастера Волшебника.Не предлагайте французского быка, не предлагайте ему капусту, он может съесть только горку мандарина, кусок сахара или леденец. Не плачь, ох нежный, что в тесной камере он сделает смесь мобов, чтобы в носу разрешили пойти курить сигары под смех мидий. Не думай, дорогая, что наступит день, когда, развлекаясь, он разорвет цепи и побежит по улицам, и он будет как автобус, давить на людей с криками. Нет, пусть тебе приснится попутно утром и медь, в страусиных перьях, как та, великолепная, что когда-то унесла в дрожащий Рим Ганнибала.

Еще один персонаж, признанный А. Ахматовой, лишенный экзотических сюжетов и пестрой картинки. Своеобразие творческой манеры Ахматовой как поэта акмеистического направления совершенствуется одухотворенным субстратом. В поразительной точности реального мира Ахматова демонстрирует цельную задушевную систему. «В этом двое — целая женщина», — на прошлой встрече М. Цветаев отозвался об ахматовской песне.

X X X Я сошла с ума по мальчику странному, в среду, в три часа! Прощай палец, чем меня звенящая оса.На меня нечаянно нажали, и казалось, что она умерла, но конец отравленного укуса оказался острым веретеном. Я думаю о тебе, странно, ты улыбнешься? Смотреть! На пальце Безымянное так красиво гладкое кольцо март 1913 г., королевская деревня.

Локальный мир О. Мартельштама был отмечен чувством смертельной хрупкости перед безликой вечностью. Акмеизм Мандельштама — «Компании в заговоре против пустоты и небытия». Среди амбамейстов Мандельштам выделял необычайно остро развитое чувство историзма.Вещь вписана в его стихи в культурный контекст, в мир, согретый «тайной телеологической теплотой»: человека окружали не безличные предметы, а «утварь», все упомянутые предметы приобрели библейский подтекст.

Американский бар все еще не виден в баре, Ласия невежливая и угрюмая; И в сигаре крепкого вестника американского едкого ума. Блестит стойку с красным лаком и дразнит крепость с содовой и виски: кто не знаком со знаком бофинга и на этикетках не так уж сложно? Банановая грудка золотая на всякий случай подана, а продавщица восковая спокоена, как луна.Сначала слегка помахнем, попросим кофе с курасо. Фортуна нашего колеса превратится в оборот пола! Потом, тихо болтая, я сижу во вращающемся кресле в шляпе и, солома со льдом, слушаю жужжание … Хозяин глаз мечтателей не оскорбит … мы недовольны светом Солнце, линии измеренных орбит! Не позднее июня 1913 г.

Акмеизм оказал большое влияние на развитие русской поэзии в эмиграции, в Парижской записке: от учеников Гумилева, Эмигрировавших во Францию ​​Г.Иванов, Аадамович, Н. Отзуп, И. Одоевцева. Лучшие поэты русской эмиграции Иванов и Аадамович выработали тревожные принципы: сдержанность, невнятность интонации, выразительный аскетизм, тонкую иронию. В Советской России Манеру Акмейстов (в основном Н. Гумилева) подражал Нику. Ничонов, И. Сельвинский, М. Светлов, Э. Багрицкий. Значительные эффекты акмеизма сказались и на авторской песне.

Акмеизм сочетал в себе неограниченную творческую индивидуальность, он отличался в «одухотворенном субъекте» А.Ахматова, «Дальние странствия» М.Гумилева, воспоминания стихов О. Мартельштама. Роль акмеизма — в стремлении сохранить баланс между символикой, с одной стороны, и реализмом, с другой. В творчестве акмеистов — многочисленные точки соприкосновения с символистами и реалистами (особенно с русским психологическим романом XIX века), но в целом представители акмеизма оказались «в середине контраста», не скатываясь в метафизика, а не «приближающаяся земля».

Как еще называли себя русские футуристы.Группы футуристов

Основные характеристики

  • бунт, анархичность мировоззрения, выражение массовых настроений толпы;
  • отрицание культурных традиций, попытка создать искусство, устремленное в будущее;
  • бунт против общепринятых норм поэтической речи, экспериментальность в области ритма, рифм, ориентация на произнесение стиха, слогана, плаката;
  • ищет раскрепощенное слово «самолюбие», экспериментирует по созданию «пыльного» языка;
  • культ техники, промышленные города;
  • пафос Padatage.

История

Внешний вид

Родонархистов русского футуризма принято считать «мишинами», членами петербургской группы «Гиле» (Великимер Хлебников, Круглый Алексей Елисеевич, Маяковский Владимир Владимирович и Бурлюк, Давид Давидович), в декабре 1912 года выпустившие манифест » Общество общественного вкуса ». Манифест назывался «Бросьте Александра Сергеевича Пушкина, Федора Михайловича Достоевского, Льва Николаевича Толстого и др. И т. Д., С парохода современности» и сформулировал 4 поэта:

1.Об увеличении словаря поэта напр. О-о б Ъ, произвольных и производных словах (слово — нововведение).
2. Непреодолимая ненависть к существовавшему до них языку.
3. С ужасом снимите венок вымпелов с гордого чела с гордых метел.
4. Стоять на словах «Мы» среди морского свиста и возмущения.

Flewing

«Гили» был самым влиятельным, но не единственным объединением футуристов: эго-футуристов во главе с Игорем Нортергыном (Санкт-Петербург).Санкт-Петербург), Центрифуга (Москва), группы в Киеве, Харькове, Одессе, Баку. Члены «Гилей» придерживались доктрин Кубала Пала; В его рамках появилась водная поэзия, придуманная хлебом и скрученная.

Исчезновение

С установлением Советской власти в России футуризм стал постепенно исчезать. Кто-то из авторов эмигрировал (например, Игорь Севершанин, Илья Зданевич, Александр Экстер), кто-то умер (Велимир Хлебников, Владимир Маяковский и Александр Богомазов), кто-то отошел от идеалов футуризма и выработал свой индивидуальный стиль (Николай Асеев , Борис Пастернак).

Поздние подписчики

Футуризм в литературе

Кубетуризм

Велир Хлебников, Елена Гуро, Давид и Николай Бурлюк, Василий Каменских, Владимир Маяковский, Алексей Кратиный, Бенедикт Лившиц, деревья поэтам-кубалутуристам.

Эгофутуризм

В дополнение к обычному футуристическому письму для эго-патуризма, культивирования утонченных ощущений, использования новых слов на иностранном языке, отказа от любви к себе. Лидерами движения были Игорь Северянин, Георгий Иванов, Рюрик Ивнев, Вадим Шершевич, тоже примыкавший к эго-патуризму, и стилистически приближающийся к кубинскому застолью Василиск Гнодовский.

«Мезонинная поэзия»

Поэтическое объединение, созданное в 1913 году московской эгоистичностью. В него входили Вадим Шершевич, Рюрик Ивнев (М. Ковалев), Л. Зак (псевдонимы — Хрисанф и М. Ромсынский), Сергей Третьяков, Константин Большаков, Борис Лавренев и ряд других молодых поэтов.

Союз распался в конце 1913 года. Под маркой Мезонина Поэзии были изданы три Альманаха: «Вернисаж», «Пирс во время чумы», «Крематорий здравомыслия» и несколько сборников.

«Центрифуга»

Московский футуристический коллектив, образованный в январе 1914 года из левого крыла поэтов, ранее связанных с издательством «Лирика».

Основные участники группы — Сергей Бобров, Николай Асеев, Борис Пастернак.

Главной особенностью теории и художественной практики участников группы было то, что при построении лирического произведения акцент на слове как таковом был перенесен на интонационно-ритмические и синтаксические конструкции. В их творчестве органично соединились футуристические эксперименты и опора на традиции.

Книги под торговой маркой «Центрифуга» продолжали идти до 1922 года.

Прочие группы

Футуризм в изобразительном искусстве

Влияние на культуру и оценку

Русский футуризм и цензура

Русский футуризм в сравнении с итальянским

Русский футуризм, в отличие от итальянского, был более литературным направлением, хотя многие поэты-футуристы экспериментировали с обоими изобразительными искусствами. С другой стороны, футуризм был источником вдохновения для некоторых русских художников-авангардистов, таких как Михаил Федорович Ларионов, Наталья Сергеевна Гончарова и Казимир Северинович Малевич.Примером сотрудничества поэтов и художников стала футуристическая опера «Победа над солнцем», либретто которой написал Алексей Кратиных, а декорации оформил Казимир Малевич.

С точки зрения идеологии между итальянским и российским футуризмом также были различия. Итальянский футуризм бросил вызов милитаризму, а его лидера Маринетти упрекали в шовинизме и женском лабиринте Лившиц Б. Годовалый Стрелец: стихи, переводы, воспоминания. Позже Маринетти стал сторонником итальянского фашизма.В то же время в русском футуризме немало антивоенных произведений, в отличие от милитаризма Маринетти (стихотворение «Война и мир» Маяковского, «Война в мышеловке» Хлебникова).

Банкноты

Библиография

Ссылки

  • Поэзия русского футуризма: Программа курса (В. Н. Альпхофс)
  • Хлебников Поле: свидетельства, исследования и легенды о Велимире Хлебниковой

см. Также

Фонд Викимедиа. 2010 г.

Посмотреть что такое «Футуризм в России» в других словарях:

    В дом входит улица Умберто Бочони. 1911 г. Футуризм (лат. Futurum Future) общее название художественных авангардных движений 1910 г. согнутые … Википедия

    Направление футуризм в литературе и изобразительном искусстве появилось в начале 20 века. Отказавшись от роли самобытного искусства будущего, футуризм как основная программа выдвинул идею разрушения культурных стереотипов и предложил взамен… … Википедия

    — (от лат. Futurum Future) общее название авангардных художественных течений 1910-х — начала 20-х гг. В некоторых странах Европы (прежде всего в Италии и России) близки по индивидуальным декларациям (маскировка идей создания … … Художественная энциклопедия.

    Футуризм — Футуризм. Этот литературный термин взят от латинского слова Futurum the future. Футуристы иногда называют себя в России «будет».Футуризм, как устремление в будущее, противопоставляется в литературе пассеизму, стремлению к … … Литературный словарь

    — (от лат. Future) Одно из основных направлений в искусстве авангарда Nach. 20 V. Наиболее полно реализовано в изобразительном и словесном искусстве Италии и России. Начал публиковаться в Париже. Газета «Фигаро» 20 фев. 1909 … … Энциклопедия культурологии

К концу первого десятилетия 20 века новое модернистское направление с говорящим названием «футуризм» распространяется в Западной Европе. (в переводе с латинского — «Будущее»).
Предполагается рассмотреть итальянского писателя Филиппо Маринетти, провозгласившего полное разрушение всех устоявшихся культурных ценностей и традиций в мире в 1909 году. Вместо этого поэты-футуристы обратили внимание читателей на стремительность современной жизни и предпочли поговорить. подробнее о будущем. Все основные положения были изложены в манифестах, автором первого из которых стал Маринети.

Создание, по сути, было изначальной целью футуристов как в Европе, так и в России.Позже писатели поддержали художников, которые запечатлели движущегося вперед человека в центре мира, символически представленного в виде большого количества геометрических фигур.

Особенности Футуристическая лирика

Герой произведений нового авангардного направления — житель современного города с его динамизмом, высокой скоростью, обилием оборудования и электрификацией, ведущими к все большему улучшению жизни. Лирическое «я» футурист упорно стремится уйти от классического прошлого, что проявляется в особом мышлении, не приемлющем правил синтаксиса, словообразования и слов.Основная цель, которую ставят перед собой поэты-футуристы — любыми способами передать свою глобальность и понимание происходящего вокруг.

Становление русского авангарда

В России новое направление начинает оформляться в 1910 году. Это период, когда многие футуристы очень быстро приобретают известность и привлекают внимание. Помимо своеобразной художественной формы стихов (во всех отношениях), этому способствуют вызывающие скандалы выступления на публике и в поездках по крупнейшим городам России.

Русский футуризм, в отличие от европейского, не был целостным и отличался неоднородностью. Между авангардными группами иногда возникали ожесточенные споры. Были случаи, когда поэты-футуристы переходили из одного объединения в другое. Но наибольших успехов все же достигли два центра этого района: Москва и Санкт-Петербург.

Эго патуристическое

В северной столице поэтоваторы к 1912 году сплотились вокруг Ивана Игнатьева. Они окрестили себя эгохучуристами, что означало «Я есмь будущее.«Лидирующую позицию в этом кругу занял Игорь Северянин (Лотарев), который годом ранее обозначил основные черты и исконное название нового направления в поэзии. По его убеждению,« всемогущий эгоизм »становится силой, перед которому ничто не может противостоять. Это тот, кто не отказался от своей милости, достиг апелляции торжества, бушующего, по убеждению поэтов, единственно правильной нормы жизни.

Издательство «Петербургская Герак» стала трибуной, с которой выступали поэты-футуристы.Стихи отличались новым словообразованием и адаптацией к русскому языку иностранной лексики, в основном немецкой и элегантной французской. В результате творчество эго-патуристов приобрело черту, немного напоминающую наследие их итальянского собрата, стоявшего у истоков этого авангардного направления в литературе.

«Гили»

Несколько отличался от Петербурга по отношению к образу действительности московских поэтов-футуристов. Их список начинается с братьев Бурлуковых, В.Маяковский, В. Хлебников. Они выступают против «Я», более уверенного в «мы» и провозглашают себя кубефутуристами. Идеологической платформой для них стало объединение «Гиле», созданное в 1910 году в Москве.

Они помнили свои корни и гордо носили имя «русские футуристы». Поэты всячески старались отделить себя от итальянских коллег, и В. Хлебников даже предложил дать направлению новое название — «Волатильность», что подчеркнет его оригинальность и индивидуализм.Именно тогда был обнародован скандальный манифест «Картина общественного вкуса», сразу привлекший внимание всей российской интеллигенции. Затем последовали зрелищные перформансы и перформансы, на которых поэты-футуристы шокировали публику своим внешним видом и окунанием (достаточно вспомнить В. Маяковского с его знаменитыми шеф-поварами желтого цвета или раскрашенными лицами поэтов). Вызывающе смотрели печатать свои стихи, программы и манифесты, то напечатанные на старых обоях, то на оберточной бумаге, и не всегда в целях экономии.Кого-то возмутило полное игнорирование существующих литературных норм и создание необычных слов и совершенно нетрадиционных способов оформления текста, но, как бы то ни было, все это впоследствии предоставили «хулиганы» (как их часто называли в обществе) громкое и почетное звание «Поэты Серебряного века». Футуристы «Галеши» заняли прочное место в русской литературе и способствовали ее развитию и совершенствованию.

Владимир Маяковский

Поэт-революционер и бунтарь — так часто отзывались о самом известном представителе русского футуризма.В 1912–1914 начал творческий путь Маяковского. И можно с уверенностью сказать, что идеи авангардного направления сформировали эстетический вкус поэта и определили его дальнейшую судьбу в литературе. В двадцатые годы многие были уверены, что Маяковский — поэт-футурист, поскольку для его творчества характерны необычный синтаксис, своеобразная лексика, обилие авторских форм, потрясающие метафоры. Все эти черты художественного стиля поэта уходят корнями в раннее творчество, вызывающее и кричащее.А спустя десятилетие деятельность футуристов в первую очередь связана с его именем.

Прочие направления авангарда

В 1913 году были введены в строй «Мезонин поэзии» (Б. Лавренев, В. Шеревич) и «Лирика», из которых через год отделилась центрифуга (Б. Пастернак, Н. Асеев) (их иногда называют футуристами второго созыва). Первая группа довольно быстро распалась. «Центрифуга» просуществовала до 1917 года, опиралась на классические литературные традиции, органично соединив их с футуристическим новаторством.Однако эта большая известность поэтам не принесла. Б. Пастернак, например, очень скоро отошел от этого направления и занял место самостоятельной лирики в литературе.

Известные поэты-футуристы Серебряного века

Список мастеров слова, поддержавших на определенном этапе своего творчества идею авангарда, довольно обширен. Участие одних футуристов было кратковременным, другие остались в составе направления на протяжении всего творческого пути.Вот самые яркие представители отмеченных групп.

Кубетурологи:

  • Буллюки — учредители;
  • В. Хлебников — идейный вдохновитель;
  • В. Маяковский — ярчайший человек, творчество которого впоследствии вышло далеко за пределы направления;
  • Кличей А.

«Центрифуга»:

  • Н. Асеев,
  • Б. Пастернак,
  • С. Бобров.

Эго-патуристы:

  • Основатель — «Король поэтов» И.Северянин,
  • С. Олимпов,
  • Иванов,
  • М. Лохвицкая.

«Мезонинная поэзия»:

  • В. Шершевич,
  • С. Третьяков,
  • Р. Ивнев.

Рубинское время Первой мировой и революции

1913-1914 — это время пика славы, достигшего русских футуристов. Поэты были хорошо узнаваемы во всех литературных кругах, организовали большое количество выставок, репортажей, поэтических вечеров.В 1915 году заговорили о «смерти» футуризма, хотя «центрифуга» просуществовала более 2 лет. Отголоски футуристических идей слышны и в послереволюционные 20-е: в начале десятилетия — в произведениях тифлисских поэтов из группы «41О», затем в стихах Петроградского Оссариата. Они по-прежнему активно занимаются «усовершенствованием» языка, изменяя его лексическую, синтаксическую, графическую систему.

Отношение русской интеллигенции к футуризму

Возникновение нового направления и неординарные действия его представителей привлекли внимание со стороны многих противоречивых высказываний в ходе деятельности услышанных поэтов-футуристов.Список критиков открывает признанный тогда символист В. Брюсов. В свою очередь «новаторы» ставили свои манифесты, во многом «списанные с итальянского», и отрицательно относились к традициям русской культуры. При этом он отметил рациональные зерна в творчестве московских и петербургских футуристов и выразил надежду, что они могут расти в цветах. «Главное условие — учесть имеющийся опыт символистов.

Новые поэты И. Бунина и М.Осоргиным, признавшимся в своей работе и поведении хулиганством, относились отрицательно. М. Горький, напротив, считал появление футуристов в русской литературе своевременным и соответствующей действительностью.

Футуризм (от итальянского Futurum — будущее) — одно из течений десятилетий, футуризм появился в России примерно в 1910-1912 годах. Несмотря на то, что футуризм был чужд русской классической литературе, он стал настоящим продолжением полезности русской литературы.Раньше праздность выражалась в декадентстве. Первый из русских поэтов Термин «футуризм» использовал Игорь Северянин.
Футуризм в русской литературе распался на несколько объединений, наиболее известными из которых были «Гилея», «Центрифуга» (Москва) и эгофуристы (Санкт-Петербург). Самым влиятельным союзом был «хайли».
Футуризм имел свои основные черты: бунт, футуризм выражал настроение народа; отрицание традиций культуры; отрицание привычных норм и представлений о поэтической форме; Различные эксперименты с ритмом и рифмами; Попытка создать искусство будущего.
Русский футуризм, как и многие другие течения того времени, отличается противоречивостью и неоднородностью. Футуристы постарались максимально суметь продемонстрировать свое враждебное и пренебрежительное отношение к актуальным литературным и общественным фразам. Футуристы настаивали на разрушении старого мира.
Футуристы в России открыто заявили о себе в 1912 году, выпустив коллекцию с характерным футуристическим движением под названием «Социальный вкус». Сборник сопровождался кратким, но значимым манифестом, содержащим призыв «перезагрузить» Пушкина, Достоевского и Толстого «пароходом современности».Этот манифест вошел в историю, а фраза о пароходе стала очень известной цитатой. В «Манифесте» сформулированы также следующие права поэтов-футуристов: право на увеличение словарного запаса производных слов и неологизмов; Право на ненависть к оперирующему футуристам языку.
Русские футуристы укрепили и подчеркнули свою независимость от итальянских футуристов и назвали себя «будут» (люди будущего). Первый сборник стихов «Мислян» вышел в 1910 году и назывался «Садок судьи».«В союз поэтов того времени входили В. Маяковский, Д. Бурлюк, Хлебников и другие. В 1914 году Владимир Маяковский писал, что родились люди будущего, имея в виду футуристов. Игорь Северянин и Владимир Маяковский были два крайних полюса футуризма в русской литературе.Идеальные колебания внутри футуризма были очень высоки, но это не мешало каждому поэту выражать свои определенные идеи.
Поток футуризма существовал в России не только в литературе, но и в архитектуре. дизайн, музыка, кино и во многих других областях искусства.
Очевидно, «чистые» направления или стиль не могут существовать ни в чем, в том числе и в футуризме. В России единственным «чистым» представителем футуризма можно назвать архитектора Я. Чернёв. Он выпустил «Книгу архитектурных фантазий» и «Архитектуру будущего».
Русский футуризм подвергся очень резкой критике со стороны буржуазного общества. Работы футуристов нигде не печатались, их никто не хотел покупать. В свою очередь, сами футуристы очень смело критиковали современную литературу.Критиковали символистов и футуристы (символисты пытались преобразить мир с помощью искусства, чем и привели себя в ярость футуристов), и амеисты, и некоторые другие течения.
Когда в России окончательно установилась советская власть, русский футуризм начал постепенно увядать, так как он не мог противостоять ужесточающейся критике в его сторону. В результате многие авторы просто эмигрировали (например, Игорь Северянин), Владимир Маяковский покончил жизнь самоубийством, Велимир Хлебников и некоторые другие поэты умерли, другие отказались от идей футуризма (Борис Пастернак) и создали свой стиль; Некоторые из известных представителей русского футуризма полностью отошли от литературы и начинают заниматься, например, продажей раритетов, что в те времена было запрещено.В футуризме он отразился в переломе, произошедшем в сознании людей в начале 20 века. Был футуризм как своеобразное течение авангарда, давшее еще один мощный толчок развитию культуры.

Краткое содержание других презентаций

«Темы поэзии серебряного века» — это символизм в мире. Пейзаж в лирике Брюцёва. Футуристические задачи. Воплощение символизма. Любимые сюжеты. Романтические цветы. Футуризм в поэзии. Философские основы символизма.Современники об эпохе. Зарождение модернизма. Взгляд на мир. Создание мифов. Пол Гаджен. Эстетические принципы символизма. Особенности поэзии Серебряного века. Публичное положение России. Футуристические организации. Ключевые категории акмеизма.

«Характеристика поэзии серебряного века» — это всепроникающая магия слова. Возникновение различных литературных течений. Русский «Серебряный век» незабываем и неповторим. Сам термин «серебряный век» возник по аналогии с золотым веком.Задачи урока. Все поэты «Серебряного века» любили свою Родину. Старшие символисты. Владимир Соловьев, один из русских философов. Поэты начала 20 века. Подвиг женского сердца, тень мужского зла, солнечный блеск мироздания.

«Направления поэзии Серебряного века» — символика. Поэты-амеисты. Понятие «серебряный век». Владимир Соловьев. В. В. Маяковский. Футуристические коллекции и манифесты. Эстетика символизма. Возникновение акмеизма.Особенности акмеизма. Акнеизм. Поэты-футуристы. Аксизм. Возникновение символики. Особенности символизма. Эстетика футуризма. Выступления футуристов. Способ мышления. Поэты-символисты. Основные направления серебряного века. Серебряный век русской поэзии.

«Поэзия Серебряного века» — отношение к Слову. Цель творчества поэтов-модернистов. Модернизм. Образное выражение. Экзистенциализм. Серебряный век русской поэзии. Отношение к предыдущим культурам. Особенности литературных направлений.Александр Блок. Электронные образовательные ресурсы. Серебряный век. Ловил десятилетия. Аксизм. Футуризм. Символизм.

«Русские поэты Серебряного века» — Валерий Брюсов. Алексей Кратых. Александр Блок. Выбор названия кафе. Владимир Нарбут. Дмитрий Мережковский. Ахматова. Ветка рябины. Маяковский. Анализ стихотворения. Константин Бальмонт. Дизайн кафе. Символизм. Поэзия серебряного века. Игорь Северянин. Велимир Хлебников. Серебряный пирс. Творческое задание «Единый». Василий Каменский. Марина Цветаева.Футуристы. Символисты. Николай Гумилев.

«Антология поэзии Серебряного века» — ИМАЖИНИСТЫ. Предвестники. Заключенные Ambamests. Сергей Есенин. Даниил Хармс .. Константин Константинович Славевский. Крестьянская поэзия. Обера. Листва. Игорь Северянин. Александр Блок. Николай Гумилев. Центрифуга. Владимир Маяковский. Основные принципы акмеизма. Владислав Ходасевич. Символисты. Шершеневич Вадим. Поэты-символисты. Осип Мандельштам. Иннокентий Анненский. Футуристы.

Что такое футуризм? Этот вопрос задают всем, кто приступает к изучению стилей и направлений мирового искусства.В этой статье мы подробно разберем, чем был футуризм в России, расскажем о его представителях и особенностях.

Рождение футуризма

Чтобы понять, что такое футуризм, исследуем его происхождение. Итальянское стихотворение, которого звали Филиппо Маринетти, считалось основателем и автором этого термина. Он жил на рубеже XIX и XX веков. Его самое известное произведение — Поэма «Красный сахар». Само это название подразумевало различение настоящего и прошлого и построение будущего для культа.

В 1909 году в газете «Фигаро» был напечатан манифест футуризма, автором которого стал Маринети. Текст был обращен к начинающим и талантливым итальянским художникам. Автор провозгласил стиль телеграфа и цель выполнить свою задачу в течение максимум 10 лет, пока новое поколение не придет со своими собственными правилами.

Также основоположниками этого направления искусства считаются Жакомо Болл, Франческо Балилье Пратела, Карло Карр, Луиджи Регул, Умберто Бочони, Джино Северини.Они первыми сформулировали, что такое футуризм. В 1912 году в Париже открылась первая выставка художников-футуристов.

Особенности направления искусства

Среди черт футуризма его основатели выделили категорический отказ от традиционной орфографии и грамматики. Поэты много экспериментировали с многословностью, художники часто рисовали движущиеся объекты (автомобили, самолеты, поезда). Появился даже специальный термин «аэробин».

Большинство представителей футуризма пришли в восторг от новинок технического прогресса.Например, мотоцикл был объявлен более совершенным произведением искусства, чем работа Микеланджело.

Еще одна особенность футуризма — воспевание революций и войн как одного из самых эффективных способов омолодить мир. Многие современные исследователи рассматривают футуризм как некий симбиоз милого и манифеста Коммунистической партии.

Футуризм в изобразительном искусстве

Первоначально футуризм появился в изобразительном искусстве. В живописи его отталкивали с нескольких сторон. Это футуризм, отсюда футуризм научился неожиданным цветовым решениям, а также кубизму, взявшему на себя смелые художественные формы.

Основными художественными принципами футуризма были движение, скорость, энергия. На полотне художники стремились добиться этого разными способами. Для их работ характерны очень энергичные композиции, в которых фигуры разбиты на множество мелких фрагментов, пересекающихся острыми углами. При этом преобладают зигзаги, шишки и формы льна. Эффект движения часто достигается применением последовательных фаз к одному и тому же изображению. Эта методика получила название «Принцип моделирования».

Футуризм в России

Что такое футуризм, в России узнали первые братья бурлюки. Один из них — Давид — стал основателем колонии футуристов под названием «Гилея», в которую за короткое время вошло множество ярких личностей. Например, Владимир Маяковская, Велимир Хлебников, Бенедикт Лившиц, Алексей Чечий, Елена Гуро.

Они выпустили свой первый манифест, который окрестили «пением общественного вкуса». В нем представители футуризма призвали сбросить из состояния современности Пушкина, Толстого, Достоевского и всех других классиков.Правда, в конце, несколько смягчая их привлекательность, отмечает, что тот, кто не забудет первую любовь, не знает последней.

Три настоящих гения вышли из русского футуризма — это Маяковский, Пастернак и Хлебников. При этом судьба большинства представителей этого направления искусства оказалась трагичной. Одни расстреляны, другие погибли в ссылке. Многие предали забвению, как только их слава прошла.

Бои русского направления

В России стиль футуризма унаследовал большинство основных черт этого литературного направления, существовавшего в Европе.Но в то же время у него были свои уникальные особенности.

Представители Патриотической школы футуризма всегда отличались анархистским и банлетным мировоззрением, они стремились выразить массовые настроения толпы. В то же время культурные традиции всячески отрицали, пытаясь создать искусство как мрачное будущее.

Футуристы в России категорически противоречат установленным нормам литературной речи. Экспериментировал в области ритма, рифм, сделал часть своих художественных плакатов и слоганов, особенно это касается Маяковского.Поэты находились в постоянном поиске раскрепощенного слова, экспериментируя по созданию собственного, так называемого «пыльного» языка.

Развитие

Футуризм в Серебряном веке был популярен и известен в России. Одним из ярких представителей был Игорь Северянин, издавший в 1911 году даже сборник своих стихов под названием «Пролог. Эго-футуризм».

К тому времени последователи братьев Братуковых уже были хорошо известны. Их сборник «Садок Судьи 1» увидел свет в 1910 году.Вообще в русском футуризме стихи сыграли большую роль. Поэтому поэты стали главными составителями Манифеста поэтов «Общество общественного вкуса». Они даже сформулировали четыре основных правила для поэтики: необходимость расширять поэтический словарь с помощью новых слов, испытывать ненависть к языку, существовавшему до них, отказываться от славы, ключом к созданию слова «мы».

Трахнутый футуризм

В России расцвет литературного футуризма пришелся как раз на серебряный век.Именно тогда наибольшей популярности добилось Общество «Гилея», основанное на братьях Бурлюках. Но главное, что они не были единственными.

У Игоря Северянина нашлось много последователей, пропагандировавших эго-футуризм. Основные отличия этого направления заключались в массовом учете чужих слов, утонченных ощущениях и вытеснении эгоизма, эгоизма. Среди последователей северян можно выделить Сергея Алымова, Василиска Граундова, Вадима Баяна, Георгия Иванова, Вадима Шерневича.В основном эго-футуристы базировались в Санкт-Петербурге.

В Москве выделялось влиятельное общество Центрифуги в Москве, в которое входили Борис Пастернак, Сергей Бобров, Николай Асеев. Его футуристические группы существовали в Харькове, Киеве, Баку, Одессе.

Закат эпохи «Бури и Натиск»

Представители футуризма начали переживать определенный кризис уже в конце 1914 года, когда закончился период «Бури и Натиска». Как отмечает София Старкина в своих воспоминаниях о Велимире Хлебникове, футуристы в России достигли быстрого и шумного успеха, они обрели скандальную известность, которую хотели, выпустили несколько десятков поэтических сборников, организовали несколько оригинальных театральных постановок, а потому быстро чихнули.Как будто они чувствовали, что их историческая миссия уже выполнена.

Кроме того, в 1913-1914 годах умерло несколько известных поэтов этого направления. Это Надежда Львовская, Василий Комаровский, Богдан Гордеев, Иван Игнатьев.

После победы Б. Октябрьской революции большевистский футуризм стал окончательно исчезать. Некоторые представители этого направления вошли в новую литературную организацию «Леф», название которой расшифровывалось как «левый фронт искусства». Он распался в конце 1920-х годов. Некоторые представители футуризма, стихи которых были известны в России, эмигрировали.К ним относятся Давид Бурлюк, Игорь Нортергин, Александр Эктери. Александр Богомаз и Велимир Хлебников погибли. Борис Пастернак и Николай Асеев разработали собственный стиль, далекий от футуризма.

Давид Бурлюк

Если говорить о конкретных представителях футуризма в России, то начать, в первую очередь, нужно с Давида Бурлюка. Именно он считается основоположником этого направления в нашей стране.

Бурлюк родился в 1882 году в Харьковской губернии. В детстве у него пропали глаза, когда он играл со своим братом с игрушечным пистолетом.Учился в художественных собраниях Одессы и Казани, затем осваивал живопись за границей. В 1907 году вернулся в Россию, вскоре познакомился с Владимиром Маяковским. Вместе они стали одними из самых ярких представителей отечественного футуризма.

Во время Первой мировой войны не подлежал вызову из-за отсутствия глаза. В 1918 году чуть не погиб во время погромов, которые устроили анархисты в Москве. После этого поехал в Уфу. Постепенно попал во Владивосток, откуда эмигрировал в Японию. Размещено около трехсот картин по японским мотивам, денег от их продажи хватило на то, чтобы обосноваться в Америке.

Дважды посетил Советский Союз В 1956 и 1965 годах его труды пытались опубликовать у себя на родине, но безуспешно. В 1967 году он умер в городке Хэмптон-Байиз в Нью-Йорке.

Игорь Нортген

Нынешнее имя этого поэта — Игорь Лотарев. Он родился в 1887 году в Санкт-Петербурге. Регулярно печатается в 1904 году. Его первый знаменитый сборник стихов под названием «Чашка для большого пальца» был напечатан в 1913 году.

Северянин становится одним из самых известных футуристов. Часто выступает перед большой аудиторией.Проводит несколько совместных поэтических вечеров с Владимиром Маяковским.

Получает неофициальное звание поэтов со знаменитой речью в большой аудитории Политехнического музея.

В 1918 году уезжает из Петрограда в Эстонию. Вскоре он оказывается в вынужденной эмиграции, когда по условиям брестского мира Эстония перемещает Германию. В Россию он больше не вернулся.

Вдали от Родины сильно тоскует, пишет много лирических, ностальгических стихов, совершенно не похожих на его ранние футуристические эксперименты.В начале 1940-х начал регулярно укореняться. Во время Второй мировой войны северяне хотели эвакуироваться в тыл, но не смогли этого сделать. Игорь к тому времени почувствовал себя очень плохо.

В октябре 1941 года его перевезли в Таллинн, где через два месяца он скончался от сердечного приступа.

Безымянный родник занят. Памяти Анны Ахматовой

Стихи, посвященные Анне Ахматовой. великие ПОЭТЫ!
На шее ряд маленьких четок,
Я прячу руки в широкий рукав,
Глаза рассеянно
И они никогда больше не плачут.

И лицо кажется бледнее
Из лилового шелка
Почти до бровей
Моя распущенная челка.

А летать не похоже
Походка медленная,
Как плот под ногами
Не паркетные квадраты!

И рот бледный приоткрыт,
Дыхание неравномерно
И на груди дрожат
Цветы не прежнего возраста.

А. Ахматова, 1913

Анна Ахматова

«Красота ужасна», скажут —
Лениво набрасываешь
Испанский платок на плечи,
Красная роза в волосах.

«Красота проста», скажут —
Неуклюже пестрый платок
Приютишь ребенка
Красная роза на полу.

Но, рассеянно слушая
На все слова, которые звучат вокруг
Вы будете грустно думать
И повторяйте про себя:

«Я не страшен и не прост;
Я не боюсь всего лишь
Убить; Я не такой уж и простой
Не знать, как ужасна жизнь. «

А. Блок, 1913

Я знаю женщину: тишина,
Горькая усталость от слов
Живет в таинственном мерцании
Зрачки у нее расширены.

Душа открыта жадно
Только размеренной музыке стиха
Раньше жизнь долна и радостна
Надменна и глуха.

Неслышно и неторопливо
Столь странно гладкая у нее походка,
Красавицей ее не назовешь
Но в ней все мое счастье.

Когда я жажду своеволия
И дерзкий и гордый — Я иду к ней
Научись мудрой сладкой боли
В ее истоме и бреду.

Она сияла в часы томления
И держит в руке молнию
И сны ее — четки, как тени
На небесном песке огня

Н.Гумилев

Ахматова А.

Она прилетела к нам как летающий голубь,
Филомела лениво пела в кустах,
Душа жаждала вырваться из тела
Как узник из темницы.

Ворожея, жало безжалостно заточите
Отравленный, тонкий кинжал!
Ты бы с радостью задержал ход солнца
И сияние дня

Ты пришел такой беззащитный
Она хранила броню из хрупкого стекла,
Но они трепещут, встревоженные и крылатые,
Зарницы.

М. Кузьмин, 1912

Ахматова

Полоборота, о, грусть!
Я смотрел на равнодушных.
Падение с плеч, окаменевшее
Шаль фальшивая классическая.

О. Мандельштам, 1914

Как черный ангел в снегу
Ты мне сегодня казался
И я не могу спрятаться
На тебе печать Господа.
Такая странная печать —
Как будто дано сверху —
То, что кажется в церковной нише
Тебе поручено стоять.
Пусть любовь неземная
С любовью к местным сольется,
Пусть бушующая кровь
Не войдет в твои ланицы
И пышный мрамор затенет
Все призраки твоих тряпок
Вся нагота нежнейшей плоти
Но не покрасневшие щеки.

О. Мандельштам

Анна Ахматова

В начале века профиль странный
(Тонкий и гордый)
От лиры. Звук радушный
Распространенный, остро воплощающий

Негодование, горечь и смятение
Из сердец, увидевших край
Где в неизбежном столкновении
Два века боролись за свое.

С. Городецкий,

Анна Ахматова

Ты — изначально усталая
Всегда безбоязненно грустная
Безрадостно влюбленная в себя
И нерушимая месть людям.

Но мне кажется, когда мы встречаем
, что ты не всегда будешь пленником
, что спящее сердце пробудится
И оно хлынет в мир, как волна пены.

Что это принесет: ваши страдания?
Или радость — страшная и невиданная?
Но я, ожидая вашего восстания,
Я все еще приветствую вас — устал!

А.Тинякова, 1913 г.

Ахматова — куст жасмина,
Обгоревший на сером асфальте
Путь к пещерам заблудился,
Куда шел Данте и воздух густой
А нимфа плетет хрустальный лен?
Среди русских женщин от Анны Дальний
Она, как тучка, пробуждается
Просыпается по вечерам седеющей!

… Здравствуй, желанная дочь
Слава богине-владыке!
В каждом твоем кивке — ночь
Стремится к победителю луны, —
Слава доченьке любимой!

Ночь.А ты сама звезда
Затмевающая блеском Луну …
Вот ты горишь вечно!
Вот она, мерцающая на небосводе,
Звезда огромная!

Законодательные скучающие глаза
По невнимательности, угнетенные ленью,
Как ровный гул веретен
Я услышал голоса за вялым аргументом.

Но жар души был не всем заметен.
Три И я аккуратно нарисовал узор,
До трех чертовски хорошая сделка
Вензеля вас не было сплетнями.

Созвучие черт музыкальному созвучию
Открыла дверь — а внешних звуков нет.
Твой голос слышен в музыке планет …
И здесь, на глазах у всех, несмотря на наглые глаза,
С Леонардо я зеркальное письмо
Я пишу сонет, который закончил петь.

Н. Недоброво

Расставание

Километры отсюда, где лес и луг,
Полный круг мечтам и песням
Где касаются нежные руки
Прощальное благословение.
Начальный день, последняя верста,
Прими мой дар священного креста.
Подожди, пройди милю! Из устьев реки
Мужчина плывет по морю.
Он слышит вдалеке звонок: «Подожди, подожди!»
Но этот сон останется пустым
Но не в миле отсюда меры вдохновения
И слова мучительных чудес.
Ты со стоном творишь свои стихи,
Они наполнят мир небесным звоном.

Б. Анреп, 1916

Тяжело и тяжело живу
Устал и пью вино;
Но, побывавший чудесной судьбой,
Люблю — сильно и надолго.

А мне кажется — что, мыслящая,
В таящуюся тень
Унесу июльский день прочь
И память сумасшедшей.

В. Шилейко

Анна Ахматова

Утром свободная и верная
Ненавижу твое колдовство,
Кабачок дымчато-голубой
И мучительные стихи.
Вот она пришла, вышла на сцену,
Запела незнакомые слова
И все от мутного яда
Голова потускнела.
Как бы мы устали от скуки
Задыхаясь от дымной пыли
В тупые и постыдные муки
Богородица была введена.

Г. Адамович, 1914

Анна Ахматова

Узкий, нерусский лагерь —
Над фолиантами.
Шаль из турецких стран
Опала накидкой.

Вы будете переведены на одну
Прерывистая черная линия.
Холод — в веселье, тепло —
В твоем унынии.

Вся твоя жизнь простужена
И чем она закончится?
Облачно — темно — лоб
Молодой демон.

Каждому из земных
Играть для тебя мелочь!
И невооруженный стих
Он направлен в наше сердце.

В утренний сонный час, —
Кажется, четверть пятого, —
Я влюбилась в тебя
Анна Ахматова.

М. Цветаева

Как пустыня, ты мне грустно любим,
Как пустыня, твоя душа безжалостна
Ты стройна, как струя прозрачного дыма
Гашиш.

Твои губы благоухают эвкалиптовой смолой
И улыбка на них подобна ядовитой змее,
Так улыбалась только принцесса Египта
Ан-нэ-и.

Твои мысли нам, смертным, темны и непонятны,
Их будут читать только в будущем — священник или Бог.
Я хочу умереть под красивой ногой
Твоей ногой.

Н. Грушко, 1917

Ахматова

Ученик Обители Любви
С молитвой поднимает четки.
В ее осенней ясности ее чувства ясны.
Жребий святости непоправим.

Он, найденный, не зови свое сердце,
Не будет с нею, кроткий в своей гордости
И гордый в кротости, отплыл в лодке
Река из собственной крови…

Уже вечер. Белая стая взлетает.
Она грустит по белым стенам, просто.
Кровь розами капает изо рта.

В ней уже немного крови,
Но ей не жалко ее во имя бога:
Ведь розы крови — розы для креста …

И. Северянин

До войны

Побывал в гостях у Гумилева,
Когда он жил с Ахматовой в Царском,
В большом, прохладном, тихом особняке,
Сохранял патриархальный образ жизни.

Поэт не знал, что смерть уже угрожает
Не где-нибудь в лесу Мадагаскара,
Не в душном песке Сахары,
А в Петербурге, где его убили.
И долго он, душа конкистадора,
С радостью говорил мне, что сказать.
Ахматова стояла за столом,
Томима с постоянной грустью,
Окутанная невидимой пеленой
Разлагающееся Царское Село …

И. Северянин, 1924

Я тебе не враг, не твой враг!
Я даже думаю, что страх
Что, к ветру речей строга,
Ты видишь во мне врага.
За этот высокий рост
За этот суровый рот
За то, что душа прямая
Твоя, как и у тебя,
За то, что рука верна
Речь глухая и легкая
То, где должна быть желчь, —
Твоя Сотовые стихи тяжелы.
За вашу ужасную жизнь
За жизнь в ледяной стране
Где смешались блеск и тьма
Я не ваш враг, не ваш враг.

Н. Асеев, 1924

Анна Ахматова

Думаю подобрать слова
Похоже на вашу первозданность.
Но если я ошибаюсь, это для меня тряпка,
Я все равно с ошибкой не расстанусь.

Я слышу разговор мокрых крыш
Торцевые пластины застряли в эклога.
Какой-то город, видно из первых строк,
Он растет и дан в каждом слоге.

Весна вокруг, но за город нельзя уехать.
Заказчик по-прежнему строг.
Пришиваем глазки за лампой, сносим, ​​
Заря горит, спина не разгибается.

Вдыхание дало гладь Ладоги,
Спешит к воде, смиряя силы заката.
Ничего нельзя отнять у таких партий.
Каналы пахнут плесенью.

Ныряет над ними, как пустой орех,
Горячий ветер и веки трясут
Ветки и звезды, и фонарики, и вехи
И с мостика вдаль смотрит швея.

Иногда глаз по-разному резкий,
Изображение по-разному точное.
Но миномет самой страшной крепости —
Ночная даль под взором белой ночи.

Вот как я вижу вашу внешность и внешний вид.
Он был внушен мне неправильным соляным столбом
Кто ты пять лет назад
Страх, оглядываясь назад на приколотую рифму.

Но, судя по вашим первым книгам,
Там, где проза намеренного зерна укрепилась,
Он в каждом, как искровой проводник,
События реальности заставляют вас биться.

Б. Пастернак, 1928

Входит голубоглазая женщина походкой царицы.
Окна открываются.Река горит на закате.
В вечернем воздухе устремляется белая стая,
И неподвижна. И рука сжимает четки.

Это Анна Ахматова. Старшая в хоре пророчиц.
Тот, который превратил дни полыни в песенный мед.
Кто осмелится опорочить псалмопевца?
Ей сродни поющие пчелы и летающие птицы.

Перед ее глазами — череда волшебных видений.
Под бессонной луной расцвел Голубой Цветок.
За ее плечами величественно колышутся тени:
Вспыхнул Блок и замолчал.

Золотые стихи! Ох уж детство скрученное стихами!
О, ритмичный ветер, качавший мою колыбель!
Для пухлых льстецов позолота — копейки.
Для правдивых певцов — цель сияющей звезды.

Э. Тагер, 1948

Я сделал снежную постель
Он обезглавил луга и рощи,
Я заставил тебя цепляться за ноги
Самый сладкий лавр, горький хмель.

Но март не изменился на апрель
На страже картин и правил.
Я поставил тебе памятник
На самой слезливой из земель

Я стою под северным небом
Перед белым, бедным, мятежным
По твоей высоте

И я себя не узнаю
Один, один в черная рубашка
В твоем будущем, как в раю.

А. Тарковский

День за днем ​​и год за годом
Жестокая твоя судьба
Была судьба всего народа.
Твой чудесный дар, твой волшебник
Иначе они были бы бессильны.
Но вы и слышите, и видите
Я прошел сквозь чащу мертвой лиры
И Тютчев впервые говорит:
Блажен, побывавший в этом мире
В свои роковые минуты.

М. Петровых, 1962

Анна Ахматова

Какая сила бурлила
В твоей груди, когда твоей рукой
Я чертил эти линии,
Как на табличках, навсегда!

Какая боль прогнала перышко
Приглушенное сердцебиение
И как бьется тревожный колокол
В неизмеримый колокол души!

Как это боль и гнев народа
Гудел, отвечая тебе,
И родилась линия свободная
От страха в этот страшный час!

Н.Коричневый, 1966

О смерти Анны Ахматовой

И лесть и клевета — какие они крохи,
По сравнению с ношей святого ремесла,
Для того, кто плывет по ветру под грозами эпохи
Честь наши русские музы были такими высокими.

Н. Рыленков, 1966

Анна Андреевна Ахматова

Она напугана, душно, и хочет лечь,
С каждой секундой яснее
Что это не совесть, а русская речь
Сегодня он издевается над ней.

А еще эпилог писать надо,
Хоть висок болит,
Хоть каждую строчку, слово и слог
Зубами скрежь, как песок.

Слова заскрипели, как песок на зубах
И вдруг они расплылись в размытом пятне.
Слова стали белыми, как рубашки смерти
Холст побелел в тумане.

Они вели на казнь по белому снегу
По берегу белой реки
И ее сын смотрел вслед уходящей
И я ждал именно эту очередь…

Леска торчала, как сухая щетина.
Шуршала опавшими листьями …
Но ангел встал за ее плечо
И скорбно кивнул головой.

А. Галич, 1972

Ахматова

Ой, невыносимо жить
Ой неизгладимо иду
Оставляя след света.
Какая доброта ко мне явилась?
Это милость Бога?
Быть близким к своей судьбе
Затеняться хотя бы на мгновение самим собой.
Ну что зря?
Часто робкие, чаще глухие,
Мы живем по своим законам.
Идем кремнистыми тропинками.

Я иду за тобой по следу.
Я целую его свет к свету.
Я не сплю, как и вы, от бреда до бреда,
Я знаю не хуже вас, что смерти нет.

О. Берггольц, 1973-1975

Как жизнь, затворник,
По ту сторону?
У вас хорошая комната
В последний снег?

Может деревья не льстят
Или песок не желтый?
Или несчастье земное
Разрывает ли ваша память в клочья?

Или в особняке райском
Ты свет и свет?
И Anno Domini течет
Над тобой, как река…

Е. Благинина,

Друзья присылают стихи. Галина Ларская

Ахматова А.А.

После вечера Ахматовой

Мертвым нужно явиться на землю
И найти отклик среди живых.
Для книги или в доме, где они собрались,
Для поминовения умерших

Или в молитве — собрание происходит:
Один подобен духу, другой еще во плоти
Потоки слез согревают их встречу.
Итак, я сегодня встретился с Ахматовой.

Москва, Россия, Гений Мандельштам,
Ахматова, Стихи Цветаевой.
Происходит обычная драма
Сюжет написан, фильм снят.
Человеческие хранители берут
И перед судом лелеют в сосудах.

Памяти Ахматовой

Теперь гордость не нужна.
Дай мне тебя пожалеть, дорогая.
Слепой от боли, я был нищим, как ты.
Он бросил все, что у него было, в бездну.
Вы взяли с собой секрет личности.
Кто ты? Только Бог признал вас.

Цитаты, прототипы местного слова,
Тень Шервинского, голос Анны Ахматовой,
Муза Данте … Я дышу только стихами.

Могила Ахматовой

Невыполнение воли судьбы.
Одиночество вяжет тоску в феврале.
Тихий голос Ахматовой, слезы Исайи,
Золотые лучи неизвестной звезды на рассвете.

Там, где бушевал огонь, только холм был невысоким.
Муж и сын были в плену: стены заделать.
Профиль молодой и нежный, а голос низкий.
Крест огромный. Удачи предсказаний мрачны.

Слушай музыку через меня
Мое блаженство, не забывай
Наши звуки — среди звуков небесных.
Я иду по твоим стопам — врозь
С близкими и по твоему пути.
Отчаявшись глотнуть, я становлюсь ярче
Поклоняюсь твоим мучениям.

В ритме поэта

Зацвел душистый шиповник Ахматова
И белый, и красный.Он забрал душу
Где я боль твоего берега.
И ты на своем летнем берегу
Ты бросаешь сияющий взгляд на землю

Но ты не хочешь вернуться …
Ты паришь, как гортанная птица, над морем,
Теперь ты ныряешь в волны, тогда ты спишь как лебедь.
Вспоминая тебя, я хожу по земле.
Как жаль, что я редко мечтаю о тебе.

Художник Наталья Третьякова Ахматова и Модильяни. Незавершенный портрет.

В 1965 году, незадолго до смерти, Ахматова в третий и последний раз приехала в Париж.Я встретил там писателя-соотечественника Георгия Адамовича, эмигрировавшего во Францию ​​после революции. Позже Адамович описал эту «внеочередную встречу» с Ахматовой.

«Она с радостью согласилась покататься по городу и сразу заговорила о Модильяни. Прежде всего, Анна Андреевна хотела побывать на улице Бонапарта, где она когда-то жила. Мы стояли перед домом несколько минут. «Это мое окно на втором этаже. — Сколько раз он ко мне приезжал, — тихо сказала Анна Андреевна, снова вспоминая Модильяни и пытаясь скрыть свое волнение…

Ахматова А.
«Поэма без героя»

А потом, из грядущего века
Чужого
Пусть глаза дерзкие
А он мне, летящая тень,
Даст охапку мокрых сирень,
В час, когда этот минет — это гроза.

А. Ахматова
«Поэма без героя»

И кружево стихов, которые не поблекли
В тех книгах, которые мне снились
О женщине, рано овдовевшей
Изысканно красивой, я читал.
Она тихая, гордая
Очертания змеиные.
Подчеркнутая строгость светлых глаз.
Набор редких слов
Изгиб русалки
Перед нами пронеслась легкая тень.

А этот профиль, шея, черные волосы,
И гибкость до дрожи.
Рисунок Модильяни в подарок нам,


Выучила наизусть, сожгла бумагу.

И жизнь его прошла одна.


И мокрая сирень в конце …
Еще родишься
Поэт и мальчик — гений!
В том Шереметевском дворце.
Темнокожие египетские принцессы.

Вы выбросили из окна малиновый букет,
Это был знак, вы его ждали.
Вы — Донна Анна, он неизвестный гений,
Я была музой художника в Париже.

Прошли годы, ты писала стихи,
Она выучила наизусть, сожгла бумагу.
И Реквием, как писал Моцарт,
И жизнь его прошла одна.

Фонтанный дом, «Поэма без героя»,
И мокрая сирень в конце …
Ты еще родишься
Поэт и мальчик — гений!
В том Шереметевском дворце.

Родителями великой русской поэтессы Анны Ахматовой была семья инженера — капитана 2 ранга Андрея Антоновича Горенко (1848-1915) и Инны Эразмовны (в девичестве Стогова), (1852-1930).

Дед, Антон Андреевич Горенко, женился на гречанке в Севастополе. Во время Крымской кампании награжден несколькими орденами. Таким образом, отец Андрей Антонович был наполовину русским и наполовину греком. Профиль Анны Ахматовой, нос с горбинкой, достался в наследство от греческой бабушки.

Когда Андрей Антонович женился на Инне Еразовне, он был лейтенантом флота и учителем морской пехоты.

Но и до свадьбы с Андреем Антоновичем Инна Эразмовна недолго была замужем за Григорием Григорьевичем Змунчиллой. Мы отмечаем этот важный факт, потому что через много лет ее дочь Анна и сын Андрей будут связаны с дочерью брата Григория Григорьевича — Александра Змунчилла — Марией Александровной Змунчилла. Анну свяжет с ней нежная дружба, и Андрей женится на ней.

Но вернемся к семье Горенко.

Глава семьи Горенко Андрей Антонович был из Севастополя, служил на Черноморском флоте инженером-механиком, учился и некоторое время работал в Николаеве.За 23 года службы на флоте А.А. Горенко 6 лет ходил без месяца. В 1869-1870 гг. он был в заграничном вояже. По возвращении получил звание первого офицера.

В 1875 году в чине гардемарина он был назначен штатным преподавателем Морского училища в Санкт-Петербурге. Он медленно продвигался по службе. Только в 1879 году, в возрасте 31 года, он был произведен в лейтенанты и награжден орденом Святого Станислава 3-й степени.

Одновременно с преподаванием в Морском училище А.А. Горенко занимался общественной деятельностью. В частности, широкий резонанс имело его выступление 7 января 1881 г. на заседании IV отделения Императорского технического общества с резкой критикой деятельности Российского общества судоходства и торговли. Газета «Николаевский вестник» сообщила, что А.А. Горенко «на основе точной информации и данных, почерпнутых из отчетов самого общества, он доказал преступную халатность, с которой оно проводит свои военно-морские операции».

Вскоре после свадьбы его вызвали в жандармерию и спросили: «Вы знаете лейтенанта Никитенко?» Он ответил: «Я знаю.«-« Были ли вы с ним в дружеских отношениях? »Он сказал:« Я был с ним в дружеских отношениях ». По просьбе командира отдельного жандармского корпуса морской министр уволил моего отца. Лейтенант Никитенко, минный офицер , был повешен во дворе Петропавловской крепости после признания в изготовлении динамитной бомбы для теракта.6

Произошло это в 1887 году, уволен «с мундиром и пенсией» и переведен в следующий чин. — капитан 2 ранга.В марте 1887 года в возрасте 39 лет Андрей Антонович поселился с семьей в Одессе.

В 1890 году Андрей Антонович Горенко с женой Инной Эразмовной и детьми Инной, Андреем и Анной вернулись из Одессы в Петербург. А.А. вошел в Государственный контроль и быстро дослужился до одного из основных членов Контроля.

Вскоре семья Горенко переехала в пригород Петербурга, сначала в Павловск, а затем в Царское Село.

Семья Горенко. И.Е. Горенко, А.А. Горенко, на руках — Рика, Инна, Анна, Андрей. Около 1894 г.

В 1891 г. он числился в «Адресном календаре» как чиновник по особым поручениям Государственного контроля в скромном чине титулярного советника (соответствующем чину лейтенанта флота, которому А.А. Горенко до выхода на пенсию). На государственной службе он продвигался несколько успешнее, чем на военной. К 1898 году он был придворным советником, помощником генерального контролера Департамента гражданской отчетности Государственного контроля. Затем он переходит на службу в управление путей сообщения. В 1904 г. — статский советник, член Совета при исполнительном директоре Главного управления торгового мореплавания и портов (должность руководителя занимал великий князь Александр Михайлович), член комитета Общества. по содействию развитию промышленности и торговли России, член правления Российского Дунайского пароходства

В семье было четыре сестры и два брата:

Инна (1885-1906), умерла от туберкулеза
Андрей (1887-1920) эмигрировала и покончила жизнь самоубийством
Ирина (Рика) (1892-1896), умерла от туберкулеза
Анна (1889-1966),
Ия (1894-1922), умерла от туберкулеза
Виктор (1896-1976), эмигрировала

Инна и Аня пошла учиться в Царскосельскую Мариинскую гимназию, а Андрей — в Николаевский.

Семья Горенко жила недалеко от вокзала, на углу Безымянного переулка и Широкой улицы, в старинном доме купца Шухардиной. Этот дом вошел в историю благодаря воспоминаниям Анны Ахматовой и ее друзей.

Жизнь семьи Горенко мало чем отличалась от образа жизни более-менее обеспеченных семей в Царском Селе: изредка посещение театров и музеев в Санкт-Петербурге, зимой каток в парке, летние каникулы на море в Крыму. , весной и осенью на музыкальных вечерах в Павловске.

Согласно документу, хранящемуся в Российском государственном историческом архиве, 23 сентября 1905 года Андрей Антонович Горенко был уволен «по ходатайству со службы в канцелярии Главного управления торгового мореплавания и портов и с должности член правления Российского Дунайского пароходства ».

Как вспоминала Ахматова, «отец не поладил характером» с великим князем Александром Михайловичем и подал в отставку, что, конечно же, было принято.Прижизненный биограф Анны Ахматовой Аманда Хейт резюмирует: «Невинная детская жизнь оборвалась внезапно и внезапно в 1905 году. (…) Теперь остро стала ощущаться нехватка денег».

Неожиданная смена социального статуса и социального положения, явное резкое ограничение материальных возможностей семьи Андрея Антоновича Горенко не стали последними в череде потерь и потрясений вчерашней еще благополучной семьи статского советника.

К сожалению, помимо хороших качеств А.У А. Горенко тоже были плохие качества. Он умел тратить деньги, как никто другой, всегда ухаживал за чужими женами, и они его очень любили. Леонид Галахов пришел в семью, и все прекрасно знали, что он внебрачный сын А.А. 6

Катастрофой 1905 года для семьи юной Анны Горенко стал уход отца из семьи, когда брошенная жена Инна Эразмовна с пятью детьми оказалась в Евпатории. И эта большая семья никогда не собиралась.

Глава семейства стал жить с вдовой контр-адмирала Страннолюбского. Эта дама имеет степень Магдалины Колледжа Оксфордского университета6

Раньше остальных, еще в апреле, ее отправили в Евпаторию к родственникам, как свидетельствует в Хронике В.А. Черных, старшая сестра Анны Инна Андреевна. больной туберкулезом легких. Ее многолетняя смертельная болезнь омрачила их жизнь в Крыму.

Позже из Евпатории ее любимую сестру перевезли в Сухумский санаторий, но 15 июля 1906 года она скончалась и была похоронена в Липицах, недалеко от Царского Села, на Царскосельском Казанском кладбище.

1909. Горенко (семья Анны Ахматовой). Анна Горенко (А. Ахматова) с братьями Андреем, Виктором и сестрой Ией. В центре — мама Инны Эразмовны. Фотография сделана в Киеве.

Андрей Антонович Горенко умер в 1915 году.

Когда младший сын Виктор поселился на острове Сахалин, Инна Еразмовна приехала к нему в Александровск-на-Сахалине в 1925 году и прожила с семьей три года. В 1929 году Инна Еразмовна покинула Александровск и вернулась на Украину, в Подольскую губернию, к своей сестре Анне Еразмовне, где и скончалась в 1930 году.

Источники:

В. Лобыцын, В. Дядичев. Три поколения Горенко
Черных В.Я. Родственные связи семей Змунчилла и Горенко
Брат Ахматова
Черных В.А. Хроника жизни и творчества Анны Ахматовой. 1889-1966 гг. Эд. во-вторых, правильно. и добавить. М .: Индрик, 2008. С. 42.
Хайт А. Анна Ахматова. Поэтическое путешествие. Дневники, воспоминания, письма А. Ахматовой. М .: Радуга », 1991. С. 26.
Письмо Горенко В.А. Кралину 24 ноября 1973 г.
Черных В.А. Хроника жизни и творчества Анны Ахматовой … с. 41

Ахматова А.

Я была девочкой
Когда вы жили.
А вот пути к тебе
я тогда не нашел.
А там всего том
Маленькие стихотворения,
Вертинский все спел
«Сероглазый царь …»
А бабушка из песен
Я записала в тетрадь
Чтобы ваши строчки
прочту потом.
Много лет спустя,
И здесь снова с вами
То, что с «атласной челкой»,
То, что с седой дамой.
И снова стихи
Они не дают мне заснуть
И в твоей жизни
Путь мой запутан.
Что совсем не соответствует действительности
Я прошел через эту жизнь
Великолепно,
Как и вы, вы не были.
И она ударила немного
Я — мужские сердца
И в другом веке
Моя звонила в колокол.
23 марта 2007 года. Страна

Анна Ахматова

Ты плыл по течению, как белая лилия,
Жестокая рука сорвала с лодки.
И не было сил найти утешение
И найти свой покой в ​​речной жизни.
Как полевой цветок, у тебя не было дома.
Как лилия, у вас не было корней.
И только промелькнуло: Бежецк и Слепнево10,
Да, Царкосельский сад посреди белых ночей.
А ваш стебель — длинная зеленая змея
Чуть-чуть задел чьи-то вехи на своем пути.
Вы смотрели в небо отдельным цветком.
И она попутно дала нам стихи.

Я Бежецк и Слепнево — это места, где жил сын Ахматовой и
Гумилев — Лев вместе с бабушкой Анной Ивановной Гумиле-
вой

«ИСКРА ПАРОВОЗА»

Когда зажигали паровоз
Я зажигал в грязном вагоне
И строчки, как всегда крылатые,
Она положила это в дамскую записную книжку.
Sappho11 дрожал в ваших руках,
И вокруг был не друг, а враг.
И сгустился над Россией
Тревожно мрачный мрак.
А смерть, как рифма, ближе, ближе.
Ведь 21 августа!
Я спустился по лестнице внизу.
Она сказала: «Его собираются казнить …»
И предсказания Акумы
Они сбывались чаще и быстрее …
Что ты не исчезнешь сквозь слезы
Ты бросился со всех дверей …
А потом, часто вспоминая,
Августу 21 год
Когда ты потеряла мужа
Тебя поставили на эшафот…

О Ниоле Гумилёве

Говорю тебе
Завладеть твоей рукой,
О такой же чудесной, как судьба во сне,
О твоей и моей судьбе.

Н. Гумилев

Как я люблю конкистадора,
Мне все сладко в его строках.
Мечтаю о путешествии
С легкой улыбкой на губах.
С кем вы были так чудесно нежны?
С кем Cypride посещала сады?
И Родос ушел с тем, с кем уехал,
И посетил волшебный Крит?
Кто так безумно любит женщин?
О ком мы мечтаем по ночам?
Рог Конкистадора протрубит
И даст работу палачам.
Жалко, что они больше не возродятся
Поэты вроде вас.
А красавицы другие,
Серебряный век канул в Лету.
А муз? Йоко и Мадонна?
Какой свет они оставят?
И океан благоухает
Волна с песка размывает след.
И женщины, с улыбкой Анны,
С «прозрачностью девичьих» глаз.
Они все еще ждут в небе.
Не скоро их среди нас ждать.
Придется их взращивать.
Выберите среди жемчуга.
А в глубине каких колодцев
Редко ли искать алмазы?
ОНИ оставили нам песни.
А мы живем только так.
И мы мысленно смотрим на сферу,
Сверкающую кристаллом.

Статуэтка Анны Ахматовой

Тебе тут так хорошо
И взгляд твой без кокетства,
Шаль знаменитая
Твой лагерь летит.

И змеиная гибкость
В красивых кривых
И весь вид
Неслышно поет, как орган.

Твоя сладкая челка
Как всегда идеальна
Ты со вкусом одета
Пари от «от кутюр».

И такая красота
Ты дал неаккуратно
Что бы купить билет
В дорогой Петербург.

Нет мужа, ты одна
Одинокая, красивая
И еще такая
Больше не встретишь …

Он был романтиком
Очень нежный и страстный
Но еще и гордился,
И писал про любовь.

И ты ушел
И подруга Ольга,
Просто шепни тихо:
«Сероглазый король»

Ты как две фигурки
С тонкой грацией
Мы танцевали ту жизнь
Как пушечный игрок.

«… Живопись — это поэзия, которую видят, а поэзия — это картина, которую слышат».

Леонардо да Винчи

История картины: Портрет А.А. Ахматовой (Белая ночь. Ленинград) 1939-1940.

Художник А.А. Осмеркин

И каменное слово упало
На мою еще живую грудь.
Ничего, потому что я был готов
Я как-нибудь справлюсь.

У меня сегодня много дел:
Мы должны убить память до конца,
Душе необходимо превратиться в камень
Мы должны снова научиться жить.

Иначе … жаркий шелест лета,
Как праздник за окном
Я предчувствовал это
Яркий день и пустой дом.
Под этими стихами указаны место и дата их создания: 22 июня 1939 года. Фонтанный дом.Днем ранее в одном из писем домой А.А. Осмеркин писал:

«Каждый день в гостях у Анны Андреевны, которую рисую в белом платье на фоне шереметевских лип в белую ночь».
Два года, а точнее два сезона ленинградских белых ночей, работа над этим портретом продолжалась. Ахматова дружила с Осмеркиным, терпеливо переносила ночные сеансы, хотя призналась Л.К. Чуковская: «Я только ему позирую, я его очень люблю, он ко мне хорошо относится, но вообще писать мне не стоит, эта тема в живописи и графике уже исчерпана.»

Действительно, его охотно писали, лепили, расписывали многие мастера, в том числе такие известные, как Н. Альтман, К. Петров-Водкин, Ю. Анненков, Л. Бруни, Н. Тырса, и каждый из этих портретов по-своему выразителен. и своеобразный. Ахматова была очаровательной, эффектной моделью — ее внешность так ярко и красноречиво передавала ее личность, ее богатство и духовность, что рядом с этим лицом другие казались расплывчатыми и размытыми. Осмеркин, несколько отойдя от общей традиции, создал картину-портрет, подчеркнув своеобразие, значимость личности «внутренними эффектами», глубину «подтекста»: величественную атмосферу Шереметевского дворца, загадку старого сада. , зыбкий свет белой ночи, поэтичный и тревожный.

IN В дальнейшем существовании портрета время и место его создания стали играть особую роль, наполняясь новыми смыслами, вызывая ассоциации, обусловленные не только аудиторией, но и восприятием читателя: если Пушкин — это » солнце русской поэзии », то Ахматова — ее« белая ночь »(Е. Евтушенко). Поэт в живописи, человек, беззаветно влюбленный в искусство, Осмеркин боготворил Пушкина. И до

Он относился к Ахматовой с особым чувством — не только за ее стихи и человеческие качества, но и за обожание ее Пушкина.Пейзажи Петербурга и Шереметевские липы за окном Фонтанного Дома, в котором, по преданию, Кипренский написал свой знаменитый портрет поэта, были для художника тем мощным «культурным пластом», в котором, как свиток, разворачивалась ахматовская тема памяти, уходя в глубины времени, истории …

Ведь для нее Фонтанный Дом, сад — это не только и не столько домашний приют (она не умела строить гнезда), сколько место встреч с Музой — «дорогим гостем с трубкой». в руке.»
И безмолвная тень
Я брожу здесь в ночи
Когда цветет сирень
Звездные лучи играют, —

Работа над портретом затянулась из-за сеанса — художник преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры, архитектуры, — погода не всегда была счастливая: небо кивнуло, но нужен был ночной рассвет. Анна Андреевна заказала специально для портрета белое платье, не успели сшить — пришлось позировать в прокатном, но это ее не смущало.

» … Моя модель счастлива «, — отметил Осмеркин в письме от 2 июля 1940 года, с грустью добавив:» Ее здоровье очень плохое. Вчера она еле двигалась из-за опухших ног … Я уговорил Владимира Георгиевича отвести ее куда-нибудь, «где у забора желтый одуванчик, лопух и лебеда».
Эта женщина больна
Эта женщина одна
Муж в могиле, сын в тюрьме
Помолитесь за меня.
Женщина, смотрящая из окна в белую ночь, одновременно и поэт, непостижимый до конца в тайне своего дара, и мать, которая месяцами проводит в тюрьмах, и память, которую нельзя «убить до конца» .«

https://vk.com/id274314164

Я, КАК РЕКА …

Блажен, посетивший этот мир
В свои роковые минуты.

Тютчев
ПО. Ой-ой

Я как река
Наступила суровая эпоха.
Моя жизнь изменилась. В другом направлении
Она текла мимо другого,
И я не знаю своих берегов.
Ох, как я пропустил много достопримечательностей
И занавес поднялся без меня
И он упал точно так же.Сколько у меня друзей
Я никогда не встречал своего народа,
И сколько очертаний городов
Могли вызвать слезы на глазах
И я один знаю город
И ощупью его во сне найду.
И сколько стихов я не написал,
И их тайный хор бродит вокруг меня
И, может быть, когда-нибудь
Задушит меня …
Я знаю начало и конец
И жизнь после конца, и что-то
Что теперь должно не запомниться.
А женщина вроде как моя
Я занял единственное место
Мое самое законное имя —
Оставив мне ник, из которого
я сделал, наверное, все, что возможно.
Увы, я не пойду в могилу.

Но иногда сумасшедший весенний ветер
Или комбинация слов в случайной книге,
Или чья-то улыбка вдруг влечет
Меня в неудачную жизнь.
В таком году что-то случится
А в этом — это: прокатиться, увидеть, подумать,
И вспомнить, и новую любовь
Войти, как в зеркало, с тусклым сознанием
Измена, а вчера нет прежний
Морщинка …

Но если бы я посмотрел откуда-то
Я нахожусь в своей нынешней жизни,
, я бы наконец узнал зависть…

1945

Ночной визит

Все ушли и никто не вернулся.
Не на лиственном асфальте
Ждать долго.
Мы с тобой в Адажио Вивальди
Увидимся снова.
Свечи снова станут тускло-желтыми
И поклялись сном
Но лук не спросит, как вы попали
В мой полуночный дом.
Потечет тихим стоном смерти
В эти полчаса
Вы прочтете на моей ладони
Те же чудеса.
И тогда ты твоя тревога,

Стать судьбой
Уведет тебя прочь от моего порога
В ледяной прибой.

1963


Поэтика, основы которой заложены в первых стихотворениях Ахматовой, достигла предельного совершенства в ее героическом цикле «Реквием».

После достижения такого совершенства перед автором «Розария» и «Реквиема» вырисовывалась печальная перспектива: до конца жизни оставаться заложником своих прежних стихов. Ахматовой удалось выйти победительницей из этой ситуации, начав работу над «Поэмой без героя» в ее радикально новаторской и в то же время «помнящей славное прошлое» манере.Диалог, отношение к прозаическому рассказу и умение передать внутреннее через внешнее никуда не делись, но теперь все это стало на службу другим целям. Ранее Ахматова писала как для широкого, так и для узкого круга читателей, знавших, например, что строчка «Отими и ребенок, и друг» означала не абстрактных сына и отца, а вполне конкретных Льва и Николая Гумилевых. , которые боролись тогда за то: «Чтоб облако над темной Россией // Стань облаком в лучах славы.«Сейчас интересы широкого круга просто не учитываются. Ахматова в« Поэме … »рассказывает историю, биографические ключи от которой сознательно отбрасываются, а читатель вынужден блуждать в темноте, бесконечно размышляя От романа Мопассана автор «Поэмы без героя» превратился в сверхзагадный роман Джойса.

И в День Победы нежный и туманный,
Когда рассвет красный, как зарево
Вдова у безымянной могилы
Поздняя весна занята.
Она не спешит вставать с колен,
Умрет на почке, и погладит траву,
И бабочка с плеча на землю,
И первый одуванчик распушит.

Анализ стихотворения Ахматовой «Памяти друга»

Анна Андреевна Ахматова видела и царскую Россию, и большевистскую Россию. Представитель Серебряного века русской поэзии, в зрелые годы она создала множество произведений, потрясающих по содержанию и емких по форме.Среди них особое место занимает «Памяти друга».

Поэма написана в 1945 году, поэтессе исполнилось 56 лет. А. Ахматова во время войны пережила ряд эвакуаций, ей довелось найти блокадный Ленинград, ее сын, арестованный по надуманному предлогу, тоже оказался на фронте. По жанрам — патриотическая лирика, по размеру — пентаметр ямба с перекрестной рифмой, без разделения на строфы. Рифма открытая и закрытая. Восемь строк созданы ко Дню Победы.Именно так она с большой буквы пишет об этом дне. Он «нежный и туманный», без лишнего шума и громких фраз. «Красный рассвет» напоминает о крови, пролитой на поле боя. В это время даже весна вдова. После тяжелейшего испытания весь мир приходит в себя. Даже природа участвует в горе людей. Безымянная солдатская могила — 1945 год, еще не забытая, но поскольку сегодня сюда никто не приходил — весна, как скромная вдова, нежно и душевно занята, очищая и украшая ее.Она также вдова, потому что этой весной эти молодые люди могут начать новую мирную жизнь. Но их забрали с родника. Поэтесса выбирает образ жены, потерявшей мужа, а не матери. Читатель видит ее на коленях: умирающую на почке, гладящую траву. Она без страха ставит на землю первую хрупкую бабочку мирного источника. «Одуванчик распушится»: сапоги на него не наступят, пуля не просвистит, земля не запятнается кровью.Почерневшие от горя люди постепенно учатся наслаждаться природой и «поздней весной». Повторение союза «и» усиливает выражение.

Стихи словесные: вставать не торопится, погладит, сядет. Сравнение по типу тавтологии: рассвет подобен зареву. Весенняя вдова — это метафора. Выдает себя за другое лицо: суетится, умирает, взъерошивается. Дата создания поэмы — осень, ноябрь, день памяти святого Димитрия Салоникского, славного воина.Вселенская родительская суббота всегда приурочена к этому дню — общему дню памяти всех погибших в боях за Родину. Такой день поминовения существует только в Русской Православной Церкви, и изначально молились за воинов Куликова поля. Церковь, все живое — скорбит, молится. «Друг» — это все, кто умер. Люди надеются, что теперь, после войны, наступит совсем другая жизнь.

Победа — время, когда нужно вспоминать не только живых, но и мертвых.В своем коротком стихотворении на восьмой строчке А. Ахматова обращается к «Памяти друга»

.

«Памяти друга» Анна Ахматова

И в День Победы нежный и туманный,
Когда рассвет красный, как зарево
Вдова у безымянной могилы
Поздняя весна занята.
Она не спешит вставать с колен,
Умрет на почке, и погладит траву,
И бабочка с плеча сядет на землю,
И первый одуванчик распушит.

Анализ стихотворения Ахматовой «Памяти друга»

Ахматова встретила начало Великой Отечественной войны в Ленинграде. Спустя несколько месяцев врачи настояли на том, чтобы 52-летний поэт отправился в эвакуацию. Невольно Анна Андреевна покинула любимый город. Затем последовали ее странствия — от Москвы до Чистополя, затем до Казани. Конечным пунктом несчастного путешествия стал Ташкент. Ахматова была там почти всю войну. Она вернулась в Ленинград в кратчайшие сроки — в мае 1944 года, почти через четыре месяца после снятия блокады.Страшной войне поэтесса посвятила немало стихотворений. Во время эвакуации ее сборник даже был издан. Среди работ на военную тематику — «Памяти друга». Скорее всего, он адресован не какому-то конкретному человеку. Хороший друг Ахматовой — это всякий, кто защищал родную страну от немецко-фашистских захватчиков.

Вместе с тем в рассматриваемом тексте отчетливо перекликается стихотворение «Осень в слезах, как вдова …», написанное в 1921 году и посвященное расстрелянному Гумилеву, первой жене Анны Андреевны.Он называет осень вдовой. В «Памяти друга» весна уже овдовела. Она суетится над могилой без опознавательных знаков. Здесь одновременно могут быть как неизвестные солдаты, так и не выясненное до сих пор место захоронения Николая Степановича. Кроме того, не забывайте, что Гумилев был воином. После начала Первой мировой войны он пошел добровольцем в армию. Ему довелось драться в Польше, Украине. Поэт был удостоен нескольких наград, чем гордился Николай Степанович.

Большое значение имеет дата написания «Памяти друга» — 8 ноября — день великомученика Димитрия Салоникского по православному календарю. В старинных русских стихах он появляется как помощник в борьбе с Мамаем. Ахматова фактически проводит параллель, сравнивая монголо-татарские войска с армией Гитлера. Еще один важный момент — в субботу, предшествующую дню святого Димитрия, православные христиане в России совершили поминовение всех усопших.Естественно, Ахматова, как верующая, не могла об этом не знать. Ее стихотворение — это оплакивание тех, кто погиб в Великой Отечественной войне, защищая свою Родину, отстаивая свою личную свободу и свободу своей страны. Долг Анны Андреевны как поэтессы и гражданина — запечатлеть их подвиг в лирике. Долг Ахматовой как матери, жены и христианина — помнить навсегда ушедших солдат.

Памяти Анны Ахматовой

Я с ней не был знаком.В первый и последний раз я видел ее в гробу в Свято-Николаевском соборе Ленинграда. Она лежала величественно, красиво … Вокруг было несметное количество людей. И в самом соборе, и вокруг него. И тишина. Неестественная, неправдоподобная тишина. Я никогда не видел такой тихой, грустной, шепчущей, грустной толпы. Где-то за забором мелькали синие милицейские шинели, но ей было нечего делать.

Я был с мамой и боялся зайти с ней в собор, ожидая, что тело вынесут.Но мама настояла, чтобы мы вошли. И мы вошли. Трудно поверить, но от самого входа в гроб мы прошли за несколько минут. Нас никто не толкал, не трогал. Мы шли между молчаливыми людьми по узкому человеческому коридору, и буквально за несколько шагов до гроба я услышал тишину: «Не медлите, пожалуйста».

Мы попрощались с Анной Андреевной и так же тихо, никем не обижаясь, вышли на холод, в другую толпу.

Вечером похоронена на тихом Комаровском кладбище, засыпана сугробами.

Накануне ко мне приехал несколько растерянный директор Дома творчества Комаровского.

Анну Андреевну завтра похоронят. Она завещала похоронить ее здесь, в Комарово. Но из Союза писателей еще никто не приехал. Может быть, вы поможете мне найти место …

Мы пошли на кладбище. Директор был взволнован, сказал, что земля была как камень — в ту зиму были сильные морозы, более 30 градусов, — лопат хороших нет и людей нет, словом…

Но люди все же нашлись, и лопаты тоже. Могила вырыта, дорожки размечены. Режиссер успокоился.

Это кладбище в лесу я знала хорошо, не заброшенное, даже вроде бы ухоженное, часто проезжала мимо него на лыжах, но за забор не выходила. И здесь всегда было безлюдно.

В тот ясный морозный мартовский вечер было многолюдно. Большинство из них были из Ленинграда, но были и москвичи. Вдоль дороги необычно теснились машины. Автобус с телом Анны Андреевны еще не прибыл.Ждали, топали ногами.

В маленьком домотдыховском автобусе, тесно прижавшись друг к другу, сели и те, кто постарше, и женщины.

И вдруг в этой тишине, прерываемой тихим разговором, среди сверкающих сугробов и заснеженных елей появился высокий, улыбающийся, лучезарный представитель московской писательской организации. Согнувшись пополам, он с трудом втиснулся в набитый людьми автобус и, потирая руки, весело оглядел всех сидящих.

Ну кто моложе? Кто согреет своим теплом иногороднего товарища?

Хотя сидений не было, ему все же удалось протиснуться между кем-то. Он посмотрел на свои часы.

Мы опоздали, опоздали. Не хорошо…

Все смутились. Они молчали.

Автобус с телом еще не было. Когда он появился, неловко ковыляя по ухабам, веселый москвич оживился.

Итак, гроб прибыл. Приступим, пожалуй, — и, снова сложившись пополам, начали протискиваться в сторону выхода.

Почему-то не помню, говорил ли он что-нибудь над могилой. Помню, как Арсений Тарковский и Макогоненко говорили со словами прощания, хотя почти ничего не было слышно. Я помню лица тех, кто говорил и слушал — сконцентрированные, смотрящие внутрь — многие, многие лица.

Потом стали расходиться, рассаживаться в машины и автобусы. Гора венков и цветов образовалась над небольшим курганом. А через несколько дней появился крест — Анна Андреевна была религиозной.В похоронных бюро крестов не делают. Ее сделал Алексей Баталов, большой друг Анны Андреевны, знавший его еще мальчиком, изготовил в столярных мастерских Ленфильма, где тогда он поставил фильм Олешинского «Три толстяка».

Вечером мы собрались в одном из залов Дома творчества. Те, кто знал Анну Андреевну, вспоминали свои встречи с ней, разговоры, ее нелегкий жизненный путь, ее неиссякаемый и неиссякаемый талант до последнего дня, человеческое обаяние, ее умение сочетать царственное величие с присущей только ей удивительной простотой.Всем было грустно, очень грустно.

Москвича не было. Он, очевидно, уже грелся в мягком купе международного вагона «Московская Стрела».

Из книги О Марине Цветаевой. Воспоминания дочери автора Ефрон Ариадна Сергеевна

Из книги Серебряная ива автора Ахматова Анна.

ХРОНИКА ЖИЗНИ И ТРУДА АННЫ АНДРЕЕВНЫ АХМАТОВОЙ 188911 (23) июня у инженера-капитана 2 ранга Андрея Антоновича Горенко и его жены Инны Эразмовны (в девичестве Стогова) родилась дочь Анна.Место рождения — пригород Одессы. 1891 Семья Горенко переезжает в Царское

.

Из книги автора Анны Ахматовой Коваленко Светлана Алексеевна

Из книги Записки об Анне Ахматовой. 1938-1941 автор Чуковская Лидия Корнеевна

Стихи Анны Ахматовой — те, без которых трудно понять мои записи. №1 к п. 18 Борис Пастернак С конским глазом сравнивший, Прищуривается, смотрит, видит, узнает, И вот расплавленным алмазом Лужи светятся, лед тает.В сиреневой дымке покой

Из книги Записки об Анне Ахматовой. 1952-1962 автор Чуковская Лидия Корнеевна

Произведения Анны Ахматовой «Из шести книг» — Анна Ахматова. Из шести книг. А .: Сов. писатель, 1940БВ — Анна Ахматова. Продолжительность. М .; А .: Сов. писатель, 1965 г. «Произведения» — Анна Ахматова. Сочинения / Общая редакция Г. Струве и Б.А. Филиппов. [Вашингтон]: международный номер

Из книги Записки об Анне Ахматовой. 1963-1966 автор Чуковская Лидия Корнеевна

Стихи Анны Ахматовой — это те стихи, без которых трудно понять мои записи.№55 к стр. 159. … … … … … … … … … … Я знаю, что не могу сдвинуться с места Под тяжестью век Виева. О, если бы я мог внезапно вернуться в какой-нибудь семнадцатый век. С ароматной веткой березы Под Троицей

Из книги Раздор с веком. В два голоса автора Белинков Аркадий Викторович

Произведения Анны Ахматовой (в хронологическом порядке) «Из шести книг» — Анна Ахматова. Из шести книг. А .: Сов. писатель, 1940 г. «Стихи 1958 г.» — Анна Ахматова. Стихи / Под ред. А.А. Сурков. Москва: Гослитиздат, 1958 «Стихи, 1961» — Анна Ахматова.

Из книги Моя мама Марина Цветаева автора Эфрон Ариадна Сергеевна

Из книги Мои великие старушки автора Медведев Феликс Николаевич

Произведения Анны Ахматовой (в хронологическом порядке) Б.В. — Анна Ахматова. Продолжительность. М .; А .: Сов. писатель, 1965 г. «Произведения» — Анна Ахматова. Сочинения / Общая редакция Г. Струве и Б.А. Филиппов. [Вашингтон]: Международное литературное содружество.Т. 1 (2 изд.,

Из книги Шахерезада. Тысячи и одно воспоминание автора Козловская Галина Лонгиновна

Аркадий Белинков Судьба Анны Ахматовой, или Победа Анны Ахматовой (Смысл будущего: «Катастрофа Виктора Шкловского») Памяти Осипа Мандельштама, человека, поэта, посвящаю Реальность, гниющая, собирается на двух полюсах. — в лирике и истории. Борис Пастернак

Из книги Пастернак и его современники. Биография. Диалоги.Параллели. Автор чтений Поливанов Константин Михайлович

Ахматова А.А. Москва, 17 марта 1921 г. Уважаемая Анна Андреевна! Читаю ваши стихи «Четки» и «Белая стая». Больше всего мне нравится этот длинный стих о принце. Он такой же красивый, как русалочка Андерсена, такой же незабываемый и болезненный — навсегда. И этот крик: Белая птица —

Из книги автора

Пятый инфаркт Анны Ахматовой Пушкин скончался в своей квартире после дуэли. Гроб с телом поэта перевезли в Михайловское на вороных лошадях.Захоронили тайно, без лишних взглядов. Лермонтов, убитый на дуэли под Пятигорском, пролежал несколько часов под проливным дождем. Секунды разбросаны

Из книги автора

Из дневниковых записей Анны Ахматовой 9 января 1966 года Врачи, видимо, считают мое выздоровление чудом … Это слово вовсе не из медицинского словаря, но я слышал, как его употреблял профессор, когда говорил к моему доктору. Врач настоял, чтобы я сразу из больницы пошел на

.

Из книги автора

«Дань памяти Ахматовой» Прошло 23 года со дня первой встречи с Анной Андреевной.15 октября 1965 года Алексею Федоровичу исполнилось 60 лет. С тех пор, как в нашем саду начал плодоносить гранат, у нас это стало традицией: в этот день каждый, кто покидает

Из книги автора

Восточный полдень Анны Ахматовой Память сердца — благодать, данная нам, когда время не властно над любовью и дружбой. Мы сами не вовлечены в тайную жизнь наших воспоминаний и не можем объяснить, почему один живет, а другой исчезает. А еще есть встречи, дружба

Из книги автора

«Говорят, что я простой… «они

Подробная биография Анны Ахматовой. История создания Поэмы «Реквием

».

ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ОТДЕЛ

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «САКМАРСКАЯ СРЕДНЯЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ШКОЛА».

______________________________________________________________

Тема: «Основные периоды творчества

Анна Ахматова»

Александра Викторовна,

Ученица 11 класса

Руководитель:

Утарбаева

Вера Ортановна

И.Вступление Анны Ахматовой «Женская поэзия». __________________3

II. Основные периоды творчества Анны Ахматовой.

1. Триумфальное вхождение Ахматовой в литературу — первый этап

ее творчества. ____________________________________________5

2. Вторая эпоха творчества — послереволюционные двадцать лет. 10

3. «Третья слава» Ахматова .________________________________ 18

III. Заключение. Связь поэзии Ахматовой со временем, с ее жизнью

чел. ____________________________________________________ 20

IV.Библиография ______________________________________________ 21

I . «Женская поэзия» Анны Ахматовой.

Поэзия Анны Ахматовой — «женская поэзия». На рубеже XIX и XX веков — накануне великой революции, в эпоху, потрясенную двумя мировыми войнами, возникла, пожалуй, самая значительная «женская» поэзия во всей мировой литературе того времени — поэзия Анны Ахматовой. и оформилась в России. Ближайшей аналогией, возникшей уже у ее первых критиков, оказалась древнегреческая певица любви Сафо: юную Анну Ахматову часто называли русской Сафо.

Веками накопленная духовная энергия женской души получила выход в революционную эпоху в России, в стихах женщины 1889 года рождения под скромным именем Анны Горенко и под именем Анны Ахматовой, получившей всеобщее признание. признание более чем пятидесятилетнего поэтического творчества, переведенного на все основные языки мира.

До Ахматовой любовная лирика была истерической или туманной, мистической и экстатической. Отсюда и в жизни стиль любви распространился с полутонами, намеками, эстетизированной и часто неестественной любовью.Этому способствовала и так называемая декадентская проза.

После первых книг Ахматова полюбили «Ахматовский путь». И не только женщины. Есть сведения, что Маяковский часто цитировал стихи Ахматовой и читал их своим близким. Однако позже, в пылу споров, он отзывался о них с насмешкой. Это обстоятельство сыграло роль в том, что Ахматова надолго была отчуждена от своего поколения, ведь авторитет Маяковского в довоенный период был неоспорим.

Анна Андреевна высоко ценила талант Маяковского. К десятой годовщине его смерти она написала стихотворение «Маяковский в 1913 году», в котором вспоминает «его бурную пору расцвета».

Все, к чему вы прикоснулись, казалось

Не таким, как было до этого

То, что вы разрушили, было уничтожено

В каждом слове был приговор. Видимо она простила Маяковского.

Об Анне Ахматовой и ее стихах написано много в трудах ведущих ученых нашей страны.Хочу выразить слова уважения и любви к большому таланту Анны Андреевны, вспомнить этапы ее творческого пути.

Разнообразные материалы, собранные вместе, создают образ человека и поэта, вызывающий чувство благодарности и уважения. Так в «Записках об Анне Ахматовой» Лидия Чуковская показывает нам на страницах своего дневника знаменитую и брошенную, сильную и беспомощную женщину — статую печали, сиротства, гордости, отваги.

Во вступительной статье к книге «Анна Ахматова: Я твой голос… »Давид Самойлов, современник поэта, передает впечатления от встреч с Анной Андреевной, показывает важные вехи ее творческого пути.

Творческий путь Анны Ахматовой, особенности ее таланта, роль в становлении Русская поэзия ХХ века описана в книге «Анна Ахматова: жизнь и творчество»,

II … Основные периоды творчества Анны Ахматовой

1. Триумфальное вхождение Ахматовой в литературу — первый этап ее творчества.

Вхождение Анны Ахматовой в литературу было

внезапным и победным. Возможно, ее муж, Николай Гумилев, с которым они поженились в 1910 году, знал о ее раннем становлении.

Ахматова почти не прошла школу литературного ученичества, во всяком случае, ту, которая проходила бы перед учителями — судьба, от которой не избежали даже величайшие поэты, — а в литературе она сразу появилась как вполне зрелый поэт. Хотя путь был долгим и трудным.Первые ее стихи в России появились в 1911 году в журнале «Аполлон», а в следующем году она опубликовала сборник стихов «Вечер».

Практически сразу Ахматова была единогласно признана критиками одним из величайших русских поэтов. Чуть позже ее имя все чаще сравнивают с именем самого Блока и выделяет сам Блок, а через каких-то десять лет один из критиков даже написал, что Ахматова «после смерти Блока, несомненно, занимает первое место среди русских поэтов. .«Вместе с тем, надо признать, что после смерти Блока муза Ахматовой должна была стать вдовой, поскольку Блок сыграл« колоссальную роль »в литературной судьбе Ахматовой. Это подтверждают ее прямо адресованные Блоку стихи. Дело не только в них, в этих «личных» стихах. С Блоком связан почти весь мир ранней и во многом поздней лирики Ахматовой.

А если я умру, то кто

Он напишет мои стихи Вам,

Кто поможет стать звенящим

Слова еще не произнесены.

Блок на подаренных Ахматовой книгах написал просто «Ахматова — Блок»: равный — равный. Еще до выхода «Вечера» Блок писал, что его беспокоят стихи Анны Ахматовой и что они «чем дальше, тем лучше».

Вскоре после выхода «Вечернего» (1912 г.) наблюдательный Корней Иванович Чуковский отметил в нем линию «величия», той царственности, без которой не обходится ни одно воспоминание об Анне Андреевне. Было ли это величие результатом ее неожиданной и бурной славы? Мы определенно можем сказать нет.Ахматова была небезразлична к известности, и она не претендовала на равнодушие. Она была независима от славы. Ведь даже в самые далекие годы ленинградской квартирной заточения (около двадцати лет!), Когда о ней не доходили даже слухи, а в другие годы издевательств, богохульств, угроз и ожиданий смерти она никогда не теряла величия жизни. ее внешний вид.

Анна Ахматова очень рано начала понимать, что нужно писать только те стихи, которые, если не напишешь, умрёшь.Без этого скованного обязательства не может быть поэзии. А еще, чтобы поэт сочувствовал людям, он должен пройти полюс своего отчаяния и пустыню собственного горя, научиться преодолевать ее в одиночку.

Характер, талант, судьба человека формируются в юности. Юность Ахматовой была солнечной.

И я вырос в шаблонной тишине

В прохладной детской юного возраста.

Но в этой узорной тишине Царского Села и в ослепительной синеве древнего Херсонеса за неумолимо следовали трагедии.

И Муза была глухой и слепой,

В земле я сгнила зерном,

Так что снова, как Феникс из пепла,

Подняться синим в воздух.

И она возмутилась и снова взялась за свою. И так всю жизнь. Что не выпало ей на долю! И смерть сестер от чахотки, и у самой крови в горле, и личные трагедии. Две революции, две ужасные войны.

После выхода в свет ее второй книги «Четки» (1914) Осип Мандельштам пророчески предсказал: «Ее поэзия приближается к тому, чтобы стать одним из символов величия России.«Тогда это может показаться парадоксальным. Но как именно это сбылось! Стая »- первые книги Ахматовой были единодушно признаны книгами любовной лирики. В этой традиционно вечной, повторяющейся и, казалось бы, до конца разыгранной теме изначально проявилось ее творческое новаторство.

В глаза бросилась новизна любовной лирики Ахматовой. современников «чуть ли не из первых ее стихов, опубликованных в« Аполлоне », но, к сожалению, тяжелое знамя акмеизма, под которым стояла молодая поэтесса, долгое время казалось, прикрывало ее истинный, оригинальный облик.Акмеизм — поэтическое движение начало формироваться примерно в 1910 году, то есть примерно в то же время, когда она начала публиковать свои первые стихи. Основоположниками акмеизма были Н. Гумилев и С. Городецкий; к ним также присоединились О. Мандельштам и В. Нарбут, М. Зенкевич и другие поэты, провозгласившие необходимость частичного отказа от некоторых заповедей «традиционного» символизма. Акмеисты намеревались реформировать символизм. Первое условие акмеистического искусства — отсутствие мистики: мир должен быть таким, какой он есть — видимым, материальным, плотским, живым и смертным, красочным и звучащим, то есть трезвостью и здравым реализмом мировоззрения; слово должно обозначать то, что оно означает на реальном языке реальных людей: конкретные объекты и определенные свойства.

Раннее творчество поэтессы внешне довольно легко укладывается в рамки акмеизма: в стихах «Вечерах» и «Розарий» сразу легко обнаруживается та объективность и четкость очертаний, которые Н. Гумилев, С. Городецкий, М. Кузьмин и другие.

В изображении материальной, материальной среды, связанной напряженной и неоткрытой связью с глубоким подземным бурлящим чувством, великим мастером был Иннокентий Анненский, которого Анна Ахматова считала своим учителем.Анненский — незаурядный поэт, который в одиночестве созрел в пустыне поэтического времени, чудесным образом вырастил стихи перед поколением Блока и оказался как бы его младшим современником, потому что первая его книга вышла с опозданием в 1904 году, а вторая — знаменитая «Шкатулка кипариса» 1910 года, через год после смерти автора. Для Ахматовой «Шкатулка кипариса» стала настоящим шоком, и он пронизал ее творчество долгим, сильным творческим порывом, ушедшим на много лет вперед.

По странному стечению обстоятельств эти два поэта дышали воздухом Царского Села, где Анненский был директором гимназии.Он был предшественником новых школ, неизвестных и бессознательных.

… Кто был предзнаменованием, предзнаменованием,

Он всех пожалел, всех вдохнул досаду —

Так позже скажет Ахматова в стихотворении «Учитель». Поэты чаще всего учатся не у своих предшественников, а у своих предшественников. Вслед за своим духовным предшественником Анненским Ахматова почтила весь прежний богатый мир человеческой культуры. Так что Пушкин был для нее святыней, бесконечным источником творческой радости и вдохновения.Эту любовь она пронесла через всю жизнь, не боясь даже темных джунглей литературной критики, написала статьи: «Последняя сказка Пушкина (о« Золотом петушке »)», «О пушкинском« Каменном госте »и др. знаменитые произведения Ахматовой-пушкинистки.Ее стихи, посвященные Царскому Селу и Пушкину, пронизаны той особой окраской чувства, которую лучше всего назвать любовью, а не той, впрочем, несколько абстрактной, которая в почтительном отдалении сопутствует посмертной славе знаменитости, но очень живые, непосредственные, в которых тоже есть страх.и досада, и обида, и даже ревность …

Пушкин когда-то прославил знаменитую Царскосельскую статую-фонтан, вечно прославляя:

Бросив урну с водой, девица разбила ее об обрыв.

Дева грустно сидит без дела с осколком.

Чудо! Вода не высохнет, вылившись из разбитой урны;

Дева, над вечным потоком, сидит всегда грустно!

Ахматова со своей «Царскосельской статуей» ответила раздраженно и раздраженно:

А как мне ее простить

Восторг от твоей похвалы любовнику…

Смотри, ей весело грустить

Так шикарно голая.

Она не без мстительности доказывает Пушкину, что он ошибся, увидев в этой ослепительной красавице с обнаженными плечами какую-то вечно грустную девушку. Ее вечная грусть давно миновала, и она втайне радуется завидной и счастливой женской судьбе, дарованной ей словом и именем Пушкина …

Покорение Пушкинского мира продолжалось на протяжении всей его жизни. И, может быть, универсализм Пушкина, та его универсальная отзывчивость, о которой писал Достоевский, больше всего отвечала духу творчества Ахматова!

О том, что тема любви в творчестве Ахматовой намного шире и значительнее, чем ее традиционные рамки, мудро написано в статье 1915 года молодого критика и поэта Н.В. Недобро. Фактически, он был единственным, кто раньше других понял истинный масштаб поэзии Ахматовой, указав, что отличительной чертой личности поэта является не слабость и разбитость, как обычно считалось, а, напротив, исключительная сила воли. В стихах Ахматовой он видел «лирическую душу скорее жесткую, чем слишком мягкую, скорее жестокую, чем плаксивую, и явно доминирующую, а не угнетенную». Ахматова считала, что именно Н.В. недобро угадывала и понимала весь ее дальнейший творческий путь.

К сожалению, за исключением Н.В. Недобро, критики тех лет не до конца понимали истинные причины ее новаторства.

Итак, книги об Анне Ахматовой, изданные в 20-е годы, одна В. Виноградова, другая Б. Эйхенбаум, почти не открыли читателю поэзию Ахматова как феномен искусства. В. Виноградов подошел к стихотворениям Ахматовой как к некой «индивидуальной системе языковых средств». На самом деле ученого лингвиста не интересовала конкретная живая и глубокая драматическая судьба любящего и страдающего человека, исповедующегося в стихах.

Книга Б. Эйхенбаума, по сравнению с творчеством В. Виноградова, конечно, давала читателю больше возможностей составить представление об Ахматовой — художнице и личности. Самой важной и, пожалуй, самой интересной мыслью Б. Эйхенбаум была идея «романтики» лирики Ахматовой, что каждая книга ее стихов — это как бы лирический роман, к тому же имеющий Русская реалистическая проза в ее генеалогическом древе.

Василий Гиппус (1918) тоже интересно писал о «романтике» лирики Ахматовой:

«Я вижу разгадку успеха и влияния Ахматовой (а ее отголоски уже проявились в стихах) и в то же время объективный смысл слов. ее лирика состоит в том, что эти тексты заменили умершую или бездействующую форму романа.Потребность в романтике, очевидно, является насущной необходимостью. Но роман в прежних формах, роман, как плавная и многоводная река, стал встречаться реже, стали сменяться стремительными ручьями («новелла»), а затем и мгновенными гейзерами. В этом виде искусства, в лирическом романе-миниатюре, в поэзии «гейзеров» Анна Ахматова достигла большого мастерства. Вот один такой роман:

Как подсказывает простая вежливость,

Он подошел ко мне и улыбнулся.

Наполовину ленивый, наполовину ленивый

Я прикоснулся к своей руке поцелуем.

И таинственные древние лица

Глаза смотрели на меня

Десять лет угасания и крика.

Все мои бессонные ночи

Я замолчала

И напрасно сказала.

Вы ушли. И снова стало

Моя душа и пуста, и чиста.

Путаница.

Роман окончен, — завершает свои наблюдения В. Гиппус: «Десятилетняя трагедия рассказана одним кратким событием, одним жестом, взглядом, словом… »

Своеобразным кратким изложением пути, пройденного Ахматовой до революции, по праву следует считать ее стихотворение« У меня был голос. Он утешительно звал … », написанное в 1917 году и направленное против тех, кто в свое время суровых испытаний, собирались покинуть свою родину:

Он сказал: «Иди сюда,

Оставь землю глухую и грешную

Оставь Россию навсегда.

Я омою кровь с твоих рук,

Я буду вынь черный позор из моего сердца,

Я закрою новым именем

Боль поражений и обид.«

Но равнодушно и спокойно

Закрывал уши руками

Чтоб эта речь недостойна

Не осквернился скорбный дух.

Это стихотворение сразу же провело четкую грань между эмигрантами, в основном» внешний », то есть те, кто действительно уехал из России после Октября другим путем.

В стихотворении« У меня был голос. Он звонил комфортно … »Ахматова по сути (впервые) предстала страстным гражданским поэтом патриотического толка. звук.Строгая, возвышенная, библейская форма стихотворения, заставляющая вспоминать пророков-проповедников, и сам жест изгнанного из храма — все в этом случае удивительно соразмерно с его величественной и суровой эпохой, с которой началась ее жизнь. новая хронология.

А. Блок очень любил это стихотворение и знал его наизусть. Он сказал: «Ахматова права. Это недостойная речь, Бежать от русской революции — позор.

В этом стихотворении нет его понимания, нет принятия революции, как Блок и Маяковский, но голос той интеллигенции, которая прошла через агонию, сомневалась, искала, отвергала, нашла и сделала свой главный выбор, в нем звучало достаточно: остались со своей страной, со своим народом.

Естественно, стихотворение Ахматовой «У меня был голос. Он звал меня комфортно … »было встречено определенной частью интеллигенции с большим раздражением — примерно так же, как воспринималось стихотворение А. Блока« Двенадцать ». Это была вершина, высшая точка, которую достигла поэтесса. в первую эпоху ее жизни

2. Вторая эпоха творчества — послереволюционная

двадцатилетие.

Лирика второй эпохи жизни Ахматовой — послереволюционных двадцати лет — постоянно расширялась,

поглощая все новые и новые области, ранее не характерные для нее, а история любви, не переставая доминировать, по-прежнему занимал в нем лишь одну из поэтических территорий.Однако инерция читательского восприятия была настолько велика, что Ахматова в те годы, когда она обратилась к гражданской, философской и публицистической лирике, воспринималась большинством исключительно как артистка любовных чувств. Но это было далеко не так.

В самом начале второго периода вышли две книги Ахматовой — «Подорожник» и «Anno Domini». Они служили основным предметом дискуссий и разногласий относительно творчества Ахматова и его пригодности для советских читателей.Возник вопрос такой: совместимо ли пребывание в комсомоле, не говоря уже о партийных рядах, с чтением «благородных» стихов Ахматовой?

В защиту Ахматовой, замечательной женщины, революционера, дипломата, автора многих работ, посвященных идее равноправия женщин, А. Коллонтай. Ей возражал критик Г. Лелевич. Его статья — одна из самых резких и несправедливых в многочисленной литературе об Ахматовой. Она полностью вычеркнула любой смысл своей лирики, кроме контрреволюционного, и во многом, к сожалению, определила тон и стиль тогдашних критических речей к поэтессе.

В дневниковых записях Ахматова написала: «После моих вечеров в Москве (весна 1924 г.) было принято решение о прекращении моей литературной деятельности. Меня перестали публиковать в журналах и альманахах, перестали приглашать на литературные вечера. Я познакомился с М. Шагиняном на Невском. Она сказала: «Какой вы важный человек: о вас было постановление ЦК (1925 г.): не арестовывать, но и не публиковать». Второе Постановление ЦК было издано в 1946 году, когда было также решено не арестовывать, но не публиковать.

Однако свойство статей, неожиданно и печально объединивших А. Коллонтай и Г. Лелевич, — характерной чертой всех писавших об Ахматовой в те годы и позже было незнание гражданской темы, возникавшей в ее стихах. Конечно, она нечасто появлялась с поэтессой, но никто даже не упомянул о таком красивом образе публицистического стиха, которым было стихотворение «У меня был голос. Звонил комфортно … «Но это произведение было не одно! В 1922 году Анна Ахматова написала замечательное стихотворение« Не с покинувшими землю »… ». Нельзя не видеть в этих произведениях определенные возможности, раскрывающиеся в полной и яркой силе лишь позже в Реквиеме, в Поэме без героя, в исторических отрывках и философских текстах, завершающих« Бег времени ».

Поскольку Ахматова после первого, по ее словам, Постановления ЦК не могла публиковаться четырнадцать лет (с 1925 по 1939 год), она была вынуждена заниматься переводами.

При этом, видимо, по совету Н.Пунин, за которого вышла замуж за В. Шулейко, архитектура пушкинского Петербурга. Н. Пунин был искусствоведом, сотрудником Русского музея и, предположительно, помогал ей квалифицированным советом. Это произведение очень увлекло Ахматову, потому что она была связана с Пушкиным, творчеству которого она интенсивно занималась в эти годы и достигла таких успехов, что стала пользоваться серьезным авторитетом среди профессиональных пушкинистов.

Для понимания творчества Ахматовой ее переводы также имеют немаловажное значение не только потому, что переведенные ею стихи, по общему мнению, чрезвычайно точно передают русскому читателю смысл и звучание оригинала, одновременно становясь факты русской поэзии, а также потому, что, например, в предвоенные годы переводческая деятельность часто и надолго погружала ее поэтическое сознание в необъятные миры мировой поэзии.

Переводы также способствовали дальнейшему расширению границ собственного поэтического мировоззрения. Благодаря этой работе снова и снова возникало чувство родства со всей предыдущей многоязычной культурой, которое находило подтверждение в ее собственном творчестве. Возвышенность слога, о которой неоднократно говорили многие, писавшие об Ахматовой, во многом проистекает из ее постоянного ощущения обязательного соседства с великими художниками всех эпох и народов.

30-е годы оказались для Ахматовой порой самыми тяжелыми испытаниями в ее жизни.Она была свидетельницей ужасной войны, которую вели Сталин и его приспешники против собственного народа. Чудовищные репрессии 30-х годов, обрушившиеся почти на всех друзей и соратников Ахматовой, разрушили ее семейный очаг: сначала был арестован и сослан ее сын, студент Ленинградского университета, а затем ее муж Н.Н. Пунин. Сама Ахматова все эти годы жила в постоянном ожидании ареста. По ее словам, она провела семнадцать месяцев в длинных и ужасных тюремных очередях, чтобы передать посылку своему сыну и узнать о его судьбе.В глазах властей она была крайне ненадежным человеком: жена, пусть и разведенная, расстрелянного в 1921 году «контрреволюционера» Н. Гумилева, мать арестованного заговорщика Льва Гумилева и, наконец, жена (правда, тоже в разводе) заключенного Н. Пунина.

Муж в могиле, сын в тюрьме

Помолись за меня …

Она написала в Реквиеме, полная горя и отчаяния.

Ахматова не могла не понимать, что ее жизнь постоянно висит на волоске, и, как миллионы других людей, потрясенных невиданным ужасом, она с тревогой прислушивалась к любому стуку в дверь.

ОК. Чуковская в своих «Записках об Анне Ахматовой» с такой осторожностью пишет, что читала свои стихи шепотом, а иногда даже не решалась шептать, так как темница была совсем близко. «В те годы, — поясняет Л. Чуковская в предисловии к« Запискам … », — Анна Андреевна жила завороженная темницей … она даже осмелилась шептать: вдруг посреди разговора замолчала и , указывая глазами на потолок и стены, взяла лист бумаги и карандаш, затем громко произнесла что-то светское: «Хочешь чаю?» или «Ты очень загорелая», — потом она быстро написала отрывок и протянула мне.Я прочитал стихи и, выучив их наизусть, молча вернул их ей. «Сегодня ранняя осень», — громко сказала Анна Андреевна и, чиркнув спичкой, подожгла бумагу над пепельницей.

Это был обряд: руки, спичка, пепельница — прекрасный и печальный обряд … »

Лишенная возможности писать, Ахматова в то же время — как это ни парадоксально — испытала в те годы величайший творческий прорыв. В своей печали, мужестве, гордости и творческом рвении она была одна.Такая же участь постигла и большинство советских художников, в том числе, конечно, ее ближайшие друзья — Мандельштам, Пильняк, Булгаков …

На протяжении 1930-х годов Ахматова работала над стихами, составляющими поэму Реквием, где образ Мать и казненный Сын соотносятся с евангельской символикой.

Библейские образы и мотивы позволили максимально расширить временные и пространственные рамки произведений, чтобы показать, что силы Зла, взявшие верх в стране, вполне сопоставимы с крупнейшими общечеловеческими трагедии.Ахматова не считает происшедшие в стране неурядицы ни временными нарушениями закона, которые можно легко исправить, ни заблуждением отдельных лиц. Библейская шкала вынуждает измерять события в максимально возможной мере. Ведь речь шла об искаженной судьбе людей, о миллионах невинных жертв, об отступничестве от основных общечеловеческих норм морали.

Конечно, поэт с таким складом ума и образа мыслей был человеком несомненно чрезвычайно опасным, почти прокаженным, которого, пока не посадили в тюрьму, лучше остерегаться.И Ахматова прекрасно понимала свой отказ в казне-камере пыток:

Я не лиру любовника

Я пленить людей собираюсь —

Гремучая погремушка

Поет в руке.

И встать успеешь,

И вой и ругань.

Я научу уклоняться

Вы, смельчаки, от меня.

В 1935 году Ахматова написала стихотворение, в котором тема судьбы поэта, трагической и возвышенной, была соединена с обращением к властям:

Почему вы отравили воду

И они смешали хлеб с моей грязью?

Почему последняя свобода

Вы превращаете ее в вертеп?

За то, что я остался верен

Моей печальной Родине?

Да будет так.Без палача и колки

Поэта не будет на земле.

Мы качающиеся рубашки,

Идем и воем при свече.

Какие высокие, какие горькие и торжественно-гордые слова — стоят они крепко и тяжело, словно высыпанные из металла в упрек на насилие и в память о людях будущего. Ее творчество 30-х годов действительно взлетело, объем ее поэзии неизмеримо расширился, включив в себя как великие трагедии — начало Второй мировой войны, так и другую войну, которую преступное правительство развязало против собственного народа.

Главным творческим и общественным достижением Ахматовой в 30-е годы стало создание ее стихотворения «Реквием», посвященного годам Великого террора.

«Реквием состоит из десяти стихотворений, прозаического Предисловия, названного Ахматовой« Вместо Предисловия », Посвящения, Вступления и Эпилога из двух частей. Распятие, включенное в Реквием, также состоит из двух частей. Кроме того, стихотворению предшествует эпиграф из стихотворения «Не зря мы вместе попали в беду… »

Ахматова, однако, не включила его в стихотворение полностью, так как строфа« Нет, и не под чуждым небом … »была для нее важна, потому что она удачно задала тон всему стихотворению. стихотворение, являясь его музыкально-смысловым ключом. Когда решался вопрос о включении Реквиема в книгу, эпиграф стал чуть ли не главным препятствием как для редакции, так и для цензуры. Считалось, что народ не может быть в каком-то виде » несчастье »при Советской власти.Но Ахматова на вопрос курировавшего издание книги А. Суркова отказалась убрать эпиграф и оказалась права, так как он силой выискиваемой формулы бескомпромиссно выразил самую суть ее поведения — как писатель. и гражданин: она действительно была вместе с народом в их беде и толком никогда не искала защиты от «чужих крыльев» — ни тогда, в 30-е, ни позже, в годы расправы Жданова, Она прекрасно понимала, что уступит эпиграф ключ, поскольку от нее потребуют других уступок.По этим причинам «Реквием» был впервые опубликован только через 22 года после смерти поэта — в 1988 году. О жизненной основе Реквиема и его внутренней цели Ахматова рассказала в прозаическом Прологе, который она назвала «Вместо предисловия»:

«В страшные годы ежовщины я провел семнадцать месяцев в тюрьме в Ленинграде. Кто-то однажды меня «идентифицировал». Тогда женщина с синими губами, стоящая позади меня, которая, конечно, никогда в жизни не слышала моего имени, проснулась от общего у всех нас онемения и спросила меня на ухо (там все говорили шепотом):

Вы можете это описать?

И я сказал:

Затем что-то вроде улыбки скользнуло по тому, что когда-то было ее лицом.«

В этом небольшом информационном сообщении зримо вырисовывается эпоха. Ахматова, стоящая в тюремной очереди, пишет не только о себе, но и обо всех сразу, говорит о« присущем всем нам онемении ». Предисловие к стихотворению, как и эпиграф, является вторым ключом, помогает понять, что стихотворение написано, как некогда Реквием Моцарта, «на заказ». Женщина с синими губами (от голода и нервного истощения) спрашивает ее. об этом как о последней надежде на какое-то торжество справедливости и истины.И Ахматова берет на себя этот заказ, такой тяжелый.

Реквием создавался не одновременно, а в разные годы. Скорее всего, Ахматова изначально вряд ли имела четкое представление о написании стихотворения.

Даты под стихами, составляющими Реквием, разные, они связаны с трагическими пиками горестных событий тех лет Ахматовой: арест сына в 1935 году, второй арест в 1939 году, вынесение приговора, неприятности по делу, дни отчаяния …

Одновременно с Реквиемом были написаны стихи из «Осколков»: «Зачем ты отравил воду… »,« И я вовсе не пророчица … »и другие, которые относятся к стихотворению не косвенно, а прямо, что позволяет нам относиться к ним как к своеобразному комментарию Реквиема. Особенно близки к нему такие». Осколки », которые подобны музыкальному эху, звучащему сразу после строк стихотворения.

Говоря о« Реквиеме », слушая его резкую и истерическую траурную музыку, оплакивая миллионы невинных жертв и их собственную скорбную жизнь, невозможно помочь но послушайте перекличку со многими другими произведениями Ахматовой того времени.Так, например, «Посвящение» написано одновременно со стихотворением «Путь всей земли»: у них общая дата — март 1940 года. Поэма «Пути всей земли» — изображение погребальных саней. в центре, с ожиданием смерти, с колокольным звоном Китежа — стихотворение-плач, то есть тоже своего рода реквием:

Великая зима

Давно ждал

Как белая схема

Я принял.

А в легкие санки

сажусь спокойно…

Приду к вам, Китежаны,

Вернусь до темноты.

За старинной стоянкой

Один переход …

Теперь с китежанкой

Никто не пойдет

Ни брат, ни сосед

Не первый жених, —

Только хвойная ветка

Да солнечно стих,

Брошенный нищим

И воспитанный мной …

В последнем жилище

Успокой меня.

В стихотворении нельзя не увидеть элементов реквиема, по крайней мере, прощального траура.

Если поставить рядом оба текста — стихотворение «Дорогой всей земли» и «Реквием», нельзя не увидеть их глубокого родства. В сегодняшних изданиях они печатаются рядом, как бы подчиняясь закону внутренней сплоченности; хронология заставляет нас делать то же самое.

Но есть и отличие — в «Реквиеме» сразу бросается в глаза более широкий регистр и то самое «мы», которое предопределяет его эпическую основу:

Горы наклоняются перед этим горем,

Великая река не течет

И за ними «каторжные норы»

И смертельная тоска.

У кого-то дует свежий ветер,

У кого-то греется закат —

Мы не знаем, мы везде одинаковые

Мы слышим только ненавистный визг клавиш

Моменты периодического возвращения к Реквиему, который создавался постепенно, иногда через долгие перерывы, каждый раз был обусловлен их собственными причинами, но на самом деле он никогда — как план, долг и цель — никогда не покидал сознание. После обширного «Посвящения», раскрывающего адрес стихотворения, следует «Введение»,

, направленное непосредственно тем, кого оплакивают женщины, то есть тем, кто идет на каторгу или на расстрел.Здесь возникает образ Города, в котором совершенно нет былой красоты и великолепия, это город-придаток гигантской тюрьмы.

Это было, когда я улыбался

Только мертвый, рад быть спокойным

И болтался как ненужный придаток

Недалеко от тюрьмы Ленинграда.

И только после «Введения» начинает звучать специфическая тема «Реквиема» — плач по Сыну:

Забрали тебя на рассвете

Тебе, как на вынос,

Дети плакали в темной комнате

У богини плавала свеча.

На устах холод иконы,

Смертельный пот на лбу … Не забывай!

Буду как стрельцы бабы,

Вой под кремлевскими башнями.

Ахматова, как мы видим, придает сцене ареста и прощания широкий смысл, имея в виду не только ее прощание с сыном, но и множество сыновей, отцов и братьев с теми, кто стоял с ней в тюремной очереди.

Под стихотворением «Забрали тебя на рассвете …» Ахматова ставит дату «Осень 1935 года» и место — «Москва».В это время она обратилась к Сталину с письмом о помиловании сына и мужа.

Затем в Реквиеме неожиданно и печально появляется мелодия, отдаленно напоминающая колыбельную, которая готовит другой, еще более ужасный, мотив безумия, бреда и полной готовности к смерти или самоубийству:

Уже безумие со стороны крыло

Наполовину накрыло душу

И дарит мне огненное вино

И манит в черную долину.

И я понял, что он

Я должен сдать победу

Слушаю свой

Уже как чужой бред.

«Эпилог» состоит из двух частей, сначала он возвращает нас к началу стихотворения, мы снова видим изображение тюремной очереди, а во второй, заключительной части, развивает тему Памятника, хорошо известную в России. Русская литература о Державине и Пушкине, но никогда — ни в русской, ни в мировой литературе не было такого необычного образа, как образ Ахматовой — Памятник Поэту, стоящий по его завещанию у Тюремной стены. Это воистину памятник всем жертвам репрессий:

И если когда-нибудь в этой стране

Планируют памятник мне поставить,

Даю согласие на это торжество,

Но только с условием — не ставить

Не у моря, где я родился:

Последний с морем оторван,

Не в царском саду, у заветного пня,

Где меня ищет безутешная тень

И вот, где я простоял триста часов

И где болт у меня не открывался…

Реквием Ахматовой — истинно народное произведение, не только в том смысле, что оно отразило и выразило великую народную трагедию, но и в своей поэтической форме, близко к народной традиции. «Сотканный» из простых, «подслушанных», как пишет Ахматова, слов, с большой поэтической и гражданской силой он выразил свое время и страдающую душу народа.

«Реквием» не был известен ни в 30-е, ни в последующие годы, но навсегда захватил его время и показал, что поэзия продолжала существовать даже тогда, когда, по словам Ахматовой, поэт жил с закрытым ртом.

Военная лирика Ахматовой представляет интерес и как важная деталь литературной жизни того времени, поисков и находок того времени. Критики писали, что интимная и личная тема в годы войны сменилась патриотическим азартом и заботой о судьбе человечества. Характерно, что в ее военной лирике преобладает широкое и веселое «мы».

Мы знаем, что сегодня на балансе

И что сейчас происходит.

Час мужества пробил наши часы.

И смелость нас не оставит.

Мужество.

Стихи Ахматовой с самого конца войны наполнены солнечной радостью и ликованием. Весенняя зелень в мае, гром радостных фейерверков, дети восходят к солнцу в счастливых материнских объятиях …

Все годы войны, иногда с большими перерывами, Ахматова работала над «Поэмой без героя», которая является , по сути, Поэма памяти.

3. «Третья слава» Ахматовой.

«Третья слава» Ахматовой пришла после смерти Сталина и длилась десять лет. (Анне Андреевне все же удалось уловить начало нового подозрения по отношению к ней, которое длилось два десятилетия).

Это была не только всесоюзная слава, но и зарубежная. Она была удостоена литературной премии Этна-Таормина в Италии и была удостоена звания почетного доктора Оксфордского университета в Англии.

В то время Анна Андреевна охотно общалась с юной поэзией, и многие ее представители приходили к ней и читали ей свои стихи.

Величие, которое вначале отмечали все, кто с ней встречался, в те годы усилилось ее преклонным возрастом. В общении она была необычайно естественной и простой. И поразил ее остроумием.

В поздних стихах Ахматовой самый устойчивый мотив — расставание со всем прошлым, даже не с жизнью, а с прошлым: «Ставлю черный крест на прошлое …».

И все же такого решительного и категорического разрыва с «первой манерой», как была склонна верить Ахматова, у нее не было.Поэтому вы можете взять любую линию — от ранних работ или более поздних, и мы безошибочно узнаем ее голос — разделенный, отчетливый и властный, перехваченный нежностью и страданием.

В своих поздних текстах Ахматова рассчитывает не на прямое значение слова, а на его внутреннюю силу, которая заключается в самой поэзии. С помощью фрагментов колдовской сдержанности, с помощью своей поэтической магии она проникает в подсознание — в ту область, которую сама всегда называла душой.

Все стихи Ахматовой последних лет практически идентичны по своему смыслу и внешнему виду сломанному и полуобреченному человеческому миру.

Однако густая тьма ее поздних стихов не пессимистична: она трагична. В ее последних стихотворениях, в частности,

природа сияет через очарование и очарование.

В последние годы Ахматова очень интенсивно работала: помимо оригинальных стихов она много переводила, писала мемуарные очерки, подготовила книгу о Пушкине… Все новые и новые идеи окружали ее.

На свой возраст не жаловалась. Она была стойкой, как татарка, пробивалась к солнцу жизни из-под всех развалин, несмотря ни на что — и осталась самой собой.

И я иду туда, где ничего не надо,

Где сладчайший товарищ — только тень

И ветер дует из глухого сада,

А под ногой серьезная ступенька.

Красота жизни постоянно побеждала мрак последних стихов.

Она оставила нам стихи, где все есть — и мрак жизни, и тупые удары судьбы, и отчаяние, и надежда, и благодарность солнцу, и «прелесть сладкой жизни».

III … Связь поэзии Ахматовой со временем, с ее жизнью

чел.

Анна Андреевна Ахматова умерла в марте 1966 года. Из тогдашнего руководства Союза писателей никто не выходил. Похоронили ее под Ленинградом в деревне Комарово на кладбище среди соснового леса.На ее могиле всегда лежат живые цветы, к ней приходят юность и старость. Для многих это станет необходимостью.

Путь Анны Ахматовой был трудным и трудным. Начав с акмеизма, но уже оказавшись намного шире этого довольно узкого направления, она за свою долгую и насыщенную жизнь пришла к реализму и историзму. Главным ее достижением и индивидуальным творческим открытием была, прежде всего, любовная лирика. Она действительно добавила новые страницы в Книгу Любви. Могучие страсти, бушующие в спрессованных до алмазной твердости любовных миниатюрах Ахматова, всегда изображались ею с величавой психологической глубиной и точностью.

При всей универсальности и вечности самого чувства Ахматова показывает его с помощью звучащих голосов определенного времени: интонации, жестов, синтаксиса, лексики — все говорит нам об определенных людях определенного дня и часа. Эта художественная точность передачи самой атмосферы времени, изначально являвшаяся народным достоянием таланта, затем на протяжении многих десятилетий целенаправленно и усердно шлифовалась до той степени подлинного, сознательного историзма, который поражает всех, кто читает и как это понимает. были, заново открыли для себя покойную Ахматову — автора «Стихотворений без героя» и многих других стихотворений, воссоздающих и со свободной точностью перемежающих различные исторические эпохи.

Она была поэтессой: «Я никогда не переставала писать стихи. Для меня они связаны со временем, с новой жизнью моего народа. Когда я их писал, я жил ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлив, что прожил эти годы и увидел события, которым нет равных.

Поэзия Ахматова оказалась явлением не только живым и развивающимся, но и органически связанным с национальной почвой и национальной культурой. Не раз удавалось убедиться, что именно пылкое патриотическое чувство и осознание своей кровной связи с многослойным небосводом национальной культуры помогли поэтессе выбрать правильный путь в самые тяжелые и критические годы.

Поэзия Анны Ахматовой — неотъемлемая часть современной российской и мировой культуры.

IV . Библиография

1. Анна Ахматова / Под общ. под редакцией Н. Н. Скатова. Собр. соч .: — М., 1990.

2. Анна Ахматова / Сост. Чернить. Собр. Соч. — М., 1986.

3. Чуковская Л.К. Записки об Анне Ахматовой. Книга 3. — М., 1989.

5. Павловский. А. И. Анна Ахматова: жизнь и творчество.- М., 1991.

6. Виленкин. Б. В сто первом зеркале. — М., 1987.

7.Жирмунский В. Анна Ахматова. — Л., 1975.

8. Лукницкая В. Из двух тысяч встреч: рассказ о летописце. — М., 1987.

.

Биография знаменитостей — Анна Ахматова

Анна Ахматова (Анна Горенко) — русский и советский поэт.

Детство

Анна родилась в многодетной семье 23 июня 1889 года. Псевдоним «Ахматова» она возьмет в память о легендах о ее ордынских корнях.

Детство Анны прошло в Царском Селе под Санкт-Петербургом, и каждое лето семья уезжала в Севастополь. В пятилетнем возрасте девочка научилась говорить по-французски, но учеба в Мариинской гимназии, куда Анна поступила в 1900 году, далась ей тяжело.

Родители Ахматовой развелись, когда ей было шестнадцать лет. Мама, Инна Эразмовна, везет детей в Евпаторию. Семья пробыла там недолго, и Анна заканчивает учебу в Киеве. В 1908 году Анна начинает интересоваться юриспруденцией и решает продолжить обучение на Высших женских курсах.Результатом учебы стало знание латыни, которое позже позволило ей выучить итальянский.


Детские фото Анны Ахматовой

Начало творческого пути

Увлечение Ахматовой литературой и поэзией началось с детства. Свое первое стихотворение она сочиняет в 11 лет.

Впервые произведения Анны были опубликованы в 1911 году в газетах и ​​журналах, а через год вышел первый сборник стихов «Вечер».Стихи написаны под влиянием гибели двух сестер, умерших от туберкулеза. Публиковать стихи помогает ее муж Николай Гумилев.

Юная поэтесса Анна Ахматова

Карьера

В 1914 году вышел сборник «Четки», прославивший поэтессу. Становится модным читать стихи Ахматовой; ими восхищаются молодые Цветаева и Пастернак.

Анна продолжает писать, появляются новые сборники «Белая стая», «Подорожник».В стихах отразились переживания Ахматовой о Первой мировой войне, революции, гражданской войне. В 1917 году Анна заболела туберкулезом и надолго вылечилась.

Начиная с двадцатых годов, стихи Анны стали подвергаться критике, цензуре как не относящейся к эпохе. В 1923 году ее стихи перестают публиковаться.

Тридцатые годы ХХ века стали для Ахматовой тяжелым испытанием — арестованы ее муж Николай Пунин и ее сын Лев. Анна подолгу проводит возле Крестовской тюрьмы.В эти годы она написала стихотворение «Реквием», посвященное жертвам репрессий.

В 1939 году поэтесса была принята в Союз советских писателей.
Во время Великой Отечественной войны Ахматова была эвакуирована из Ленинграда в Ташкент. Там она создает стихи на военную тематику. После снятия блокады он возвращается в родной город. Во время переезда многие произведения поэтессы были утеряны.

В 1946 году Ахматова была исключена из Союза писателей после резкой критики ее работы постановлением оргбюро ЦК ВКП (б).Одновременно с Анной критикуют и Зощенко. Ахматова была восстановлена ​​в Союзе писателей в 1951 году по предложению Александра Фадеева.

Поэтесса много читает, пишет статьи. Время, в которое она работала, наложило отпечаток на ее творчество.

В 1964 году Ахматова была удостоена премии Этна-Таормина в Риме за вклад в мировую поэзию.
Память о русской поэтессе увековечена в Санкт-Петербурге, Москве, Одессе, Ташкенте. Ее именем названы улицы, памятники, мемориальные доски.При жизни поэтессы писали ее портреты.


Портреты Ахматовой: художники Натан Альтман и Ольга Кардовская (1914)

Личная жизнь

Ахматова была замужем трижды. С первым мужем Николаем Гумилевым Анна познакомилась в 1903 году. В 1910 году они поженились, а в 1918 году развелись. Брак со вторым мужем Владимиром Шилейко продлился 3 года, последний муж поэтессы Николай Пунин долгое время сидел в тюрьме. .



На фото: поэт с мужем и сыном.


Левушка со знаменитой мамой

Сын Лев родился в 1912 году. Более десяти лет провел в тюрьме. Он был оскорблен своей матерью, полагая, что она может помочь избежать заключения, но не сделал этого.


Лев Гумилев почти 14 лет провел в тюрьмах и лагерях, в 1956 году был реабилитирован и признан невиновным по всем пунктам обвинения.

Интересные факты: ее дружба с известной актрисой Фаиной Раневской.5 марта 1966 года Ахматова скончалась в санатории в Подмосковье, в Домодедово. Похоронена под Ленинградом на Комаровском кладбище.


Могила Анны Ахматовой

Анна Андреевна Ахматова — одна из самых ярких поэтесс ХХ века. Ее писательский талант не покорил сердца и вдохновил многих.

Анна Ахматова родилась 11 июня 1889 года в Одессе. Начальное образование Анна получила в Мариинской гимназии в Царском Селе.Дальнейшее образование Анна Ахматова продолжила в Киеве, в знаменитой Фундуклеевской женской гимназии. Я ходила читать женские курсы, а также исторические и литературные лекции.

Анна Ахматова начала писать в 1911 году, представив публике свое первое стихотворение. Ее первый сборник вышел в 1912 году, через год после дебюта, и назывался «Вечер». Ее собственная фамилия была Горенко, однако для псевдонима Анна Андреевна использовала фамилию прабабушки из-за разногласий с отцом на этом основании.

Второй сборник не заставил себя ждать, и в 1914 году она выпустила свою вторую книгу, сборник под названием Розарий. Тираж был огромным — 1000 экземпляров, что уже было хорошей новостью для молодой начинающей поэтессы. Именно Розарий помог Анне Ахматовой обрести настоящую популярность и обрести поклонников ее таланта, трудолюбия и певческой души.

Спустя три года, не заставив долго ждать, вышел новый сборник, которому Анна Ахматова дала название «Белая стая».К этому времени поэтесса достигла пика своего творчества, начались гастроли, литературные чтения, Анна много выступала, познакомилась с известными людьми, приобрела верных друзей в своем кругу, приобрела новый опыт.

В 1910 году, как известно, Анна Ахматова обручилась с поэтом Николаем Гумилевым. Их благородную интеллигентную пару в 1912 году пополнил сын Лев Николаевич, который в сознательные годы своей жизни формулировал философские концепции и работал в научной сфере.

Брак с Николаем Гумилевым продлился недолго: в 1918 году они развелись.Печальные события войны увели бывшего мужа на фронт. В творчестве Анны Ахматовой можно найти множество стихов, которые были посвящены ее бывшему мужу, есть даже нотка грусти и тоски по старине.

Следующим ее мужем стал ученый В. Шилейко, с которым она прожила не так много, и после казни Николая Гумилева в 1921 году рассталась. Но сердце поэтессы не могло быть свободным, и в 1922 году у нее завязались удивительно теплые отношения с искусствоведом Пуниным, с которым она провела много счастливых лет.Последний ее сборник вышел в свет в 1925 году.

Жизнь и творчество Анны Ахматовой поражают переживаниями, трудными моментами, но необычайной красотой таланта, который мог вырасти на этой, казалось бы, неблагоприятной почве. Анну Ахматову запомнили чрезвычайно трепетным стихотворением «Реквием», посвященным судьбе русского народа, которого она любила всем сердцем.

Поэтесса умерла 5 марта 1966 года в подмосковном санатории, где проходила лечение.Похоронена на Комаровском кладбище недалеко от Ленинграда, однако ни на минуту не похоронена в сердцах любимых последователей и почитателей.

Загрузить этот материал:

(оценок пока нет)

Анна Андреевна Ахматова рассказала читателю об идее Реквиема в предисловии перед началом стихотворения: «В страшные годы ежовщины я семнадцать месяцев просидела в тюрьмах Ленинграда. губы, которые, конечно, никогда в жизни не слышали моего имени, проснулись от свойственного всем нам онемения и спросили меня на ухо (все говорили шепотом): «Можете описать это?» И я сказал: «Могу.Затем что-то вроде улыбки скользнуло по тому, что когда-то было ее лицом. «

22 октября 1935 года Лев Николаевич Гумилев, студент исторического факультета Ленинградского государственного университета, сын Анны Ахматовой и Николая Гумилева, был арестован и брошен в тюрьму как «член антисоветской террористической группы». » Ахматовой удалось довольно быстро вытащить сына из тюрьмы, для чего ей пришлось написать письмо самому Сталину. В ноябре Лев Гумилев был освобожден из-под стражи.Аресты 1935 и 1938 годов Ахматова расценила как месть властей за то, что Лев был сыном Н.С. Гумилева.

Второй раз Гумилев был арестован в марте 1938 года и приговорен к десяти годам лагерей (позже срок был сокращен до пяти лет). В 1949 году он был арестован в третий раз, приговорен к смертной казни, но заменен ссылкой. По словам А. Ахматовой, арест 1949 года был следствием пресловутого постановления ЦК 1946 года. Лев Николаевич оказался в лагере из-за нее.

В 1956 и 1975 годах Л. Гумилев полностью реабилитирован (по обвинениям 1938 и 1949 годов).

Наконец, Главная военная прокуратура установила, что «Л.Н. Гумилев осужден безосновательно». В 1916 году Марина Цветаева создает яркое стихотворение, в котором предвосхищается трагическая судьба сына (ему тогда было всего четыре года) великих русских поэтов: имя ребенка — Лев, мать — Анна. В его имени — злость, В матери — тишина.

…………………… Красный львенок С зелеными глазами Ты понесешь страшное наследие! Северный океан и Южный океан И жемчужная нить Чёрных четок — в твоих руках! То, что пережила за эти годы Анна Андреевна, нашло отражение не только в Реквиеме, но и в «Поэме без героя», в цикле «Осколки» и в ряде лирических стихотворений, написанных в разные годы: «Мне, лишенная огня и воды, Отлученная только от нее. сын… …………………………… ..

(«Осколки») Было бы неправильно сводить содержание стихотворения «Реквием» исключительно к семейной трагедии. «Реквием» — воплощение национальной трагедии, это крик боли «ста миллионов человек», попавших в ужасное время … когда только мертвые улыбались, радуясь спокойствию.

И как ненужный придаток Ленинград болтался возле своих тюрем. И когда обезумевшие от мучений шли уже осужденные полки, И короткую песню разлуки Пели писк локомотивов, Звезды смерти стояли над нами, И корчилась невинная Русь Под сапогами кровавыми И под покрышками черного маруса.

Первые наброски Реквиема датируются 1934 годом. Сначала Ахматова планировала создать лирический цикл, который через некоторое время был переименован в стихотворение.

Наиболее плодотворно она работала над поэмой в 1938–1940 годах, вернулась к ней позже, в 1960-е годы. В 1960-е годы Реквием широко распространялся среди читателей в самиздатских списках. В 1940-х и 1950-х годах Анна Андреевна сожгла рукописи Реквиема после того, как прочитала стихи людям, которым доверяла. Поэма существовала только в памяти самых близких людей, которые заучивали строфы из нее наизусть.

В 1963 году один из экземпляров стихотворения отправился за границу, где впервые был опубликован полностью (мюнхенское издание 1963 года). В очерке известного прозаика Б.К. Зайцева, опубликованном в газете «Русская Мысль», рассказывается о реакции русской диаспоры на «Реквием»: «Недавно я получил из Мюнхена сборник стихов на 23 страницы под названием« Реквием ». … Эти стихи Ахматовой — стихотворение, конечно. (Все стихи связаны между собой.

Впечатление одно целое.) Приехала сюда из России, напечатана «без ведома и согласия автора» — это указано на 4-й странице, напротив портрета. Изданы «Содружеством иностранных писателей» (списки «рукотворных», наверное, как сочинения Пастернака, в России сколько угодно)… Да, этой грациозной даме из «Бродячей собаки» пришлось выпить чашку, может быть, горьче всех нас в эти поистине «Проклятые дни» (Бунин) …

Я видел Ахматову «веселой грешницей в Царском Селе» и «издевательством», но судьба подвела ее на грани Распятия.Неужели тогда в этой Бродячей Собаке было возможно, чтобы эта хрупкая и стройная женщина издала такой крик — женский, материнский, крик не только о себе, но и обо всех страдающих — женах, матерях, невестах, вообще про всех распятых? Откуда взялась мужская сила стиха, его простота, громкость слов, как если бы они были обыкновенными, но гудящими от звона погребального колокола, разбивающего человеческое сердце и вызывающего художественное восхищение? Воистину «объемы» намного тяжелее.«Написано двадцать лет назад. Безмолвный приговор зверства останется навсегда» (Париж, 1964) «Величие этих 23 страниц» окончательно утвердило Анну Андреевну Ахматову в звании истинного народного поэта России. Эпиграф из стихотворения 1961 года: «Я был тогда со своим народом // Там, где, к сожалению, был мой народ», — более чем четко объясняет как идею стихотворения, так и его основную идею. Полный текст «Реквиема» был опубликован только в 1987 году в журнале «Октябрьский» №1. 3 и «Нева» №1.6. Теперь стихотворение включено в обязательную школьную программу. Реквием Анны Ахматовой — наша национальная память о скорбных, мрачных годах России, когда наш народ прошел через горнило нечеловеческих испытаний. Это призыв к нам, живущим сейчас, и будущим поколениям, чтобы помнить.

«РЕКВИЕМ»

История создания. Поэма «Реквием» — одно из высших произведений А.А. Ахматова. Стихотворение написано в период с 1935 по 1940 год. До середины 1962 года произведение не имело рукописного текста, но жило в памяти Ахматовой и нескольких ее ближайших друзей.История создания этого секретного документа эпохи такова: Ахматова жила убеждением, что в ее комнате установлено устройство для прослушивания, поэтому стихи из Реквиема обычно не произносились вслух, а писались на листе бумаги. , запоминал, а потом сжигал. Последнее чтение полного текста произведения перед перепечаткой «Реквиема» на пишущей машинке состоялось 27 мая 1962 года. В этот день в сквере на Ордынке Л.К. Чуковская по просьбе Ахматовой прочитала весь Реквием.Л.К. Чуковская так вспоминает об этом событии: «Она слушала, и я читала вслух стихи, которые столько раз повторяла себе. Она развязала узел платка и расстегнула пальто. Она слушала мой голос, смотрела на деревья и машины. Она молчала. Я читаю все до единого. Я спросил, собирается ли она их сейчас записывать. «Не знаю», — ответила она, из чего я понял, что еще не имею права записывать. Идею стихотворения сама Ахматова объяснила в предисловии к Реквиему: «В страшные годы ежовщины я провела семнадцать месяцев в тюрьмах Ленинграда.Кто-то однажды меня «идентифицировал». Тогда женщина с синими губами, стоявшая позади меня, которая, конечно, никогда в жизни не слышала моего имени, проснулась от присущего всем нам онемения и спросила меня на ухо (все говорили шепотом): » Вы можете это описать? » И я сказал: «Я могу». Затем что-то вроде улыбки скользнуло по тому, что когда-то было ее лицом. «

История создания поэмы «Реквием»

3,5 (70%) 2 голосов
Искали на этой странице:
  • история создания стихотворения Реквием
  • история создания стихотворения Ахматовой реквием
  • история создания реквиема Ахматова
  • история создания реквиема
  • реквием Ахматова история создания

Настоящее имя и место рождения Анны Ахматовой.Обо всех и обо всем

Анна Ахматова — самый известный поэт ХХ века. Вместе со страной она пережила революцию, две войны и блокаду Ленинграда. Личность Анны Ахматовой заслуживает особого внимания, поэтому мы приглашаем вас познакомиться с небольшой поэтессой для детей и интересными фактами из ее жизни.

Биография Анны Ахматовой кратко, самое главное

Анна Ахматова (Горенко) родилась в 1889 году недалеко от Одессы.Через год после рождения будущей поэтессы семья переехала в Царское Село. В гимназии Царского Села Анна впервые познакомилась со своим будущим мужем Николаем Гумилевым. Так получилось, что семья Горенко распалась, и в 1905 году мать, забрав детей, переехала в Евпаторию. Через год Анна уезжает в Киев, где ее принимают на учебу в гимназию. После окончания школы Анна возвращается в Санкт-Петербург, где заканчивает литературные курсы.

Творчество поэтессы

Анна начинает писать стихи в одиннадцать лет, но впервые стихотворение публикуется во Франции, в русскоязычном журнале Sirius.Изучая далее краткую биографию Анны Ахматовой, мы видим, что ее творческий путь принадлежит литературному объединению «Мастерская поэтов». Он объединил акмеистов — новое направление в литературе.

Первый сборник стихов Ахматовой вышел в свет в 1912 году. Через 2 года после сборника «Вечер» выходит второй — Четки. Основной темой ее творчества были любовные переживания. Стихи поэтессы понравились читателям, они с удовольствием их слушали и читали. Анна становится очень популярной.

Личная жизнь

Еще в Царском Селе Анна впервые увидела своего будущего мужа Николая Гумилева, который уже тогда стал ухаживать за девушкой. Позже Ахматова переписывалась с ним. Эта переписка привела к их дальнейшим отношениям, кульминацией которых стала свадьба Анны в 1910 году. Два года спустя она подарила Гумилеву сына Льва. И вот Первый ворвался в семью писателей Мировой войны … Гумилев уезжает на фронт, а Анна остается в Слепнево, где располагалась усадьба Гумилевых.

Здесь она продолжает свою творческую деятельность, в ходе которой выходит очередной сборник стихов «Белая стая». Революционные события приводят к тому, что многие талантливые люди стали уезжать из России, но Ахматова остается верной Родине и, несмотря на возможность бежать, не уезжает из страны, осуждая беглецов в своих стихах. Примером может быть стихотворение, которое я озвучил, или ее произведение «Ты отступник».

Ахматова рассталась с первым мужем в 1918 году и через некоторое время вышла замуж за Шилейко.Со вторым избранником она прожила до 1921 года, который оказался для поэтессы тяжелым. Несмотря на то, что в 1921 году вышли ее четвертый и пятый сборники, Гумилева приговорили к смертной казни, а Ахматова рассталась со вторым мужем. Следующим мужем Ахматовой становится Пунин.

С середины двадцатых годов Ахматова перестала печатать, а в тридцатые годы ее муж и сын были арестованы, но Анна быстро добивается их освобождения. Однако сына снова арестовывают и приговаривают к пяти годам колоний.очень хорошо передает те чувства, которые испытывала Ахматова, стоя в очереди на встречу с арестантом.

Перед войной Ахматова была принята в Союз писателей и выпустила сборник из шести книг. Во время Великой Отечественной войны Анна Ахматова была эвакуирована в Ташкент. Не переставая писать, она читала раненым солдатам свои стихи. Вернулась из эвакуации только в 1944 году. В 1946 году исключена из Союза писателей. В 1962 году Ахматова завершает работу над произведением «Поэма без героя», над которым поэтесса работает более двадцати лет.

Шестидесятые годы были знаковыми для Ахматовой. Она получает признание, награждается государственными премиями. В 1965 году выходит последний сборник «Бег времени», а в 1966 году Ахматова умирает из-за проблем с сердцем.

Анна Андреевна Ахматова — известная поэтесса, переводчик и литературный критик. Ярчайший представитель русской поэзии Серебряного века. Анна Андреевна дважды номинировалась на Нобелевскую премию по литературе: в 1965 и 1966 годах.

Будущая поэтесса родилась 23 июня 1889 года в селе Большой Фонтан под Одессой.Она была третьим ребенком из шестерых детей в семье дворянина Андрея Антоновича Горенко и Инны Эразмовны Стоговой. В 1990 году А.А. Горенко назначили коллежским заседателем, и семья переехала в Царское Село. Анна Горенко училась в Мариинской женской гимназии. В 16 лет Анна вместе с мамой переехала в Евпаторию, а затем в Киев, где поступила в гимназию, посещала юридический факультет Высших женских курсов.

Свое первое стихотворение девочка написала в 11 лет, уже тогда ей стало ясно, что это любовь, которая длится всю жизнь.Пристрастие дочери к написанию фамилии отец считал позором, поэтому к 17 годам Анна выбрала другую фамилию — Ахматова, принадлежащую ее прабабушке.

Стихотворение «На руке у него много блестящих перстней …» было опубликовано в 1907 году Николаем Гумилевым в парижском еженедельнике «Сириус», где он тогда работал. Их знакомство началось в Царском Селе и поддерживалось перепиской. В 1910 году в деревне Николаевская Слободка под Киевом пара поженилась.Вернувшись в Петербург, Ахматова окунулась в жизнь творческой богемы того времени. В первые периоды своей творческой деятельности она была приверженкой акмеизма. Создателями потока были Николай Гумилев и Сергей Городецкий. Акмеисты выступали за отход от символизма в литературе и обращение к объективности и материальности изображений, точности слов и специфичности тем. Опубликованный в 1912 году первый сборник произведений Ахматовой «Вечер» стал основой для построения принципов акмеизма.В 1914 году был издан сборник стихов «Четки», который неоднократно переиздавался до 1923 года.

1 октября 1912 года родился единственный ребенок Анны Ахматовой, Лев Николаевич Гумилев. Почти все детство он провел с бабушкой А.И. Гумилева. Его отношения с матерью были сложными по разным причинам. Когда в 1914 году Николай Гумилев ушел добровольцем на фронт, Анна Андреевна переехала с сыном в родовое имение мужа в Тверской губернии. Написанный там сборник «Белая стая» издается в 1917 году.

Гумилев и Ахматова развелись в 1918 году, инициатором разрыва стала Анна Андреевна. В том же году вышла замуж за В.С. Шилейко. 1921 год был наполнен событиями и драматизмом, Ахматова рассталась с Шилейко летом 1921 года. Николая Гумилева арестовали по подозрению в причастности к заговору, а через несколько недель расстреляли. Тогда же были изданы две с трудом завоеванные книги поэтессы: «Подорожник» и «Anno Domini MCMXXI» («Господним летом 1921 года»).

С середины 1920-х годов перестали публиковаться ее новые произведения, лишь изредка переиздаются старые. Анна Ахматова стала жить в гражданском браке с Николаем Пуниным. В 1933 году состоялся первый арест Пунина и ее сына. Всего у Льва Гумилева их было 4, еще в 1935, 1938, 1949 годах. Всего в плену он провел около 10 лет. В 1938 году она рассталась с Пуниным. Ахматова очень много сделала для освобождения мужа и сына — использовала свои связи и обратилась к руководству страны.Поэма «Реквием» описывает все невзгоды женщин, вынужденных выбивать пороги тюрем и лагерей и страдать от незнания судьбы близких. В 1939 году ее приняли в Союз писателей СССР, но в 1946 году специальным указом исключили из Союза.

Когда началась Великая Отечественная война, Ахматова была в Ленинграде, откуда ее эвакуировали в Москву, затем в Ташкент. В 1944 г. вернулась в северную столицу. В 1951 г. была восстановлена ​​в Союзе писателей, а в 1955 г. ей передали дом в Комарово из Литературного фонда.В 60-е ее творчество обрело второе дыхание: в 1962 году она закончила «Поэму без героя», работа над которой заняла 22 года; в 1964 году получила престижную литературную премию Италии «Этна-Таормина»; стала номинантом Нобелевской премии, в 1965 году получила докторскую степень в Оксфорде, выпустила сборник «Бег времени».

Из-за проблем со здоровьем в 1966 году Анна Андреевна переехала в кардиологический санаторий в Домодедово, смерть настигла ее там 5 марта 1966 года.

Поэт похоронен на Комаровском кладбище под Ленинградом.Памятник ей поставил вместе со своими учениками Лев Гумилев — инсталляция каменной стены, от которой мать и жена ждали известий в семье.

Очень кратко

Анна Андреевна Ахматова — одна из величайших поэтесс ХХ века. Сколько пережила Анна Андреевна, чтобы ее творчество было увидено и услышано. Во-первых, непризнание отца, во-вторых, запрет властей, в-третьих, непростая личная жизнь.

В жаркий летний день в Одессе, а точнее 11 июня 1889 года, родилась необыкновенная девочка с особым тягой к жизни. По характеру сильная личность с доброй душой, она с детства знала, что ее жизнь будет нелегкой. В самый тяжелый для любого подростка период (16 лет) родители расстались. Не оставила и следа любовная драма. Впоследствии Анна Андреевна хотела покончить жизнь самоубийством.

Анна Ахматова училась в двух гимназиях, сначала в Царском Селе она училась в Мариинской гимназии, но окончила уже Киевскую Фундуклеевскую гимназию.

Только в 22 года жизни поэтессы мир увидел ее произведения. В 1912 году вышла ее первая книга «Вечер», но, к сожалению, она получила много критики. В 1914 году был издан сборник «Четки». Но наибольшую популярность принесла поэма «Реквием» (1935–1940), посвященная ее сыну Льву Гумилеву.

В возрасте 77 лет оборвалась жизнь поистине великой женщины-поэта Анны Андреевны Ахматовой (Гумилевой) в санатории Домодедово (Московская область).

Ахматова — Биография

Величайшая русская поэтесса ХХ века Анна Ахматова, урожденная Анна Андреевна Горенко, родилась 23 июня 1889 года под Одессой. Вскоре ее отец перевез всю семью в Царское Село под Петербургом. Здесь девочка поступила в Мариинскую гимназию, где проучилась до развода родителей в 1905 году. Анна продолжила учебу в Киеве, а затем вернулась в Петербург, чтобы закончить литературные курсы.

Свое первое стихотворение Анна написала в 11 лет.Псевдонимом поэтесса выбрала фамилию своей татарской прабабушки и стала подписывать себя «Анна Андреевна Ахматова».

В 1910 году Анна вышла замуж за известного поэта Николая Гумилева, с которым познакомилась еще в Царском Селе. Через два года у них родился сын Лев, единственный ребенок поэта.

В 1912 году вышел в свет дебютный сборник стихов Ахматовой «Вечер», наполненный любовными переживаниями, сделавшими ее культовой фигурой среди петербургской интеллигенции. Спустя два года вышел в свет второй сборник стихов «Четки», заслуживший еще большей популярности.Третий сборник стихов Ахматовой «Белая стая», изданный в 1917 году, проникнут духом Первой мировой войны и революционных времен.

Несмотря на то, что жизнь Анны была наполнена профессиональным успехом, ее семейный союз с Гумилевым распался. В 1918 году Ахматова и Гумилев развелись. В дальнейшем у поэтессы было еще два брака — с поэтом В. Шилейко и искусствоведом Н. Пуниным, но ни один из них нельзя было назвать счастливым.

В 1921 году родились две коллекции «Подорожник» и «Anno Domini», которые не понравились большевистским властям.С 1924 по 1940 год печатание стихов Ахматовой было остановлено. Этот полный отчаяния и нищеты период своей жизни она скрасила изучением биографии Пушкина и переводом. В 1938 году сын Ахматовой Лев Гумилев был арестован и отправлен в лагерь. Боль от пережитого горя и мучительная атмосфера репрессий вылились в стихотворение «Реквием», которое было опубликовано за рубежом только после 1960 года.

В 1962 году поэтесса была номинирована на Нобелевскую премию по литературе. Она также получила литературную премию Италии и звание почетного доктора Оксфордского университета.

Анна Андреевна умерла 5 марта 1966 года от сердечного приступа. Похоронена в деревне Комарово под Санкт-Петербургом.

Биография по датам и интересным фактам … Самое главное.

Другие биографии:

  • Куприн Александр Иванович

    7 сентября 1870 года именно в этот день родился замечательный писатель Александр Иванович Куприн. Сразу после рождения он остался без отца, умершего от страшной болезни. Через 4 года

  • Карл Маркс

    Карл Генрих Маркс (1818–1883) был известным экономистом и философом XIX века.В первую очередь он известен в мире как автор классического политического и экономического труда «Капитал» и других философских и политических работ.

  • Жанна д’Арк

    В Европе вспыхнула война между Англией и Францией. Именно во время Столетней войны родилась спасительница французского королевства Жанна д’Арк.

  • Антон Иванович Деникин

    Антон Деникин родился в 1872 году в окрестностях Влоцлавека на территории современной Польши в бедной семье отставного военного.

  • Краткая биография Коста Хетагурова

    Коста Хетагуров — талантливый поэт, публицист, драматург, скульптор, живописец. Его даже считают основоположником литературы прекрасной Осетии. Произведения поэта получили мировое признание и переведены на многие языки.

Ахматова Анна Андреевна

Настоящая фамилия — Горенко (родился в 1889 году — умер в 1966 году)

Русский поэт. Книги стихов «Вечер», «Четки», «Белая стая», «Подорожник», «Anno Domini», «Бег во времени»; циклы «Секреты ремесла», «Ветер войны», «Северные элегии»; стихи «Реквием», «Поэма без героя»; статьи о Пушкине и др.

Анну Ахматову современники называли торжественно и величественно — «Анной всея Руси». Действительно, в ее внешности, в позе, в обращении с людьми было что-то величественное, гордое. Неслучайно ее поэтический «крестник» Иосиф Бродский сказал, что глядя на

Ахматова, он предполагал, что такой, вероятно, могла быть императрица Екатерина II. А немецкий писатель Г. В. Рихтер, присутствовавший на вручении литературной премии Ахматовой в Таормине в Италии, назвав ее «королевой поэзии», написал: «Анна Ахматова…. высокая женщина, голова и плечи выше всех поэтов среднего роста, как статуя, которую они разбили о волны времени с 1889 года до наших дней. Увидев ее шествие, я вдруг понял, почему в России время от времени может править царица … »

Естественность, простота и гордость были присущи Ахматовой на протяжении всей жизни, где бы она ни была. Даже в более поздние, тяжелые для нее годы, в очереди за керосином, в переполненном ташкентском трамвае, в больнице, люди, не знавшие ее, сразу заметили в этой женщине «спокойное достоинство», неизменно вызывающее восхищение.Ее прекрасный внешний вид гармонировал с истинным величием духа и огромной душевной силой.

Высокая свобода души дала Анне Ахматовой возможность стойко перенести клевету и предательство, обиду и несправедливость, бедность и одиночество, которыми так была наполнена ее жизнь. И Ахматова прошла через все невзгоды, как будто мира земных реалий для нее не существовало. Однако во всем, что было в этом мире, она оставила свои знаки добра, сострадания и правды.Наверное, поэтому поэзия Ахматовой, наполненная светом, музыкой и тихой грустью, звучит так легко и свободно.

Анна Андреевна родилась на юге России, в Одессе, 11 июня 1889 года в семье инженер-капитана 2 ранга Андрея Антоновича Горенко и Инны Эразмовны (в девичестве Строгова). Через два года супруги Горенко переехали в Царское Село, где Аня училась в Мариинской гимназии. Она свободно говорила по-французски, читала Данте в оригинале. Из русских поэтов ей первыми были открыты Державин и Некрасов, затем Пушкин, любовь которого осталась на всю жизнь.

В 1905 году Инна Эразмовна развелась с мужем и переехала с дочерью сначала в Евпаторию, а затем в Киев. Здесь Анна окончила Фундуклеевскую гимназию и поступила на юридический факультет Высших женских курсов, по-прежнему отдавая предпочтение истории и литературе.

Аня Горенко познакомилась со своим будущим мужем, поэтом Николаем Гумилевым, четырнадцатилетней девочкой. Позже между ними завязалась переписка, и в 1909 году Анна приняла официальное предложение Гумилева стать его женой.25 апреля 1910 года они обвенчались в Николаевской церкви в селе Никольская слобода под Киевом. После свадьбы молодые люди отправились в свадебное путешествие, пробыв всю весну в Париже.

Активная литературная деятельность Ахматовой началась в 1910-е гг. В это время юная поэтесса познакомилась с Блоком, Бальмонтом, Маяковским. Свое первое стихотворение она опубликовала под псевдонимом Анна Ахматова в возрасте двадцати лет, а в 1912 году был издан первый сборник стихов «Вечер». Анна Андреевна всегда очень гордилась своим именем и даже выражала это чувство в стихах: «В то время я была в гостях на земле.При крещении мне дали имя — Анна, сладчайшая для человеческих уст и слуха », — так гордо и торжественно она писала о своей юности. Гораздо менее известно, что когда юная поэтесса осознала свое предназначение, то никто иной, как отец Андрей Антонович, запретил ей подписывать свои стихи именем Горенко. Затем Анна взяла имя своей прабабушки — татарской княгини Ахматовой.

Сразу после выхода сборника «Вечер» Ахматова и Гумилев совершили новое путешествие, на этот раз в Италию, и осенью того же 1912 года у них родился сын, которому дали имя Лев.Писатель Корней Чуковский, познакомившийся в то время с Ахматовой, охарактеризовал поэтессу так: «Худенькая, стройная, изящная, она никогда не уходила от своего мужа, молодого поэта Н.С. Гумилева, который при этом при первой встрече позвал ее. его ученица. Это было время ее первых стихов и необыкновенных, неожиданно шумных триумфов. «

Анна Ахматова очень рано поняла, что нужно писать только те стихи, которые «не напишешь — умрешь». Иначе, как она считала, не может быть поэзии.А еще, чтобы поэт сочувствовал людям, ему нужно пережить отчаяние, горе и научиться преодолевать их в одиночку.

В марте 1914 года вышла вторая книга стихов «Четки», принесшая Ахматовой всероссийскую известность. Следующий сборник «Белая стая» вышел в сентябре 1917 года и вызвал довольно сдержанный отклик. Война, голод и разруха отодвинули поэзию на задний план. Но те, кто хорошо знал Ахматову, понимали значение ее работы.

В марте 1917 года Анна Андреевна сопровождала Николая Гумилева за границу, где он служил в Российском экспедиционном корпусе. И уже в следующем 1918 году, когда он вернулся из Лондона, между супругами произошел разрыв. Осенью того же года Ахматова вышла замуж за ассиролога и переводчика клинописных текстов В.К. Шилейко.

Поэтесса не приняла Октябрьскую революцию. Ибо, как она писала, «все разграблено, предано, продано; все поглотил голод.«Но она не уехала из России, отвергнув« утешительные »голоса, взывающие к чужой стране, где оказались многие ее современники. Даже после того, как большевики расстреляли ее в 1921 году бывшего мужа Николая Гумилева.

Декабрь 1922 года ознаменовался новым поворотом в личной жизни Ахматовой. Она перешла к искусствоведу Николаю Пунину, который впоследствии стал ее третьим мужем.

Начало 20-х годов ознаменовалось новым поэтическим взлетом Ахматовой — изданием сборников стихов «Anno Domini» и «Подорожник», закрепивших за ней славу выдающейся русской поэтессы.В эти годы она серьезно занялась изучением жизни и творчества Пушкина. Результатом этих исследований стали работы: «О золотом петушке», «Каменный гость», «Александрина», «Пушкин и Невское взморье», «Пушкин в 1828 году».

Новые стихи Ахматовой перестали публиковаться с середины 1920-х годов. Ее поэтический голос умолк до 1940 года. Для Анны Андреевны настали тяжелые времена. В начале 1930-х ее сын Лев Гумилев, который пережил три ареста в период репрессий и провел 14 лет в лагерях, был репрессирован.Все эти годы Анна Андреевна терпеливо добивалась освобождения сына, как она боролась за своего друга, поэта Осипа Мандельштама, арестованного в то же страшное время. Но если Лев Гумилев все же впоследствии был реабилитирован, то Мандельштам умер в 1938 году в пересыльном лагере по дороге на Колыму. Позже Ахматова посвятила свое великое и горькое стихотворение «Реквием» судьбам тысяч и тысяч заключенных и их несчастных семей.

В год смерти Сталина, когда ужас репрессий начал отступать, поэтесса произнесла пророческую фразу: «Теперь пленные вернутся, и две России будут смотреть друг другу в глаза: та, что в тюрьме, и та, которая который был заключен в тюрьму.Началась новая эра. «

Отечественная война 1941 года застала Анну Андреевну в Ленинграде. В конце сентября, уже во время блокады, она вылетела сначала в Москву, а затем эвакуировалась в Ташкент, где жила до 1944 года. Здесь поэтесса не чувствовала себя такой одинокой. В компании близких и приятных ей людей — актрис Фаины Раневской, Елены Сергеевны Булгаковой, вдовы писателя. Там же она узнала об изменениях в судьбе сына. Лев Николаевич Гумилев попросил отправить его на фронт, и его просьба была удовлетворена.

Летом 1944 года Ахматова вернулась в Ленинград. Она уехала на Ленинградский фронт читать стихи, и ее творческий вечер в Ленинградском Доме писателей имел успех. Весной 1945 года, сразу после победы, ленинградские поэты, в том числе Ахматова, с триумфом выступили в Москве. И вдруг все оборвалось. 14 августа 1946 года вышло пресловутое постановление ЦК КПСС «О журналах« Звезда »и« Ленинград »», в котором были опубликованы произведения А.Ахматова и М. Зощенко были определены как «идеологически чуждые». Общее собрание творческой интеллигенции Ленинграда единогласно одобрило линию ЦК по отношению к ним. А через две недели Президиум правления Союза писателей СССР принял решение «исключить Анну Ахматову и Михаила Зощенко из Союза советских писателей», в результате оба писателя практически лишились средств к существованию. Ахматова была вынуждена зарабатывать на жизнь переводами, хотя всегда считала, что перевод чужих и написание собственных стихов немыслимо.Она исполнила несколько художественных произведений, в том числе переводы трагедии Гюго «Марион Делорм», корейской и китайской поэзии, а также лирической поэзии Древнего Египта.

Опала была снята с Ахматовой только в 1962 году, когда вышла из печати ее «Поэма без героя», писавшаяся 22 года, а в 1964 году вышел сборник стихов «Бег времени». Любители поэзии с энтузиазмом приняли эти книги, однако никогда не забыли Ахматову. Несмотря на долгие годы молчания, ее имя, произносимое с неизменным глубоким уважением, всегда стояло в первых рядах русских поэтов ХХ века.

В 1960-е годы Ахматова наконец получила мировое признание. Ее стихи появились в переводах на итальянский, английский и французский языки, сборники стихов стали выходить за рубежом. В 1962 году Ахматова была удостоена Международной поэтической премии «Этна-Таормина» в связи с 50-летием ее поэзии и изданием сборника избранных произведений Ахматовой в Италии. Церемония награждения проходила в старинном сицилийском городе Таормина, а в ее честь был устроен прием в советском посольстве в Риме.

В том же году Оксфордский университет принял решение присвоить Анне Андреевне Ахматовой звание почетного доктора литературы. В 1964 году Ахматова посетила Лондон, где прошла торжественная церемония облачения в мантию врача. Церемония была особенно торжественной. Впервые в истории Оксфордского университета британцы нарушили традицию: по мраморной лестнице поднялась не Анна Ахматова, а ректор спустился по ней.

Последнее публичное выступление Анны Андреевны произошло в Большом театре на гала-вечере, посвященном Данте.

Она не жаловалась на свой возраст и принимала старость как должное. Осенью 1965 года у Анны Андреевны случился четвертый инфаркт, а 5 марта 1966 года она скончалась в кардиологическом санатории под Москвой. Похоронили Ахматову на Комаровском кладбище под Ленинградом.

До конца жизни Анна Андреевна Ахматова оставалась Поэтессой. В своей короткой автобиографии, составленной в 1965 году, незадолго до своей смерти, она написала: «Я никогда не переставала писать стихи. Для меня они — моя связь со временем, с новой жизнью, моим народом.Когда я их писал, я жил ритмами, которые звучали в героической истории моей страны. Я счастлив, что прожил эти годы и увидел события, которым не было равных. «

Ахматова А.А. (настоящая фамилия — Горенко) родилась в семье морского инженера, капитана 2 ранга, вышла на пенсию по ул. Большой фонтан под Одессой. Через год после рождения дочери семья переехала в Царское Село. Здесь Ахматова стала ученицей Мариинской гимназии, но каждое лето проводила под Севастополем.«Мои первые впечатления — это Царское Село, — писала она в более поздней автобиографической записке, — зеленое, влажное великолепие парков, пастбище, куда меня привела няня, ипподром, на котором скакали маленькие разноцветные лошадки, старая станция и что-то еще, что позже вошла в состав Царскосельской оды «». В 1905 г., после развода родителей, Ахматова с матерью переехала в Евпаторию. В 1906 — 1907 училась в выпускном классе Киевской Фундуклеевской гимназии, в 1908 — 1910 гг.- на юридическом отделении Киевских высших женских курсов.

25 апреля 1910 г. «за Днепром в деревенской церкви» она вышла замуж за Н.С. Гумилева, с которым познакомилась в 1903 году. В 1907 году он опубликовал в Париже ее стихотворение «Много блестящих перстней на руке у него …» журнал «Сириус». Существенное влияние на стилистику ранних поэтических экспериментов Ахматовой оказало ее знакомство с прозой Гамсуна, с поэзией В.Я. Брюсов и А.А. Блок.

Медовый месяц Ахматова провела в Париже, затем переехала туда и с 1910 по 1916 год жила в основном в Царском Селе.Училась на Высших историко-литературных курсах Н.П. Раевой. 14 июня 1910 года Ахматова дебютировала на «башне» Вячеслава Иванова. По свидетельству современников, «Вячеслав очень жестко слушал ее стихи, одобрял только одно, об остальном умалчивал, одно критиковал». Вывод «мастера» был безразлично ироничным: «Какой густой романтизм …». В 1911 году, выбрав в качестве литературного псевдонима фамилию прабабушки по материнской линии, она стала публиковаться в Петербурге.Петербургские журналы, в том числе Apollo. С момента основания «Гильдии поэтов» она стала его секретарем и активным участником. В 1912 году вышел первый сборник Ахматовой «Вечер» с предисловием М.А. Кузьмина. «Дорогой, радостный и печальный мир» открывается взору молодого поэта, но концентрация психологических переживаний настолько сильна, что вызывает ощущение приближающейся трагедии. В отрывочных зарисовках подчеркнуты мелочи, «конкретные фрагменты нашей жизни», рождающие чувство острой эмоциональности.Эти аспекты поэтического мировоззрения Ахматовой критики соотносили с тенденциями, характерными для новой поэтической школы. В ее стихах они увидели не только преломление идеи Вечной женственности, больше не связанной с символическими контекстами, соответствующими духу времени, но и эту крайнюю «утонченность». психологический рисунок, ставший возможным в конце символизма. Через «милые мелочи», через эстетическое преклонение перед радостями и горестями пробивалась творческая тоска по несовершенному — черта, которую С. М. Городецкий определил как «акмеистический пессимизм», еще раз подчеркнув принадлежность Ахматовой к определенной школе.

Печаль, которой дышали стихи «Вечера», казалась печалью «мудрого и уже утомленного сердца» и была пронизана «смертельным ядом иронии», по словам Г.И. Гумилев назвал его «знаменем» для «искателей новых путей», имея в виду поэтов-акмеистов. Впоследствии Ахматова рассказала, каким откровением для нее было знакомство со стихами поэта, открывшего ей «новую гармонию». Линия своей поэтической преемственности Ахматова подтвердит стихотворением «Учитель» (1945) и своим признанием: «Я исхожу из стихов Анненского.Его творчество, на мой взгляд, отличается трагедией, искренностью и художественной целостностью ».

«Розарий» (1914), следующая книга Ахматовой, продолжила лирический «сюжет» «Вечеров». Вокруг стихов обоих сборников был создан автобиографический ореол, объединенный узнаваемым образом героини, что позволило увидеть в них либо «лирический дневник», либо «поэзию-романс». По сравнению с первым сборником Розарий увеличивает детализацию развития образов, углубляет способность не только страдать и сочувствовать душам «неодушевленных вещей», но и принимать на себя «беспокойство мира».«Новый сборник показал, что развитие Ахматовой как поэта не идет по линии расширения темы, ее сила — в глубоком психологизме, в осмыслении нюансов психологических побуждений, в чуткости к движениям души. Это ее качество. поэзия с годами росла. Дальнейший путь Ахматовой правильно предсказал ее близкий друг Н. В. Недоброво. «Ее призвание — расслоение слоев», — подчеркивал он в статье 1915 года, которую Ахматова считала лучшей, написанной о ее творчестве.

После Розария к Ахматовой приходит слава. Ее стихи оказались близки не только «влюбленным школьницам», как иронично заметила Ахматова. Среди ее восторженных поклонников были поэты, только начинавшие заниматься литературой, — М.И. Цветаева, Б.Л. Пастернак. Сдержаннее, но тем не менее А.А. Блок и В.Я. Брюсов одобрительно отреагировал на Ахматову. За эти годы Ахматова стала любимой натурщицей многих художников и адресатом многочисленных поэтических посвящений. Ее образ постепенно превращается в неотъемлемый символ церкви Св.Петербургская поэзия эпохи акмеизма.

В годы Первой мировой войны Ахматова не присоединялась к голосу поэтов, разделявших официальный патриотический пафос, но болезненно отзывалась на трагедии военного времени (июль 1914 г., «Молитва» и др.). Сборник «Белая стая», изданный в сентябре 1917 года, не имел такого громкого успеха, как предыдущие книги. Но новые интонации скорбной торжественности, молитвенности, надличностного начала разрушили сложившийся среди читателей ее ранних стихов привычный стереотип поэзии Ахматовой.Эти изменения уловил О.Е. Мандельштам, отметив: «Голос отречения в стихах Ахматовой все сильнее, и в настоящее время ее поэзия приближается к тому, чтобы стать одним из символов величия России».

После Октябрьской революции Ахматова не покидала Родину, оставаясь на «глухой и грешной земле». В стихах этих лет (сборники «Подорожник» и «Anno Domini MCMXXI», оба — 1921 г.) горе о судьбе родной страны сливается с темой отрыва от суеты мира, мотивами «великой земной любви». «окрашены настроениями мистического ожидания« жениха », а понимание творчества как божественной благодати вдохновляет на размышления о поэтическом слове и призвании поэта и переводит их в« вечный »план.В 1922 году М.С. Шагинян писал, отмечая глубокое свойство таланта поэта: «Ахматова с годами все больше и больше умеет быть поразительно популярной, без всякой квази, без фальши, с суровой простотой и с бесценной алчностью».

С 1924 года Ахматова больше не издается. В 1926 году должен был быть издан двухтомный сборник ее стихов, но публикация не состоялась, несмотря на длительные и настойчивые усилия. Только в 1940 г. был издан небольшой сборник из шести книг, а следующие две — в 1960-е гг. (Стихи, 1961; Бег времени, 1965).

С середины 1920-х годов Ахматова активно занималась архитектурой старого Петербурга, изучая жизнь и творчество Александра Пушкина, что соответствовало ее художественным устремлениям к классической ясности и гармонии поэтического стиля, а также связано с пониманием проблемы «поэт и власть». В Ахматовой, несмотря на жестокость времени, был неистребим дух высокой классики, определявший как ее творческую манеру, так и стиль жизненного поведения.

В трагических 1930-1940-х годах Ахматова разделила судьбу многих своих соотечественников, пережив арест сына, мужа, смерть друзей, отлучение от литературы партийным декретом 1946 года. Право сказать вместе со «стомиллионным народом»: «Мы не отразили ни одного удара от себя». Произведения Ахматовой этого периода — стихотворение Реквием (1935-1940; издано в СССР в 1987 году), стихи, написанные во время Великая Отечественная война свидетельствовала о умении поэта не отделять переживание личной трагедии от понимания катастрофичности самой истории.Важнейшим аспектом поэтического мировоззрения Ахматовой Б. М. Эйхенбаум считал «ощущение ее личной жизни как национальной, национальной жизни, в которой все значимо и универсально значимо». «Отсюда, — отмечал критик, — вход в историю, в жизнь народа, отсюда — особая смелость, связанная с чувством избранности, миссии, великого, важного дела … . »Жестокий, дисгармоничный мир врывается в поэзию Ахматовой и диктует новые темы и новую поэтику: память истории и память культуры, судьбы поколения, рассматриваемые в исторической ретроспективе… Разновременные планы повествования переплетаются, «чужое слово» уходит в глубину подтекста, история преломляется через «вечные» образы мировой культуры, библейские и евангельские мотивы. Существенная недосказанность становится одним из художественных принципов позднего творчества Ахматовой. На нем была построена поэтика заключительного произведения — «Поэмы без героя» (1940 — 65), которым Ахматова прощалась с Петербургом 1910-х годов и с эпохой, сделавшей ее Поэтессой.

Творчество Ахматовой как крупнейшее культурное явление ХХ века.получила мировое признание. В 1964 году она стала лауреатом международной премии Этна-Таормина, а в 1965 году ей была присвоена степень почетного доктора литературы Оксфордского университета.

5 марта 1966 года Ахматова закончила свои земные дни. 10 марта после отпевания в Никольском Морском соборе ее прах был захоронен на кладбище в деревне Комарово под Ленинградом.

После ее смерти, в 1987 г., в годы перестройки, был опубликован трагико-религиозный цикл «Реквием», написанный в 1935–1943 годах (дополненный 1957–1961).

Анна Ахматова, жизнь и творчество которой мы вам представим, — это литературный псевдоним, которым она подписывала свои стихи. Эта поэтесса родилась 11 (23) июня 1889 года под Одессой. Вскоре ее семья переехала в Царское Село, где Ахматова прожила до 16 лет. Творчество (кратко) этой поэтессы будет представлено после ее биографии. Познакомимся сначала с жизнью Анны Горенко.

Юные годы

Ранние годы не были безоблачными для Анны Андреевны.Ее родители разошлись в 1905 году. Мать увезла больных туберкулезом дочерей в Евпаторию. Здесь «дикая девушка» впервые столкнулась с жизнью бурных чужих и грязных городов. Также она пережила любовную драму, совершила попытку самоубийства.

Обучение в Киевской и Царскосельской гимназиях

Ранняя юность этой поэтессы ознаменовалась обучением в Киевской и Царскосельской гимназиях. Последний класс она взяла в Киеве. После этого будущая поэтесса изучала юриспруденцию в Киеве, а также филологию в Петербурге.-Петербург, на Высших женских курсах. В Киеве она выучила латынь, что позже позволило ей свободно овладеть итальянским, читать Данте в оригинале. Однако вскоре Ахматова потеряла интерес к юридическим дисциплинам, поэтому она уехала в Санкт-Петербург, продолжив учебу на историко-литературных курсах.

Первые стихи и публикации

Первые стихотворения, в которых еще заметно влияние Державина, были написаны юной школьницей Горенко, когда ей было всего 11 лет.Первые публикации появились в 1907 году.

В 1910 году Ахматова с самого начала начала регулярно публиковать в Москве и Петербурге публикации. После создания литературного объединения «Мастерская поэтов» (1911 г.) она выполняет в нем функции секретаря.

Брак, путешествие в Европу

Анна Андреевна в период с 1910 по 1918 год была замужем за Н.С. Гумилев, также известный русский поэт. Она познакомилась с ним во время учебы в Царскосельской гимназии.После чего Ахматова выступила в 1910-1912 годах, где подружилась с итальянским художником, создавшим ее портрет. В то же время она посетила Италию.

Внешний вид Ахматовой

Николай Гумилев познакомил жену с литературной и художественной средой, где ее имя очень рано приобрело значение. Популярностью стала не только поэтическая манера Анны Андреевны, но и ее внешность. Ахматова поражала современников величием и царственностью. Ей оказывали знаки внимания, как королеве.Появление этой поэтессы вдохновило не только А. Модильяни, но и таких художников, как К. Петров-Водкин, А. Альтман, З. Серебрякова, А. Тышлер, Н. Тырса, А. Данко (ниже творчество Петрова- Водкин) …

Первый сборник стихов и рождение сына

В 1912 году, знаменательном для поэтессы, в ее жизни произошли два важных события. Вышел в свет первый сборник стихов Анны Андреевны «Вечер», отметивший ее творчество. Также Ахматова родила сына, будущего историка Николаевича — важное событие в личной жизни.

Стихи, вошедшие в первый сборник, пластичны в использованных в них образах, ясны по композиции. Они заставили русских критиков сказать, что в поэзии зародился новый талант. Хотя «учителями» Ахматовой являются такие мастера-символисты, как А. А. Блок и И. Ф. Анненский, ее поэзия с самого начала воспринималась как акмеистическая. Фактически вместе с О.Е. Мандельштамом и Н.С. Гумилевым поэтесса в начале 1910 г. составила ядро ​​этого нового направления в поэзии, возникшего в то время.

Следующие два сборника, решение остаться в России

За первым сборником последовала вторая книга под названием «Четки» (1914 г.), а через три года, в сентябре 1917 г., сборник «Белая пада», Третья по счету ее работа вышла в свет. Октябрьский переворот не заставил поэта эмигрировать, хотя в это время началась массовая эмиграция. Один за другим из России уезжали близкие к Ахматовой люди: А. Лурье, Б. Антреп, а также ее подруга юности О. Глебова-Студдейкина.Однако поэтесса решила остаться в «грешной» и «глухой» России. Чувство ответственности перед своей страной, связь с русской землей и языком подтолкнули Анну Андреевну к диалогу с теми, кто решил ее бросить. Многие годы уехавшие из России продолжали оправдывать свою эмиграцию перед Ахматовой. С ней спорит Р. Гюль, в частности, В. Франк и Г. Адамович обращаются к Анне Андреевне.

Трудное время для Ахматовой Анны Андреевны

В это время ее жизнь кардинально изменилась, что отразилось на ее творчестве.Ахматова работала в библиотеке Агрономического института, в начале 1920-х ей удалось издать еще два сборника стихов. Это были «Подорожник», выпущенный в 1921 году, а также «Anno Domini» (в переводе «Летом Господним», изданный в 1922 году). В течение 18 лет после этого ее работы не печатались. На то были разные причины: с одной стороны, это была казнь Н.С. Гумилев, бывший муж, обвиненный в участии в заговоре против революции; с другой стороны, неприятие творчества поэта советской критикой.Анна Андреевна в годы этого вынужденного молчания занималась творчеством Александра Сергеевича Пушкина.

Посещение Оптиной пустыни

Изменение своего «голоса» и «почерка» Ахматова связала с серединой 1920-х годов, с посещением в 1922 году, в мае, Оптиной пустыни и беседой со старцем Нектарием. Наверное, этот разговор сильно повлиял на поэта. По материнской линии Ахматова была в родстве с А. Мотовиловым, светским послушником Серафима Саровского.Из поколения в поколение она принимала идею искупления, жертвы.

Второй брак

В судьбе Ахматовой переломный момент также был связан с личностью В. Шилейко, который стал ее вторым мужем. Он был востоковедом, изучавшим культуру таких древних стран, как Вавилон, Ассирия, Египет. Личная жизнь у этого беспомощного в быту и деспотичного человека не сложилась, но рост философских сдержанных нот поэтесса объясняла влиянием его творчества.

Жизнь и творчество в 1940-е годы

В 1940 году выходит сборник «Из шести книг». На короткое время вернулся в современную литературу того времени такая поэтесса, как Анна Ахматова. Ее жизнь и работа в это время довольно драматичны. Ахматова была найдена в Ленинграде времен Великой Отечественной войны. Оттуда ее эвакуировали в Ташкент. Однако в 1944 году поэт вернулся в Ленинград. В 1946 году, подвергнувшись несправедливой и резкой критике, она была исключена из Союза писателей.

Вернуться к русской литературе

После этого события следующее десятилетие в творчестве поэтессы ознаменовано только тем, что в то время она занималась художественным переводом Анны Ахматовой. Советская власть не интересовалась ее творчеством. Ее сын Л.Н. Гумилев отбывал в то время наказание в исправительно-трудовых лагерях как политический преступник. Возвращение в русскую литературу стихотворений Ахматовой произошло только во второй половине 1950-х годов. С 1958 года снова начинают издаваться сборники стихов этой поэтессы.Была завершена в 1962 году «Поэма без героя», созданная в течение 22 лет. Анна Ахматова умерла 5 марта 1966 года. Похоронена поэтесса под Санкт-Петербургом, в Комарово. Ее могила изображена ниже.

Акмеизм в творчестве Ахматовой

Ахматова, чье творчество сегодня является одной из вершин русской поэзии, позже довольно прохладно отнеслась к своему первому сборнику стихов, лишь выделив в нем одну строчку: «… напиваюсь. со звуком голоса, похожего на ваш.«Михаил Кузьмин, тем не менее, закончил свое предисловие к этому сборнику словами о том, что к нам идет молодой, новый поэт, у которого есть все данные, чтобы стать настоящим. Во многом поэтика« Вечеров »предопределила теоретическое программа акмеизма — новое направление в литературе, к которому часто относят такую ​​поэтессу, как Анна Ахматова. В ее творчестве отражены многие характеристики этого направления.

Фотография ниже сделана в 1925 году.

Акмеизм возник как реакция на крайности стиля символизма.Например, статья В. Жирмунский, известный литературовед и критик, о творчестве представителей этого направления назвал так: «Преодолей символизм». Их мистические расстояния и «пурпурные миры» противопоставлялись жизни в этом мире «здесь и сейчас». На смену нравственному релятивизму и различным формам нового христианства пришли «твердые ценности».

Тема любви в творчестве поэтессы

Ахматова вошла в литературу ХХ века, его первую четверть, с самой традиционной для мировой лирики темой — темой любви.Однако ее решение в творчестве поэтессы принципиально новое. Стихи Ахматовой далеки от сентиментальной женской лирики, представленной в XIX веке такими именами, как Каролина Павлова, Юлия Жадовская, Мирра Лохвицкая. Они также далеки от «идеальной», абстрактной лирики, характерной для любовной поэзии символистов. В этом смысле она опиралась в основном не на русскую лирику, а на прозу Ахматовой 19 века. Ее творчество было новаторским. О.Е. Мандельштам, например, писал о том, какую сложность русского романа XIX века Ахматова привнесла в лирику.Эссе о ее творчестве можно было бы начать с этой диссертации.

В «Вечере» любовные чувства проявлялись в разных обличьях, но героиня неизменно отвергалась, обманывалась, страдала. К. Чуковский писал о ней, что Ахматова первая обнаружила, что быть нелюбимым поэтически не публиковалось). Несчастная любовь рассматривалась как источник творчества, а не проклятие. Три части коллекции названы соответственно «Любовь», «Обман» и «Муза». Хрупкая женственность и грация соединились в лирике Ахматовой с мужественным принятием ее страданий.Из 46 стихотворений, вошедших в этот сборник, почти половина была посвящена расставанию и смерти. Это не случайно. В период с 1910 по 1912 год у поэтессы появилось ощущение короткости дня, у нее было предчувствие смерти. К 1912 году две ее сестры умерли от туберкулеза, поэтому Анна Горенко (Ахматова, жизнь и деятельность которой мы рассматриваем) считала, что ее ждет та же участь. Однако у нее, в отличие от символистов, разлука и смерть не ассоциировались с чувством безнадежности и меланхолии.Эти настроения породили переживание красоты мира.

Отличительные черты стиля поэтессы были отмечены в сборнике «Вечер» и окончательно оформились сначала в «Чётках», затем в «Белой пастве».

Мотивы совести и памяти

Интимная лирика Анны Андреевны глубоко исторична. Уже в «Розарии» и «Ужине» наряду с темой любви возникают еще два основных мотива — совесть и память.

«Роковые минуты», ознаменовавшие отечественную историю (начавшуюся в 1914 году Первой мировой войной), совпали с тяжелым периодом в жизни поэтессы.В 1915 году ей поставили диагноз туберкулез, в семье есть наследственное заболевание.

«Пушкинизм» Ахматовой

Мотивы совести и памяти в «Белой стае» еще более усиливаются, после чего становятся доминирующими в ее творчестве. Поэтический стиль поэтессы сформировался в 1915-1917 годах. В критике все чаще упоминается своеобразный «пушкинизм» Ахматовой. Его суть — художественная завершенность, точность выражения. Наличие «цитируемого слоя» также отмечается многочисленными звонками и аллюзиями как современниками, так и предшественниками: О.Э. Мандельштам, Б. Л. Пастернак, А. А. Блок. За Ахматовой стояло все духовное богатство культуры нашей страны, и она по праву чувствовала себя его наследницей.

Тема Родины в творчестве Ахматовой, отношение к революции

Драматические события жизни поэтессы не могли не отразиться в произведении. Ахматова, жизнь и деятельность которой проходили в тяжелый для нашей страны период, восприняла годы как катастрофу. Прежней страны, по ее мнению, больше нет.Тема родины в творчестве Ахматовой представлена, например, в сборнике «Anno Domini». Первый раздел этого сборника, опубликованного в 1922 году, называется «Все-таки». Вся книга была эпиграфизирована строкой Ф.И. Тютчева «в те сказочные годы …». Родина уже не для поэтессы …

Однако для Ахматовой революция — это еще и расплата за греховную жизнь прошлого, возмездие. Хоть лирическая героиня и не делала зла, но чувствует себя вовлеченной в общую вину, поэтому Анна Андреевна готова разделить нелегкую судьбу своего народа.Родина в творчестве Ахматовой обязана искупить ее вину.

Даже название книги, переведенное как «В год Господа», говорит о том, что поэтесса воспринимает свою эпоху как волю Бога. Использование исторических параллелей и библейских мотивов становится одним из способов художественного осмысления происходящего в России. К ним все чаще прибегает Ахматова (например, стихи «Клеопатра», «Данте», «Библейские стихи»).

В текстах этой великой поэтессы «я» в это время превращается в «мы».Анна Андреевна говорит от имени «многих». Каждый час не только этой поэтессы, но и ее современников будет оправдан именно словом поэта.

Это основные темы творчества Ахматовой, вечные и характерные именно для эпохи жизни этой поэтессы. Ее часто сравнивают с другим — с Мариной Цветаевой. Оба они сегодня являются канонами женской лирики. Однако творчество Ахматовой и Цветаевой имеет не только много общего, но и во многом различается.Реферат на эту тему часто просят написать школьникам. На самом деле интересно порассуждать о том, почему практически невозможно спутать стихотворение, написанное Ахматовой, с произведением, созданным Цветаевой. Однако это уже другая тема …

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *