Разное

Как научиться современным танцам: Уроки танцев для начинающих: бесплатные видео для занятий дома девушкам

Содержание

видеоуроки для тех, кто не боится попробовать

Овуляция/менструация

Это одна из форм физической нагрузки. Однообразные движения, множественные повторения на некоторых нагоняют тоску. С радостью бежать на занятия не получается. С танцами все наоборот. Настроение приподнятое, хочется танцевать, радоваться жизни, получать удовольствие. Они затягивают и хочется жить, худеть, заниматься фитнесом, танцуя. Во время танца напрягаются различные мышцы, улучшается осанка, вырабатывается красивая походка, развивается музыкальность и чувство ритма. Они научат владеть телом, позволят сжечь много калорий и жира. Это самый лучший способ обрести сексуальное тело. А еще, поднимается настроение и жизненный тонус.

Как научиться современным танцам

В каждом фитнес клубе есть танцевальные уроки. А так же можно заниматься и учиться танцам дома по видео. И не важно, где вы живете, сколько вам лет и даже в какой вы форме. Бывают платные и бесплатные видео курсы. Для начала бесплатные уроки. Видео ниже.

Учиться танцевать клубные танцы дома

Вашему вниманию видеоуроки — клубные танцы — бесплатное обучающее видео тем, кто хочет научиться танцевать современные танцы дома онлайн. Благодаря видео-урокам разучите красивые, популярные движения, модные сейчас в клубах.

1. Смотреть клубные танцы видео урок. Sexy Dance

ссылка

2. Обучающий урок для самостоятельных занятий

ссылка

3. Учимся танцевать дома, видео.

ссылка

4. Эротический танец

  • Кто хочет блеснуть на вечеринке своей пластикой, умением танцевать, притянуть восхищенные взоры мужчин, удивить друзей?
  • А в ходе обучения и домашних тренировок — сжечь лишний жир, сбросить килограммчик другой?

6. Танцуем зумбу

Что такое Зумба? Зумба — это фитнес и танцы. Серьезная кардионагрузка под зажигательную латиноамериканскую музыку. Танцы для сжигания жира. В моей статье можно познакомиться с Zumba и даже заниматься онлайн: абсолютно бесплатно 3 видео Зумба. Присоединяйтесь! В рубрике Видео находятся все видеоуроки, там же найдете самое популярное:

  • 50 мин и кардио разминка 10 мин,
  • — 5 видео на бедра, пресс, ягодицы, руки, растяжка по 10 минут каждое,

Освоить базовые движения для танца для начинающих — это несложно, благодаря понятным видеоурокам. Главное, честно оценить свои возможности и выбрать подходящий танцевальный стиль. Некоторые направления слишком сложны и не годятся для новичков, поэтому перед началом первого занятия стоит внимательно изучить, какие виды танца существуют и какой из них подойдет именно вам.

Клубный танец Go-Go

Танец гоу-гоу возник в 60-х годах минувшего столетия в ночных клубах Америки. Изначально он был основан на танцевальных движениях твиста, который девушки исполняли прямо на столах. Затем владельцы одного из клубов догадались поместить танцовщиц в клетки, подвешенные к потолку, и благодаря этому приему танцы Go-Go стали невероятно популярны: изысканные и чувственные движения привлекли в клуб огромное количество посетителей.

Этот танец требует от исполнителей большой физической силы, значительной гибкости, раскованности и безупречного чувства ритма. Обычно он выполняется под современную поп-музыку, включает в себя множество различных стилей, таких как стрип-данс, хип-хоп, тверк и другие. Новичкам будет непросто освоить этот танец с нуля, но попробовать все же стоит. Преимущество гоу-гоу заключается в том, что танцорам позволено импровизировать, а четких правил, по которым оцениваются движения, не существует.

Группа латиноамериканских танцев включает в себя знаменитую сальсу, румбу, бачату, ча-ча-ча, меренге. Это направление прекрасно подходит новичкам, простые для начинающих легко освоить, они позволяют развить особую грацию, чувственность и пластику. Благодаря видеоуроку можно самостоятельно научиться танцевать красиво и уже после нескольких занятий блистать на танцполе!

В основе латиноамериканских танцев лежат страстные, энергичные движения бедрами, расслабленные и наполненные свободой, прямая, гордая осанка и высоко поднятый подбородок. Важно учесть, что все шаги выполняются на полусогнутых ногах. Это направление требует хорошей физической подготовки, поэтому новичкам не стоит ждать молниеносных результатов, но настойчивость обязательно принесет свои плоды.

Танго

Это красивый и страстный танец, который обычно исполняется в паре. Различают несколько разновидностей танго: аргентинское, финское и бальное. Первый вариант является наиболее популярным, а последний, бальный, часто выбирают в качестве свадебного танца счастливые молодожены.

Освоить базовые шаги и позиции могут даже новички, но для того чтобы овладеть истинным мастерством, придется немало попотеть. Движения танца для начинающих легко запоминаются, а пара всегда движется против часовой стрелки.

Одно из наиболее популярных направлений для девушек — восточные танцы, так как движения очень просты и красивы, помогают расслабиться и пробудить чувственность. Танец живота намного проще, чем стрип-данс, не требует физической подготовки и особой гибкости, поэтому освоить его можно в самые короткие сроки.

Изначально этот древний танец исполнялся наложницами для своего господина, но сегодня его танцуют даже на дискотеках. Базовые движения для танца живота для начинающих включают в себя покачивания бедрами, мягкие движения руками и грудью. Видеоурок позволит научиться двигаться ритмично и красиво.

Чтобы научиться танцевать, необходимо побороть стеснение и собственную лень. Благодаря простым видеотренировкам новички могут попробовать себя в различных направлениях и выбрать именно то, которое получается лучше всего и доставляет наибольшее удовольствие. Базовые движения для танца для начинающих легко освоить, а регулярные занятия позволят достичь нужного уровня мастерства.

А, давайте, все начнут дружно танцевать по-современному в домашних условиях? Вряд ли, существует возможность устоять перед таким соблазном. Нет ни одного человека на свете, который не раскрывался бы в ходе танцев! А уж современные новомодные танцы, предлагают столько всевозможных уникальных подходов и движений! Раньше все ходили вокруг, да около, и называли это танцами.

А сейчас, в основном, в мир ворвались, снося все на собственном пути, зажигательные новинки.

Сначала любому кажется, что он никогда не сможет так двигаться. Но проходит чуть-чуть времени, и он уже пляшет резвее всех остальных! А, сколько было неуверенных словечек в самом начале. В любом случае, у каждого пользователя Интернета есть уникальная возможность, в буквальном смысле, прямо сейчас, «с налету» броситься в пляс, повторяя движения, показанные на видео.

Колоссальный всплеск энергии! И многие ощутят то, чего еще никогда в жизни не чувствовали. Такие они – современные танцы, для которых толком и инструкторов никаких не надо. Тем более, во многих талант красиво двигаться, живет с самого рождения. Так сказать, заложен в них самой матушкой-природой, с которой, ой как опасно спорить! Лучше и не начинать этих бессмысленных споров. А начать танцевать сию минуту.

Видео: Strip-Dance Видео урок для начинающих!

Видео: Go-go dance! Стрип пластика. Как научиться танцевать дома?

Уроки современных танцев на видео: Красотки учат красиво танцевать!

Подборка видео уроков современных танцев дома для начинающих:

Ниже есть целая подборка пошаговых видео уроков современных танцев для начинающих дома, которая без сомнения научит вас чему-нибудь нужному и полезному. Квадратики с видео маленькие, нажмите «во весь экран» или дважды щёлкните мышкой на видео для более удобного просмотра.

Каждая современная девушка мечтает научиться красиво двигаться. Танец – это один из способов самовыражения, элегантный и своеобразный язык общения с окружающими, возможность продемонстрировать привлекательность своих форм и просто приятно провести время в яркой и веселой компании.

Для того, чтобы стать звездой танцпола, вовсе необязательно вникать в сложные каноны и правила хореографии, как искусства. Достаточно овладеть несколькими приемами современных клубных танцев, позволить телу раскрепоститься и избавиться от неуверенности.

Где обучиться основам современных танцев? Есть два варианта решения данного вопроса. Первый – пойти в специализированный центр или фитнес-клуб. Второй – воспользоваться безграничными возможностями интернета и взять уроки у ведущих танцоров мира и даже у звезд шоу-бизнеса.

Множество отечественных и зарубежных ресурсов предлагают танцевальные курсы. Для того, чтобы приступить к любой приглянувшейся обучающей программе, не обязательно владеть иностранным языком, ведь язык движений понятен абсолютно всем. Главное – внимательно наблюдать за тренером и повторять за ним движения.

Чтобы снять все сомнения относительно танцевальных видео-уроков по интернету, давайте пройдемся по преимуществам и недостаткам такого метода.

Учимся танцевать не выходя из дома: плюсы

Начнем с положительных аспектов домашнего обучения современным танцам.

ПлюсыОписание
Экономия времениНет необходимости тратить время на дорогу (ведь поблизости может не оказаться танцевальной студии), подчинять обычный дневной график поставленной задаче, жертвовать ради нее другими важными событиями. Дома можно заниматься в любое удобное время, будь то утро, день или самый поздний вечер
Экономия финансовОбучение танцам в клубе – не дешевое удовольствие, а к нему нужно прибавить еще и расходы на проезд.
Домашнее «самообразование» позволит сохранить деньги на другие приятные покупки
Психологический комфортНе всем девушкам дано от природы красиво и плавно двигаться. Некоторым приходится трудиться в поте лица, чтобы достичь поставленной цели. Присутствие других участниц группы может смущать и препятствовать полноценному расслаблению и самораскрытию. А это очень важные составляющие успеха в освоении танцев. Наедине с собой можно экспериментировать с собственным телом сколько угодно, обучаясь азам танца и затем оттачивая полученные навыки

Домашнее обучение танцам: минусы

Как и в любом деле, в обучении современным танцам в стенах собственного дома, есть и недостатки. Однако они не столь велики, чтобы стать серьезным препятствием для осуществления задуманного.

МинусыОписание
Отсутствие пространстваДля танцев понадобится свободное место площадью минимум два на два метра. Если комната слишком мала, выделить даже маленький пятачок для активных движений может стать проблемой. Однако плюс клубных танцев в том, что они имеют множество модификаций. Многие из них позволяют красиво и ритмично двигаться практически стоя на одном месте
Отсутствие зеркалПроцесс обучения танцам проходит эффективнее, если смотреть на свое отражение в зеркале. Однако этот нюанс не станет препятствием, если есть горячее желание и твердая уверенность в своих намерениях. Процесс обучения можно разбить на две части – сначала повторять движения за виртуальным учителем, глядя в экран монитора или телевизора, а затем отрабатывать полученные навыки перед зеркалом в том месте квартиры, где оно имеется
Отсутствие критического взгляда со стороныЗанятия без преподавателя чревато ошибками, на которые никто не укажет. Поэтому нужно готовиться потратить на самостоятельное обучение больше времени. С другой стороны полная свобода действий и персональный темп освоения движений позволят прочувствовать танец изнутри и вжиться в процесс всеми клеточками тела

С чего начать

Итак, если решение в пользу домашнего обучения современным танцам принято, нужно определить последовательность действий.

  1. Найти в интернете танцевальные уроки . На первый взгляд эта задача покажется простой, ведь на запрос «Уроки современных танцев», поисковик предложит десятки тематических ресурсов. На самом деле можно потратить несколько часов и даже дней, пока будет найден тот курс, который нужен именно вам. Критерий, по которому можно это понять – симпатия ко всему, что вы видите и слышите на данных видео-уроках. Голос и манера подачи информации ведущего, его внешний вид, умение двигаться, музыкальное сопровождение, качество изображения и звука, окружающая обстановка студии, из которой ведется запись – все это должно вызывать у вас доверие и уважение. До тех пор, пока есть сомнения в правильности выбора, продолжайте поиски. Ваш личный успех в освоении танцевальных навыков напрямую зависит от готовности воспринимать информацию с легкостью и удовольствием.
  2. Определить четкий график . Соблюдение дисциплины – непростой, но очень важный пункт в домашнем обучении. «Взять себя в руки» и направиться в обучающий центр даже при отсутствии вдохновения гораздо проще, если уплачены деньги за абонемент и заданы конкретные рамки тренировочного режима. При самостоятельном обучении придется параллельно тренировать силу воли. Откладывание индивидуальных занятий на потом, пропуск намеченных уроков без уважительной причины вряд ли приведут к успеху.
  3. Приобрести форму для занятий . Ошибочно полагать, что занимаясь танцами в домашней обстановке, можно обойтись без специальной одежды и обуви. На самом деле танцевальная «экипировка» играет огромную роль в продвижении к успеху. Во-первых, «правильный» внешний вид задает тон уроку и создает определенный настрой. Во-вторых, танцевальная одежда отлично подчеркивает фигуру и придает девушке элегантный вид, что, в свою очередь, положительно влияет на самооценку и заставляет двигаться вперед. Впрочем, совсем необязательно сразу покупать форму для танцев. Для начала можно обойтись спортивными леггинсами и майкой, однако важно, чтобы одежда была красивой и хорошо сидела на фигуре. Растянутые спортивные штаны и домашние тапочки уж точно не вдохновят на образ звезды танцпола. А вот что касается обуви, то лучше с самого начала надевать туфли на невысоком устойчивом каблуке. Таким образом, ноги и корпус будут привыкать к танцевальным движениям в той обуви, которая обычно используется в клубном дресс-коде.

После необходимых приготовлений можно смело приступать к освоению соблазнительных и завораживающих движений.

На что еще обратить внимание?

Танцы – это не только технически правильные движения тела. Это также лучезарная улыбка, блеск во взгляде, общий шарм и обаяние. Поэтому перед каждым домашним уроком следует настроить себя на нужный лад. Если нет настроения или одолевает лень, можно послушать любимую музыку или спонтанно подвигаться в зажигательных ритмах.

Приветствуется отработка взглядов и улыбок перед зеркалом, чтение статей на тему правил кокетства, общения, секретов соблазнения. Также не стоит забывать о походке и королевской осанке. Помимо танцевальных уроков можно выполнять упражнения на выпрямление позвоночника и растягивание мышц спины, умение красиво стоять, правильно держать голову.

Делая выводы , остается добавить, что для освоения искусства современного танца вовсе не нужны тяжкие жертвы и лишения. Но терпение, трудолюбие, систематичность и дисциплинированность в этом благородном деле не окажутся лишними.

Через некоторое время усердной работы каждая девушка сможет не просто веселиться в вихре яркой клубной жизни, но останавливать на себе восхищенные взгляды окружающих и быть на сто процентов уверенной в собственной неотразимости. И все это благодаря умению танцевать!

Видео — Dance hall

Видео — Комбинация для ночного клуба для девушек

Видео — Как научиться Twerking

Видео — G0-G0

Видео — Как научиться красиво танцевать в клубе

Людям, которые серьезно интересуются, как научиться танцевать в клубе, трудно не завидовать. Поиски ответа на вопрос — весомое доказательство свободного времени, которое они проводят очень весело.

В основе хорошего танца лежит музыкальная композиция. В любом городе огромное количество ночных клубов. Попса в них звучит изредка, на первом месте стоит электронная музыка. Многим неизвестно, как двигать телом, когда звучит электронная музыкальная композиция. Они сидят за столиком и пьют ликер в ожидании подходящего мотива.

Решить проблему можно двумя способами. Первый предусматривает изменение собственного отношения к музыке, звучащей в клубах. Второй предлагает отыскать ночное заведение, где диджей работает с учетом пожеланий толпы.

Современная клубная молодежь, вопреки лояльности к популярным музыкальным стилям, с восторгом встречает ретро-сеты и толково переделанную попсу.

Диджеи стремятся удовлетворить пожелания молодых людей, а администраторы беспокоятся о посещаемости заведений. Отыскать ночной клуб с подходящей музыки, несложно. Но, возникает очередной вопрос — «как под нее танцевать»?

Пошаговый план действий

  • Начните со знакомства с популярной клубной музыкой. Скачайте несколько композиций и послушайте несколько дней. Поможет плеер . Сопровождайте прослушивание танцами. Пусть она звучит, когда работаете или общаетесь.
  • У вас появится несколько любимых произведений и определится собственное направление. Если во время звучания музыки захотелось подвигаться, делайте это в удовольствие. Нельзя себя заставлять.
  • После переходите к более активным действиям. Посетите ночной клуб и внимательно осмотрите танцевальную площадку. Наверняка, на ней найдется танцующий, чьи движения придутся по душе. Останется их незаметно перенять.
  • После такой «вылазки» уделите особое внимание домашней работе. В домашних условиях тщательно проработайте движения, позаимствованные у опытного танцора. Попытайтесь импровизировать, ведь характер и атмосфера танца зависят от диджея и танцующих.
  • Со временем научитесь хорошо танцевать. Если этого покажется мало, запишитесь в школу танцев и поднимите мастерство на новый уровень.

Вы добьетесь большого успеха в клубе, если раскрепоститесь и почувствуете, как управлять собственным телом. Иногда человеку стать танцором не дано. Я считаю, таких единицы. Практически каждый любитель ночных клубов может покорить вершину клубных танцев.

Многие парни хотят научиться круто танцевать в клубах, поскольку не желают выглядеть нелепо в глазах друзей. Даже люди, изредка заглядывающие в ночные клубы, танцуют отлично, если следует правилам.

Клубные танцы разнообразны, нетрудно подобрать подходящий стиль, который позволит достойно смотреться на танцевальной площадке.

Принести в стиль оригинальность и неповторимость можно удачно скомбинировав элементы различных танцев.

Профессиональные школы танцев

  1. Уроки по направлению, которое вы выберите самостоятельно, научат танцевать, познакомят с людьми, помогут сбросить несколько килограммов , укрепить физическое здоровье и весело провести время.
  2. Постоянные тренировки научат расслабляться, сделают движения свободными и раскованными. Если была скованность и стеснение, такой балласт пройдет.
  3. Выбирайте школу внимательно. Если понравился определенный вариант, обязательно побывайте на бесплатном занятии, осмотрите танцевальный зал и пообщайтесь с преподавателями.
  4. Профессионально танцевать сможете не сразу. На подготовку к танцам на дискотеке потребуется не более десяти занятий. Только повторяйте выученные на уроке движения в домашних условиях.

Тренировки для парней в домашних условиях

  1. Если на школу танцев времени нет, тренируйтесь дома. По эффективности домашнее обучение немного хуже. Главное, желание научиться танцам.
  2. В интернете найдется широкий выбор обучающих видеороликов, просматривая которые узнаете секреты профессиональных танцоров.
  3. Во время домашних тренировок постоянно смотрите на себя в зеркало, чтобы контролировать движения и сделать их совершенными. Одного домашнего обучения недостаточно, потребуется постоянная практика на реальной площадке.

Урок для начинающих

Как парню вести себя в клубе

  1. Если попали в клуб, постарайтесь расслабиться. Не думайте, что танец окажется немодным. Выпустите эмоции и получайте удовольствие. Получится двигаться красиво, если движения будут раскованными и уверенными.
  2. На танцполе вслушайтесь в ритм. Стремитесь, чтобы движения ему соответствовали. Импровизируйте. Если постоянно танцевать по шаблону, это быстро наскучит.
  3. Красиво танцует только человек с гибким телом и отличной пластикой. Поддерживайте физическую форму, занимаясь спортом и делая зарядку.

С помощью простых рекомендаций любой парень быстро научиться танцевать. Если удастся вложить в танец душу, представительницы прекрасного пола обязательно забросают вас восхищенными взглядами . Красивый танец поможет поближе познакомиться со своим телом и познать внутренний мир.

Клубные танцы поражают разнообразием. Они помогают девушкам устанавливать контакт с парнями, что часто приводит к началу романтических отношений . Некоторые модницы с помощью танцев пытаются выделиться из толпы, привлекательно и грациозно двигаясь.

Давайте представим, что вы оказались в красивом ночном клубе. Вы сидите за столиком, пьете текилу , начинает играть любимая музыкальная композиция. Под воздействием непонятных сил вы медленно поднимаетесь и двигаетесь в сторону танцевальной площадки. Что дальше?

  • Внимательно прислушайтесь к ритму. Если удастся им проникнуться, танец получится изящным и грациозным. Человек, выбивающийся из ритма, вносит на площадку дисгармонию.
  • Избавьтесь от неуверенности и расслабьтесь. Раскованные движения смотрятся красиво. Во время танца получайте удовольствие, не забивая голову мыслями.
  • Первые движения всегда медленные. В первый такт не размахивайте руками, такие движения сильно утомляют. К середине танцевальной программы вы устанете.
  • Во время танца не рекомендуется стрелять глазами по сторонам. В ночных клубах используйте это оружие осторожно.
  • Не копируйте движения других танцоров. Осмельтесь на импровизацию, сделайте движения оригинальными и неповторимыми.

Добавлю, красиво двигаться удается только девушкам с гибким и пластичным телом. Если повседневная жизнь не очень активная, на работе приходится часами сидеть за столом, реакция организма на поход в клуб может оказаться непредсказуемой. Избежать этого несложно. Ежедневно делайте утреннюю зарядку и придерживайтесь здорового образа жизни.

Видео урок для начинающих

Основываясь на личном опыте, отмечу, девушки ведут себя на танцевальной площадке более раскованно и свободно. Иногда встречаются и застенчивые особы. Если вы относитесь к их числу, запишитесь в танцевальную школу. Посещая занятия, под руководством преподавателя вы избавитесь от комплексов и освободите тело.

Польза танцев

Любая девушка желает, чтобы досуг был насыщенным, интересным и полезным. Многие представительницы прекрасного пола посещают школу танцев. Очень хорошо, ведь это — залог крепкого физического и психологического здоровья.

По словам врачей, танцами необходимо заниматься независимо от профессии, возраста и пола. Движения тонизируют сосуды, мышцы и суставы, что положительно сказывается на самочувствии. Ученые доказали, что люди, регулярно посещающие уроки танцев или танцующие дома, имеют крепкий иммунитет и стабильный обмен веществ.

Занятия танцами способствуют исчезновению проблем, связанных с позвоночником . Осанка становится идеально ровной. Если вы интересуетесь,

Научиться танцевать современные танцы — советы начинающим танцорам

Итак, Вы любите танцевать, но хотите научиться танцевать ещё лучше. Как это сделать?

Для начала необходимо определиться: Вы хотите научиться танцевать для себя (чтобы красиво двигаться, приобрести пластику движений, уверенно себя чувствовать на танцполе, вечеринке и т.д.) или Вы хотите заниматься танцами профессионально.

Ясно, что во втором случае Вам необходимо пройти все ступени танцевального роста от хореографической школы до профильного ВУЗа.

Но если для Вас танец — это просто хобби, то здесь всё гораздо проще. Для начала найдите подходящую школу танцев. Кстати, в настоящее время существует множество различных видов образовательных учреждений, где можно научиться танцевать: школа танцев, студия танцев, центр танцевального искусства, школа искусств, кружок (секция) танцев в школе, учреждениях дополнительного образования детей и т.д. Возникает вопрос: что выбрать? Как показывает практика, в настоящее время существенной разницы по способу организации учебного процесса нет. Основное различие — это стили танцев, которые там изучают.

Именно поэтому, как правило, выбор той или иной школы танцев определяется, в основном, стилем танцев, который Вас интересует (вот далеко не полный список современных танцев: хип-хоп, r’n’b, джаз-модерн, house, брейк данс, street show, капоэйра; бальные танцы — медленный вальс, медленный фокстрот, быстрый фокстрот, танго, венский вальс, ча-ча-ча, румба, самба, пасодобль, джайв; клубная латина; исторические танцы; классическая хореография; народные танцы; contemporary dance; контактная импровизация; зук, зумба, хастл, бачата и др. ).

Второй по важности фактор — это местоположение танцевальной студии (некоторые предпочитают студию рядом с домом, некоторые готовы ездить через весь город, чтобы заниматься именно тем стилем и именно у того преподавателя, который им нравится). В Москве огромное количество школ и студий танцев, так что здесь всё очень просто: вводим запрос «школа танцев в москве» или «студия танцев в москве» и в результате поиска будет найдено больше сотни вариантов. (Ещё лучше вводить запрос «школа танцев в Москве» + название того стиля, который Вас интересует).

Третий по значимости фактор — это стоимость обучения. Не всегда высокая стоимость означает, что в этой школе высокий уровень преподавания и условий для занятий танцами. Ищите оптимальный вариант сочетания «цена/качество». Лучше всего — это прийти на занятие и воочию убедиться, что стоимость обучения того стоит.

Итак, если Вы уже определились со школой танцев, то необходимо подготовиться к занятиям. Для этого необходима форма одежды. Лучше всего заранее подойти к преподавателю (или администратору студии) и выяснить, какой должна быть одежда и обувь для танцев. В Москве есть несколько специализированных магазинов для танцев, где эту одежду можно приобрести, однако, зачастую (если это современные танцы) достаточно будет просто зайти в спортивный магазин, так как форма одежды на занятиях не требует чего-то сверхъестественного — это простая спортивная одежда (как на уроках физкультуры в школе) — футболка, спортивные штаны и кроссовки.

Перед занятиями танцами лучше не кушать — это плохо скажется на Вашем желудке и самочувствии во время занятий. Это лучше сделать после занятий, дома.

Входя в зал, оцените, какой там пол (в хорошем зале это будет паркет, но может быть и линолеум или деревянный настил). Большое значение для танцев имеет наличие и расположение в зале зеркал — очень хорошо, когда зеркала расположены вдоль длинной стороны зала — тогда больше учащихся имеют возможность самостоятельно оценивать качество своего обучения танцам.

Если занятия проходят в группе, то ,безусловно, лучше заранее позаботиться о том месте, где Вы будете находиться во время урока. Если Вы новичок, то, как правило встаёте в конце зала, — это большая ошибка — НАОБОРОТ! — надо располагаться как можно ближе к преподавателю. «Старенькие» ученики уже довольно хорошо знают манеру преподавания педагога, особенности танцевального стиля и т.д. А Вы ещё нет. Поэтому не стесняйтесь занимать позицию поближе к преподавателю — сейчас Вам это нужнее, чем всем остальным. В любом случае, грамотный преподаватель сделает так, чтобы все учащиеся хорошо видели его объяснение нового материала (он будет периодически менять расположение линий учащихся или сам будет перемещаться по залу во время объяснения новой танцевальной комбинации). Но если преподаватель ещё новичок, тогда Вы останетесь недовольны качеством урока, так как ничего не увидите и не усвоите.

Во время занятий танцами самое главное правило — это не мешать педагогу и окружающим. Внимательно слушайте преподавателя. Шумные разговоры «не по делу» очень сильно отвлекают от хода урока и раздражают. Поговорить с друзьями Вы сможете и после занятия, а вот усвоить новый материал — только НА занятии, которое длится всего-то час или полтора.

Если Вы что-либо не поняли — не стесняйтесь — задавайте вопросы преподавателю. Если на вопрос «Всё понятно?» все учащиеся утвердительно кивают головами, то это означает, что либо никто ничего не понял, либо движение было настолько простым, что его действительно все быстро выучили. Второй вариант встречается реже. Как правило, люди не хотят показаться глупее других и показать всем, что он чего-то не понимает. Это неправильно — Вы пришли учиться, Вы заплатили за это деньги — а потому должны «выжать» из преподавателя всё, что он приготовил для Вас на сегодня. Более того, профессиональные преподаватели очень любят, когда учащиеся начинают задавать вопросы — во-первых, это говорит о том, что Вы действительно внимательно его слушаете, а во-вторых, что Вы хотите не просто махать руками и ногами под музыку, а исполнять движения качественно, профессионально — именно к этому и стремится педагог-хореограф.

Как правило, занятия танцами проходят 2-3 раза в неделю, однако, если Вы будете повторять движения и танцевальные комбинации дома, Ваш уровень танцевания очень быстро пойдёт вверх. Тогда новый материал не будет забываться и вскоре станет частью пластики Ваших движений (некоторые учащиеся повторяют танцевальные движения на работе. учёбе, в транспорте и т.д. — порой это выглядит странно, но именно эти учащиеся танцуют лучше всех — для них танец — это не просто тренировки — это часть их жизни).

Получайте от музыки и движения удовольствие! Танец — это искусство! Прекрасное, красивое искусство! Перед занятием отбросьте все проблемы в сторону — входите в танцевальный зал с улыбкой и надеждой на приятное общение с друзьями и преподавателем! Почувствуйте, как музыка, её ритм проходят сквозь Вас и Вы взлетаете, окрылённые энергией движения!

Научиться танцевать можно в любом возрасте! Танец — это не столько состояние тела, сколько состояние души — если Вам хочется танцевать — танцуйте! Если хотите научиться танцевать — приходите к нам!

Contemporary Dance for Beginners: Dance Tips & Tricks

У вас есть плейлист с песнями, которые наполняют вас чувствами. ..

Вы посмотрели миллион представлений современного танца на YouTube…

Вы Вы мечтали выражать себя музыкой и рассказывать истории через движение…

Но вы не знаете, как начать научиться Современному танцу, как абсолютный новичок.

Не волнуйтесь — мы здесь, чтобы помочь!

Следуйте этому руководству, чтобы начать свое путешествие в современном танце со всеми необходимыми знаниями.

Что такое современный танец?

Современный танец — это самовыражение, рассказывание историй и свобода.

Он основан на традиционных танцевальных стилях, таких как балет и джаз, но отличается от строгих техник и движений, которые делают эти стили такими узнаваемыми.

При просмотре программы Contemporary (или фразы) вы увидите множество движений, выполненных в более традиционных стилях, в дополнение к акробатике, боевым искусствам, движениям из йоги и множеству экспериментальных движений, отражающих чувства танцор.


Зачем изучать современный танец?

Хотите знать, подходит ли вам современный танец?

Если вы ищете стиль, который позволит вам соединиться с самим собой физически и творчески, вы пришли в нужное место!

Когда вы примете образ мышления современного танцора, вы научитесь выражать свои эмоции, двигая каждым сантиметром своего тела с нюансами и намерением.

Вы также улучшите свою способность создавать четкие линии и эстетически приятные формы во время танца.

А если вы больше знакомы с другими стилями, такими как хип-хоп, поппинг или хаус, добавление в свой репертуар произведений Contemporary укрепит ваши музыкальные навыки.

Вы научитесь мыслить нестандартно, создавать изображения, о которых раньше никогда не пробовали, и задействовать мышцы, о существовании которых вы даже не подозревали.

Вам все это нравится?

Начните заниматься современным танцем дома с программой STEEZY «Intro to Contemporary» для начинающих!

Как подготовиться к современному классу

1. Что надеть


Поскольку современный танец требует широкого диапазона движений, носите одежду, которая не стесняет движений.

Свободные топы, брюки или шорты, в которых достаточно воздуха, чтобы потеть, подойдут лучше всего.

Вы можете танцевать босиком, чтобы чувствовать себя полностью связанным с полом, но наденьте носки, если вы собираетесь танцевать на более грубых ковровых покрытиях или много скользить по полу.

2. Как подготовить пространство для танцев

Если вы посещаете урок современного танца дома, расчистите пространство размером 6 на 6 футов для танцев и избавьтесь от любых острых краев поблизости.

Это позволит вам прыгать, поворачиваться и двигаться, не ударяясь ногой о надоедливый кофейный столик или спотыкаясь о неудобный ковер.

3. Как подготовить свое тело

Для того чтобы двигаться плавно и мощно, современным танцорам необходимо развить сильное ядро ​​​​и устойчивую нижнюю часть тела.

В дополнение к обычным занятиям танцами находите 10-15 минут в день для укрепления спины, пресса и ног.

Держите планку, выполняйте скручивания и балансируйте на одной ноге столько, сколько сможете (бонус, если вы стоите на носочках), это поможет вам стать сильнее!

Вы также можете посвятить 10-15 минут легким упражнениям из йоги и упражнениям на растяжку, чтобы увеличить гибкость и диапазон движений.

Наконец, в дни занятий не забывайте разогреваться перед танцами!

Если ваш инструктор не включает разминку в свои занятия, потратьте 5-10 минут на легкие кардио и растяжку заранее.

На что обращать внимание в классе современного танца для начинающих

Ваши первые уроки современного танца должны полностью охватывать основные техники, поощрять исследования и помогать вам начать создавать свои творческие основы.

Ищите классы, которые не только учат общим движениям, таким как шассе и смены мяча, но также объясняют различные способы выполнения этих движений для создания различных визуальных эффектов.

Одно и то же движение может вызвать совершенно разные эмоции, когда выполняется безумно быстро, а не мучительно медленно. (подробнее об этом позже!)

Если возможно, поговорите со своими потенциальными преподавателями, прежде чем записываться на их занятия, и спросите о том, как они учат.

Квалифицированные современные инструкторы помогут вам изучить особенности движений вашего тела и подтолкнут вас к неожиданным движениям.

Ожидайте, что урок будет более интерактивным, чем обычный урок танцев, где вы тихо копируете инструктора.

Вам могут задать много вопросов, чтобы помочь вам обдумать свои намерения и потратить некоторое время на фристайл или импровизацию.

Вот почему мы включили открытое упражнение в каждый день программы STEEZY «Intro to Contemporary» — занятия должны быть захватывающими и личными, как и ваши настоящие танцы.

Советы по современному танцу для начинающих

1. Развитие осознанности тела

Прежде чем вы сможете начать учиться танцевать с эмоциональной интенсивностью и грацией, вы должны понять, как движется ваше тело, и наладить связь между вашим мозгом и мышцы.

Помимо улучшения гибкости, вы можете выполнять упражнения на растяжку, чтобы настроиться на свое тело.

Например, попробуйте медленно опускать грудь на пол и подниматься, двигая по одному позвонку за раз, чтобы понять, каково это — активировать каждую мышцу спины.

Для более творческих упражнений просмотрите это видео о телесной осознанности, в котором вы исследуете движущиеся точки на своем теле вдоль воображаемой сетки.

Выполняя эти упражнения, сосредоточьтесь на движении только одной части тела за раз, сохраняя при этом остальную часть тела совершенно неподвижной – это облегчит развитие мышечной памяти!

2.

Понимать зрительный контакт и линию подбородка

Современные танцоры не просто рассказывают истории своим телом — они также в полной мере используют свое лицо!

Направление, в котором вы фокусируете взгляд и подбородок во время танца, добавит эмоционального контекста каждому движению.

Посмотрите на изображения ниже и спросите себя: « что мне говорит это выражение?»

Обратите внимание, как выражение ее лица меняется от высокомерного до кокетливого, с едва заметными изменениями угла подбородка и взгляда?

Отрабатывайте разные ракурсы в зеркале и используйте эти выражения, когда танцуете.

3. Исследуйте различные качества движений

Существует несколько разных точек зрения, когда речь заходит об определении того, как могут двигаться современные танцоры.

В программе STEEZY Studio «Intro to Contemporary» мы используем качества усилий Лабана, потому что они просты и понятны новичкам.

Вот краткое изложение качеств усилия Лавана:

Поток: Двигаетесь ли вы с чувством свободы или с сопротивлением.

Время: Двигаетесь ли вы внезапно или медленно.

Вес: Независимо от того, кажутся ли ваши движения тяжелыми или легкими.

Пространство: Независимо от того, прямо или косвенно вы перемещаетесь из одного места в другое.

Овладение каждым качеством движений расширит ваш арсенал инструментов современного танцора.

4. Практикуйте безопасные движения

Вы знаете, как некоторые движения поначалу выглядят/кажутся очень сложными? (Глядя на ваш причудливый пол)

Вы можете избежать травм и дискомфорта, внимательно наблюдая за тем, как ваш инструктор перемещается из одного положения в другое.

Перемещаясь на пол, используйте руки, чтобы помочь остальным частям тела подняться.

Катаясь по земле, используйте в качестве основной точки контакта самые мягкие (🍑) части тела, а не суставы.

Во время прыжка приземляйтесь на подушечки стоп, а не на стопы, чтобы ваше тело могло амортизировать удары о землю.

В любое время, если что-то кажется болезненным для выполнения, спросите у инструктора советы по безопасности или вообще найдите альтернативное движение.

5. Ознакомьтесь с основами балета, джаза и других направлений.

Поскольку Contemporary опирается на другие стили, не помешает посетить уроки балета для начинающих или уроки джазового танца для начинающих в качестве дополнения к обучению Contemporary.

Изучая базовые движения из других стилей, вы также лучше поймете, чем могут отличаться современные версии этих движений.

Несколько важных движений, которые переходят от стиля к стилю?

Сменные шары
Развороты
Шассе
Па-де-Бурре 9022 6

3. Ведите дневник и импровизируйте, чтобы отточить свое мастерство

Когда вы исполняете танец, это помогает вызвать сильные воспоминания. соответствует хореографии.

Итак, находите время для регулярного ведения дневника и записывайте на бумагу свой собственный впечатляющий опыт, чтобы его было легче вспомнить.

Если вы никогда раньше не вели дневник, попробуйте посмотреть на колесо эмоций, выбрать чувство и написать о случае, когда вы сами его испытали.

При написании не жалейте подробностей. Подумайте о том, что вы носили, как пахла комната/пространство, как ощущалось ваше тело… обо всем.

Все эти цвета и контекст помогут вам позже!

Вы также можете попробовать включить песню, которая затронет ваши чувства, и вообразить фантастическую ситуацию, соответствующую музыке.

Затем сымпровизируйте танец, в котором вы будете главным героем этой фантазии.

«Импровизация — отличный способ изучить, как ваше тело выходит за пределы структуры, избавиться от привычек и открыть для себя что-то новое». – Карен Чуанг, инструктор STEEZY Contemporary

Мы надеемся, что эта статья помогла вам почувствовать себя комфортно и уверенно, когда вы начинаете свой путь в современном танце!

Помните, ваше тело уже имеет существующий словарный запас движений, независимо от того, обучены ли вы танцам или нет.

Вы знаете, каково это — обнять, ударить, свернуться в клубок, дотянуться до верхнего шкафа, рухнуть на пол…

А современный танец — это просто преувеличение тех знакомых движений, положенных на музыку!

Все, что вам нужно, уже существует внутри вас. Теперь все, что вам нужно сделать, это начать.

Готовы двигаться?

Подпишитесь на бесплатную пробную версию STEEZY Studio и БЕСПЛАТНО начните нашу программу «Intro to Contemporary».

Вот чему вы научитесь:

Узнайте о современном танце | Откройте для себя хобби

Информация о современном танце

 

 

Введение

 

Танец называют «свадьбой движения и музыки». Танец может быть древнейшей формой человеческого общения. Мужчины и женщины всегда танцевали по той или иной причине: ритуал, праздник, отдых или развлечение. Каждая культура и социальная группа имеют свои собственные формы танца, начиная от прыжков и поворотов классического балета и заканчивая стилизованными рисунками кадриль, элегантными шагами бальных танцев и свободными движениями на школьных выпускных балах, брейк-дансом и ирландским степом. .

 

Танец может быть приятной формой социального взаимодействия, способом заняться спортом и познакомиться с людьми. Многие люди занимаются танцами как хобби. Классы и танцевальные группы доступны для многих видов танцев, от народных танцев до бальных танцев, балета или современных танцев. Современный танец был разработан в 20 веке как реакция на формальность классического балета; он имеет тенденцию быть свободным, экспериментальным, индивидуалистическим и творческим. Если вы давно хотели выразить себя через танец, превратить танец в форму художественного самовыражения, современный танец будет хорошим выбором.

 

 

Что такое современный танец?

 

Современный танец — это форма театрального танца, которая возникла в начале 20-го века в Соединенных Штатах и ​​Европе как протест против жесткости классического балета и других танцевальных форм того времени. Подобно современному искусству и современной музыке, современный танец является экспериментальным и иконоборческим, реакцией на ограничения традиционных форм искусства.

 

В начале 1900-х американские танцовщицы Айседора Дункан и Рут Сен-Дени и немецкая танцовщица Мэри Вигман начали бунтовать против жестких ограничений классического балета. Избавившись от авторитарного контроля над классической балетной техникой, костюмами и обувью, эти пионеры раннего современного танца сосредоточились на творческом самовыражении, а не на технической виртуозности.

 

В то время как на развитие современного танца оказало большое влияние, американской танцовщице Айседоре Дункан обычно приписывают создание движения современного танца. Обученная балету, но желая проявить себя как артистка, Дункан обнаружила, что формальные движения балета не позволяют ей полностью выразить себя. Дункан считал, что танец должен быть божественным выражением человеческого духа и что приемы балета искажают естественные движения тела. Она чувствовала, что артисты балета напоминают марионеток, и черпала вдохновение в движениях природы, в том числе ветра. Нонконформистским жестом она отказалась от традиционных балетных па и создала спонтанную и очень личную форму танца, которая позволила ей выразить свой внутренний дух. Пока балерины танцевали в туфлях с узкими носками, Дункан танцевала босиком, в простых струящихся костюмах. Поскольку ее художественная форма была настолько личной, новая танцевальная форма не могла быть передана следующему поколению через обучение, но работа Дункан вдохновила молодых танцоров на самовыражение в аналогичной манере, положив начало художественному движению, известному нам как современный танец.

 

Современный танец — это более расслабленный, свободный стиль танца, в котором хореографы используют эмоции и настроения для создания своих собственных па, в отличие от структурированного свода шагов балета. В нем преднамеренно используется гравитация, тогда как балет стремится быть легким и воздушным.

 

Я хочу научиться современному танцу, с чего мне начать?

Советы для начинающих

 

Если вы заинтересованы в изучении современного танца, существует множество доступных ресурсов, от DVD-дисков и онлайн-уроков до книг и курсов.

 

• Найдите танцевальную студию или класс и берите уроки. Посмотрите в телефонном справочнике, на желтых страницах или в Интернете, чтобы найти танцевальную студию в вашем районе, которая предлагает уроки современного танца. Если у вас есть младший колледж или местный университет, проверьте, предлагают ли они уроки танцев. Во многих колледжах есть некредитные курсы для местных жителей за разумную плату. Еще одним источником уроков является ваш местный центр отдыха или общественный учебный центр. Эти уроки часто дешевле, и их можно найти на уровнях от новичка до эксперта.

 

• Купить или взять напрокат видео. Вы можете приобрести видео о современном танце с пошаговыми инструкциями онлайн или в местном видеомагазине. Если возможно, сначала возьмите видео напрокат, чтобы убедиться, что оно вам подходит. Есть также видео на танцевальных сайтах или на YouTube.

 

• Нанять частного учителя. Если вы не можете найти класс или если вы особенно серьезно хотите учиться, вы можете нанять личного инструктора по современным танцам. Это самый дорогой вариант, но вы можете получить индивидуальный коучинг и инструкции.

 

• Посмотрите онлайн. Вы можете проконсультироваться в Интернете о местных танцевальных коллективах. Такие ресурсы, как Craigslist, являются хорошими сайтами для поиска групп по интересам.

 

Основные шаги в современном танце

 

Современный танец был разработан танцорами классического балета, которые хотели исследовать и наслаждаться танцем за пределами жестких ограничений классического балета. Они хотели очеловечить танцевальные движения, показать эмоции — печаль, радость, тоску, разочарование, тоску. Современный танец был очень творческой и новаторской формой искусства, и шаги развивались с каждым танцором, который исследовал танцевальную форму. Как танцор этой традиции, вы тоже сможете внести свой вклад в искусство современного танца.

 

Конкретная техника, которую вы изучите, когда начнете занятия, будет зависеть от вашего учителя. Так как современный танец является таким индивидуальным и творческим жанром, ученики могут изучать различные вариации этого ремесла, обучаясь у разных преподавателей. Однако, несмотря на это, есть некоторые базовые движения и приемы, которым повсеместно обучают в современных танцевальных студиях.

 

• Сгибание рук вниз и вверх: начните с параллельных стоп и лицом вперед, рук по бокам (это известно как джазовое первое положение). Медленно сгибайте позвоночник, по одному позвонку за раз. Согните колени, когда вы наполовину опустились, и продолжайте скручивание вниз. Когда вы достигнете пола, «вырастите» обратно вверх, по одному позвонку за раз. Не сворачивайте в талии.

 

• Плоская спина. Плоская спина требует определенной дисциплины и гибкости. Наклонитесь, держа позвоночник как можно более прямым, и поднимите руки высоко над головой ладонями внутрь. Поднимите туловище обратно вверх, одновременно поднимая руки единым движением. Это движение изящно и контролируемо, напоминает балет.

 

• Боковые скручивания: сядьте на пол, согнув одну ногу в направлении паха, а другую скрестив, ступня должна стоять на полу. Руки на уровне плеч. Поднимаясь от талии, поверните противоположную руку к скрещенному колену, поворачивая туловище. Возьмитесь за внешнюю сторону скрещенного колена противоположной рукой и положите другую руку на поясницу. Аккуратно потяните передний рычаг, чтобы повернуть дальше. Это похоже на позу в йоге, также известную как твист.

 

• Тенду: В тенду начните с параллельных ног в первой позиции. Направьте ногу вперед и назад. Повторите положение в сторону, а затем назад.

 

• Шассе: Шассе — это простой прыжок, распространенный в современном танце. Встаньте с весом на одну ногу, затем переместите вес в стойку балетного плие. Затем подпрыгните так, чтобы обе ноги оказались в вертикальном положении вместе в воздухе. Это движение можно использовать для перемещения по полу. Вы можете добавить высоту и вращение к прыжку для более сложного маневра.

 

Без границ

 

Все шаги современного танца произошли от чего-то другого: классического балетного движения, повседневного движения тела или движения в природе. Современные танцоры используют движения, которые они наблюдают в повседневной жизни, для создания хореографических движений. Не бойтесь создавать собственные танцевальные па, выражать свои переживания, свое настроение и чувства с помощью хореографии. Вы можете рассказать свою собственную историю с помощью современного танца.

 

Польза танца

 

На уроке современного танца вы будете работать над осознанием своего тела, гармонизируя свой разум и тело, приходя в гармонию со своим внутренним чувством равновесия и ритма. Современный танец позволяет вам выразить себя через движение вашего тела. Он улучшает гибкость и физическую форму, улучшает координацию и тонус и даже оттачивает музыкальные навыки. Танцевальная практика может быть интенсивной тренировкой, и вы увеличите свою силу и выносливость благодаря регулярным занятиям. Кроме того, танцевальная тренировка может быть расслабляющей и бодрящей, повышая уровень эндорфинов и снимая стресс.

 

История современного танца

Произвольный танец

 

Произвольный танец – это танцевальная форма 20-го века, предшествовавшая современному танцу. Восстав против жестких ограничений классического балета, танцовщики и хореографы Европы и Америки начали искать новые формы художественного выражения. Толчком к этому движению послужили три женщины в конце 1890-х годов в Соединенных Штатах.

 

В 1891 году Лои Фуллер (танцовщица в юбках бурлеска) начала экспериментировать с эффектом газового освещения на ее шелковых костюмах. Фуллер разработала форму естественного движения и приемов импровизации, которые использовались в сочетании с ее революционным световым оборудованием и полупрозрачными шелковыми костюмами. Она запатентовала свой аппарат и методы сценического освещения, которые включали использование цветных гелей и горящих химикатов для люминесценции, а также запатентовала свои объемные шелковые сценические костюмы.

 

В 1903 году Айседора Дункан разработала технику танца под влиянием философии Фридриха Ницше и веры в то, что танец древних греков (естественный и свободный) был танцем будущего. Дункан разработал философию танца, основанную на естественных и духовных концепциях, и выступал за принятие чистого танца как высокого искусства.

 

Затем, в 1905 году, Рут Сен-Дени под влиянием актрисы Сары Бернар и японской танцовщицы Сады Якко разработала свои переводы индийской культуры и мифологии. Ее выступления быстро стали популярными, и она много гастролировала, исследуя восточную культуру и искусство.

 

Фуллер, Дункан и Сен-Дени совершили поездку по Европе, ища более широкую и более приемлемую аудиторию для своей работы. Рут Сен-Дени вернулась в Соединенные Штаты, чтобы продолжить свою работу. Айседора Дункан возвращалась в Соединенные Штаты в разные периоды своей жизни, но ее работа была там не очень хорошо принята. Она вернулась в Европу и умерла в Париже в 1927 году. Работа Фуллер также не получила поддержки за пределами Европы.

 

 

Ранний современный танец

 

Философия самовыражения Айседоры Дункан и ее забота о внутренней мотивации танцора вдохновляли танцоров и хореографов, которые следовали за ней. Романтические, стилизованные темы классического балета уступили место примитивным, приземленным изображениям глубочайших конфликтов и страстей человеческой души. Эти танцоры пытались разработать более естественную, выразительную форму движения. Отказавшись от техник и композиционных методов своих учителей, танцоры раннего модерна разработали свои собственные методы, идеологии и танцевальные техники, которые стали основой современной танцевальной практики.

 

Марта Грэм рассматривала спину и таз как центр всех движений и концентрировалась в своих танцевальных движениях на центре тела, а не на руках и ногах. Дорис Хамфри видела в основе движения взаимодействие между падением и восстановлением, между потерей равновесия и возвращением к равновесию. Вместо того, чтобы бросать вызов гравитации прыжками и вращениями, современные танцоры держались близко к полу, падая, вставая на колени и приседая, подчеркивая силу гравитации. Большинство ранних современных танцевальных произведений выражали борьбу танцора, его или ее страсть и эмоции. В то время как танцоры балета пытаются сделать свой танец легким, современные танцоры подчеркивают боль и борьбу, которые составляют танец, а также жизнь.

 

В 1927 году газеты регулярно стали назначать танцевальных критиков, таких как Уолтер Терри и Эдвин Денби, которые подходили к исполнению с точки зрения специалиста по движению, а не как обозреватель музыки или драмы. Педагоги включили современный танец в учебные программы колледжей и университетов, сначала как часть физического воспитания, а затем как исполнительское искусство. Многие преподаватели колледжей прошли обучение в Беннингтонской летней школе танцев, которая была основана в Беннингтонском колледже в 1919 г.34.

 

 

Экспрессионистский танец (Европа)

 

В Европе современное танцевальное движение приняло форму экспрессионистского танца. Экспрессионистский танец — это европейская танцевальная форма, относящаяся к немецкому экспрессионистскому движению. Хотя он считается частью более крупного современного танцевального движения, он отделен от современного танца как такового. Немецкий экспрессионистский танец известен как Ausdruckstanz.

 

`Экспрессионизм` был культурным движением, первоначально в поэзии и живописи, зародившимся в Германии в начале 20 века. Его характерная черта — представлять мир в крайне субъективной перспективе, насильственно искажая его для получения эмоционального эффекта и яркой передачи личных настроений и идей. Художники-экспрессионисты стремились выразить смысл «быть живым» и эмоциональный опыт, а не физическую реальность. Экспрессионизм часто имел дело с эмоциональными потрясениями и страданиями и подчеркивал индивидуальное самовыражение и внутреннюю работу разума, а не изображения внешнего мира.

 

Танцевальные исполнители, связанные с экспрессионистским танцем в Европе, включают Мэри Вигман, Франсуа Дельсарт, Эмиля Жака-Далькроза и Рудольфа фон Лабана. Эти люди разработали теории человеческого движения и выражения, а также методы обучения, которые привели к развитию европейского современного и экспрессионистского танца. Их теории и методы распространились далеко за пределы Европы, чтобы влиять на развитие современного танца и театра через своих учеников и учеников, а последующие поколения учителей и исполнителей принесли эти теории и методы в Россию, США и Канаду, Великобританию, Австралию и Нью-Йорк. Зеландия.

 

В течение нескольких десятилетий в современном танце доминировало экспрессионистское движение, до 1940-х годов, когда американский хореограф Мерс Каннингем возглавил восстание, которое привело к появлению следующего направления в современном танцевальном движении.

Радикальные танцоры

К концу Второй мировой войны, современного танца «заведение», основанное на работах Грахама, Фуллера и европейских экспрессионов и других, и других, и другие . В этот момент молодые хореографы начали искать способы еще раз нарушить правила: создавать танцы без темы, без выражения эмоций и искать другие средства выражения через движение.

 

Начиная с 1940-х годов один из учеников Грэма, Мерс Каннингем, возглавил растущую реакцию против экспрессионизма. Каннингем хотел создать танец ради него самого, а не ради повествования, эмоционального выражения или социального комментария. Танец Каннингема был связан с движением, ритмом, фразировкой и структурой. Он считал, что движение должно определять свое пространство и ритмы, а декорации и музыка должны быть второстепенными. Он также считал, что все движения являются потенциальным танцевальным материалом. Он включил повседневные действия, такие как сидение и ходьба, в свой распорядок дня. С Каннингемом современный танец вновь обрел легкость и воздушность балета, с замысловатой работой ног и высоким и контролируемым вытягиванием ног, а также снова с акцентом на вертикальное измерение. В то время как работы Марты Грэм были построены вокруг событий в истории, работы Каннингема были сосредоточены вокруг одной или нескольких хореографических идей; зрители должны были предоставить контекст и сюжетную линию произведению. «Эмоции проявятся, — утверждал он, — когда движение будет исполнено в танце, потому что в нем и есть жизнь».

 

В то время как основоположники современного танца продолжали создавать произведения, основанные на древних мифах и легендах, следуя повествовательной структуре, их ученики, радикальные танцоры, видели в танце потенциальную движущую силу перемен. Обеспокоенные Великой депрессией и растущей угрозой фашизма в Европе, они пытались привлечь внимание, драматизируя экономические, социальные, этнические и политические кризисы своего времени.

 

 

Постмодерн и современный танец

 

И постмодернистский танец, и современный танец построены на фундаменте, заложенном современным танцем, и являются частью большей категории концертного танца 20-го века. В то время как постмодернистский танец был прямым и противоположным ответом на танец модерн, современный танец опирается как на современный, так и на постмодернистский танец как на источник вдохновения.

 

Социальные и художественные потрясения конца 1960-х и 70-х годов породили еще более радикальные формы современного танца. Современный танец сегодня намного сложнее в технике и технологии, чем когда современный танец был основан. Основатели сочиняли свои танцы исключительно из духа, души, сердца и разума, в отличие от современного модерна, в котором больше технических аспектов. Озабоченность социальными проблемами и состоянием человеческого духа все еще выражается, но представленные проблемы привели бы в ужас многих танцоров раннего Нового времени.

 

Твайла Тарп вообще исключила звуковое сопровождение, почувствовав, что оно может отвлекать внимание зрителя от самого танца. Кроме того, она выступала в необычных местах, таких как лестница нью-йоркского Метрополитен-музея. Танцор Стив Пэкстон добавил в свои выступления обыденные действия, такие как одевание и раздевание, и даже исполнил танцевальный дуэт с курицей. Как и другие поп-исполнители 1960-х и 70-х годов, эти танцоры пытались разрушить барьеры между танцорами и публикой, между искусством и жизнью.

 

Суть современного танца в том, чтобы смотреть вперед, а не назад. Балет и модерн иногда сливаются воедино и обогащают обе формы, но при этом ни одна из них вряд ли утратит свою идентичность. Невозможно предсказать, в каком направлении современный танец пойдет в будущем. Каждый стиль может развиваться в самых разных направлениях и, как правило, очень радикален. Если эта тенденция сохранится, будущие зрители могут рассчитывать на интересный танцевальный форум.

 

Вывод

 

Современный танец – это творческое ответвление традиционного балета, бунт против формальной структуры классического балета. В современном танце особое внимание уделяется самовыражению, изображению сильных эмоций и индивидуальному творчеству. Если вы ищете личную форму художественного самовыражения через движение, современный танец может стать для вас хобби. Доступны онлайн-ресурсы, танцевальные группы и классы. Независимо от вашего возраста и уровня навыков, это творческое и новаторское искусство принесет вам что-то новое.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *