Разное

Дизайнер це: все о профессии от навыков до зарплаты — Work.ua

Содержание

Професія Дизайнер: опис, де вчитися

Дизайнер — це фахівець в області створення, конструювання і оформлення різних візуальних об’єктів: ілюстрацій, одягу, меблів, техніки, транспорту та навіть виробничих потужностей.

Відомо, що в даний момент представники професії «дизайнер» вміло поєднують у собі відразу кілька навичок: і творчого працівника, і грамотного конструктора, і компетентного технолога. Саме тому, від таких фахівців потрібні не тільки художні, але й інженерні знання, максимум яких можна здобути, вибравши певну дизайнерську спеціальність.

Спеціалізації дизайнерів

  • Графічний дизайнер – це фахівець зі створення друкованої та електронної реклами, паперової продукції, верстки книг і журналів, проектування різних оформлювальних рішень.
  • WEB дизайнер – це майстер по розробці інтернет-реклами, дизайну сайтів, блогів, навчальних програм, мультимедіа та інших електронних ресурсів.
  • Відео-дизайнер – це людина, що спеціалізується на оформленні відео роликів, музичних кліпів, а також на створенні комп’ютерних спецефектів.
  • 3D візуалізатор – це співробітник, що займається розробкою спеціальних тривимірних моделей, призначених для використання у виробництві, промисловості, рекламі або в мультиплікації.
  • Промисловий дизайнер – це експерт по конструюванню та дизайну виробничого обладнання, легкового і комерційного транспорту, меблів, побутової техніки, електроніки і т.д.
  • Дизайнер одягу і взуття – це творчий працівник, що займається розробкою модного одягу, аксесуарів і взуття.
  • Дизайнер інтер’єру – це професіонал по створенню гармонічних, практичних і функціональних інтер’єрів.
  • Моушн-дизайнер — це фахівець, який робить відео, використовуючи 2D-графіку. Моушн-дизайн сьогодні затребуваний і перспективний напрямок для роботи.
  • Дизайнер біодруку — це фахівець зі створення цифрового макету органів та живих тканин.

Звичайно ж, цей список не є повним, тому що залежно від необхідності, професійний дизайнер може виконувати широкий спектр робіт. Напевно тому, більшість профільних ВНЗ приділяють особливої увагу розвитку універсальних художніх навичок, освоївши які, майбутні фахівці зможуть знайти роботу в самих різних сферах промисловості, реклами або бізнесу.

Бажаєте стати дизайнером? Для цього необхідно здобути спеціальну освіту. Але майте на увазі, що підготовку до вступу потрібно почати якомога раніше, навчившись малювати від руки, вступити в художню школу, а вже після, обравши вподобану спеціалізацію, у профільний навчальний заклад.

Як здобути вищу мистецьку освіту в Чехії БЕЗКОШТОВНО?!

Як стати дизайнером і що для цього потрібно?

Дизайнер – професія творча, креативна і перспективна. Цей фах стає дедалі більш затребуваним, адже галузь в Україні лише розвивається. Тож, де навчаються на дизайнерів, якими навичками повинні володіти такі фахівці, де працювати по закінченні навчання – розповідає графічний дизайнер, ілюстратор, керівник напрямку «Комп’ютерна графіка і дизайн» в IT Step Academy Оксана Йориш. Уже понад десять років вона викладає дизайн в комп’ютерній академії. Паралельно – ілюструє книжки у відомому «Видавництві Старого Лева», створює логотипи, виконує фірмові замовлення українських і закордонних компаній. Брала участь у понад 10 міжнародних бієнале!

 

– Наскільки ця професія сьогодні затребувана і де працюють дизайнери?

 

– Цей фах насправді ніколи не перестане користуватися попитом, тому що чим більше з’являється різних компаній, тим більше роботи у дизайнерів. Адже кожна фірма потребує ідентифікації. Зараз вже немає компаній, які б існували без візитівок, логотипів, реклами. Також доволі часто фірми займаються ребрендингом, оновлюють увесь свій візуальний контент. Відповідно, все це – робота дизайнерів.

Якщо говорити про простіші речі, то дизайнери також розробляють листівки, сувенірну продукцію, ілюструють книжки. Не будемо також забувати про те, як зараз розвиваються 3D-друк і сфера його застосування. І робота дизайнера в цій галузі затребувана.

Щодо web – UІ/UX, складається враження, що скоро вже кожен з нас буде мати власний сайт. І все це – також робота дизайнерів.  

 

– То випускник програми «Комп’ютерна графіка та дизайн» зможе займатися різними видами дизайну?

 

– Так, ми дозволяємо спробувати себе в різних сферах. Студенти за п’ять семестрів вчать п’ять різних напрямків. Спершу вони вивчають графічний дизайн – створення фірмового стилю. Далі  йде робота з багатосторінковими виданнями – брошурами, каталогами, презентаціями. Тобто, перший рік детально присвячений сфері 2D – графічному і поліграфічному дизайну. Це дозволить згодом працювати як на певну компанію, так і на фрілансі. Наступні семестри виділені для вивчення 3D – графіки в 3D Max,  дизайну інтер’єру, ландшафтного дизайну, оформлення приміщень, наприклад, ресторанів, дизайну меблів. Тобто всього того, що стосується приміщень. Четвертий семестр присвячений 3D-графіці Maya. Студенти займаються анімаційною графікою: мультиплікацією, рекламою, фільмами, створенням 3D-персонажів. Крім того, вони вчаться створювати ювелірні вироби. Останній семестр присвячений UІ/UX. Студенти вчать, як правильно розробляти дизайн мобільних додатків, сайтів, програм. В принципі, успішно вивчивши UІ/UX, для такого фахівця відкриті двері ІТ-компаній, це пряма дорога в сферу ІТ.

 

– Скільки заробляє хороший дизайнер у Львові?

 

– Насамперед, це залежить від досвіду. Звісно, відіграє роль і те, як ти сам зможеш себе «продати». Але в загальному найнижча ставка – $500. У нас була пара студентів, які працювали на фрілансі. Займалися тим, що створювали і викладали на стоки різні векторні кліпарти. В середньому це приносило їм дохід $2500 на місяць. Це вже залежить від здібностей.

 

– Дизайнер повинен постійно розвиватися і слідкувати за трендами. Хто, власне, задає тренди у дизайні?

 

– Часом ти навіть сам не розумієш, звідки взявся той чи інший тренд. Але насправді все йде з Європи. У нас в Україні трішечки запізнюється ця мода – років на два.

Хоча раніше ми відставали від європейських дизайнерів років на п’ять. Тож це вже позитив. Пару років тому я бачила на обкладинках європейських книжок і плакатів великі обрізані шрифти. У нас це лише зараз з’являється. Але в дизайні все циклічно. Ми надихаємося художниками, дизайнерами, які працювали 5-10 років тому. Часто хочеться чогось нового. А щось нове – це добре забуте старе. Тому і звертаєшся до світових дизайнерів, які працювали кілька років тому. Я думаю, що тренди змінюються скоріше від перенасичення стандартними шаблонними рішеннями.

 

– Якими професійними якостями має володіти людина, що прагне стати дизайнером? Чи обов’язково вміти добре малювати?

 

– Уміння красиво малювати – це однозначно не найголовніше. Малювання просто може в деяких сферах пришвидшити роботу, наприклад, якщо ви одразу візуалізуєте свою ідею в скетчі. Але сьогодні є стільки цифрових девайсів, графічних планшетів, фільтрів, ефектів колажування через фотографію, що у сфері дизайну немає потреби, щоб фахівець добре малював.

Це просто додатковий навик. Але ми, дизайнери, працюємо через спеціальні програми, тому там треба добре вміти володіти комп’ютерною мишкою і «гарячими» клавішами. Інколи буває, що вміння малювати навіть трохи заважає в дизайнерській роботі. Ти починаєш більше згадувати правила академічного рисунку,а це трохи може відводити тебе від дизайну у сферу образотворчого мистецтва. Звісно, проектуючи дизайн інтер’єру, ти мусиш розумітися на перспективі. Але це вже скоріше креслення, фізика, а не малювання від руки. У нас на курсі «Комп’ютерна графіка та дизайн» раз на тиждень проводяться заняття з основ малюнку і рисунку, щоб опанувати базові навички.

 

– Але якщо людина приходить і говорить одразу, що не вміє малювати?

 

– На таке я одразу відповідаю: «А ви пробували?». Щоб сказати чітко, що я не вмію водити машину, потрібно хоча б раз сісти за кермо. Відповідно, у нас були студенти, які востаннє малювали ще в школі на уроках. А сідає знову малювати – і в нього непогано виходить. Тобто, багато людей мають певні схильності до малювання, але не всі їх розвивають. У дизайні головне – вміти розуміти пропорції, об’єм, перспективу, композицію – а цьому однозначно можна навчити.

 

– Чи повинен дизайнер добре знати англійську мову?

 

– Так, я думаю. Це йому допоможе, насамперед, вийти на закордонний ринок і на фріланс. По-друге, якщо працювати в ІТ-компаніях, знання англійської там за замовчуванням потрібне. Ну і самі книжки, навчальні ресурси, посібники, електронні уроки, відеоуроки – все це англомовне. На жаль, українською, та навіть російською мовами, дуже мало книг з дизайну. Навіть у Photoshop інтерфейс англійською мовою, тому вчити її потрібно.

 

– Що особливого в навчальній програмі в IT Step Academy?

 

– Насамперед, те, що студент може під час навчання спробувати п’ять найбільш затребуваних напрямків дизайну. До речі, студент до нас може доєднатися на навчання на кожен окремий семестр. Якщо, наприклад, він хоче вчити лише web-дизайн. У нас окремого такого курсу немає. Тому така людина може вступити тільки на п’ятий семестр програми «Комп’ютерна графіка та дизайн». Студент буде вчити лише той блок, який йому потрібний.

У нас під час навчання немає зайвої непотрібної інформації. Студентів вчать цілеспрямовано за певним напрямком. Є багато практичних занять – тобто, це реальні замовлення, соціальні проекти, конкурси тощо, влітку влаштовуємо пленери в горах.

Записатись на консультацію

 

– Чи можна опанувати професію дизайнера, коли тобі «далеко за…»?

 

– Звісно! У нас були такі студенти. Наприклад, одна жінка вчилася на напівстаціонарі. Щосуботи вони приїжджала на заняття до Львова з Дрогобича. На той момент їй було 38 років. Так вона вчилася півроку і знайшла роботу у Києві дизайнером. Та навчання не кинула. Вона цілий тиждень жила в Києві, у суботу зранку приїжджала потягом до Львова на заняття, а після – їхала до родини у Дрогобич. Ще через півроку знайшла чудову роботу у Львові, а коли закінчила навчання, пішла працювати 3D-аніматором у компанію, яка створює мультфільми для США. Зараз вона там одна з провідних дизайнерів, незважаючи що їй вже років 45. Тобто, змінити професію ніколи не пізно!

 

Нагадуємо, що наразі триває набір на курс «Комп’ютерна графіка та дизайн». Навчання можна обрати як на стаціонарі, так і на напівстаціонарі. Більше дізнатися про графік та ціну навчання можна за посиланням.

 

Стати дизайнером

Розмовляла Ольга Іващук

 

Что такое графический дизайн в 2021? (с примерами)

Чтобы создавать графический дизайн необязательно рисовать каждый элемент самому. Иногда работа состоит в том, чтобы правильно сочетать компоненты. Начинающему графическому дизайнеру пригодятся бесплатные элементы, из которых можно собрать коммерческий продукт. Их можно взять на различных сервисах бесплатностей.

Бесплатные иллюстрации на Ouch! — иллюстрации для сайтов или приложений. Разбиты по стилям и объектам. В стилях можно скачать однотипные картинки, использовать их в дизайне различных страниц сайта. А в объектах – разные стили одних и тех же страниц, например, 404.

Больше сайтов с бесплатными премиум иллюстрациями тут.

Бесплатные иконки на CaptainIcons — 350+ векторных иконок в различных категориях: спорт, погода, дизайн и т.п. Доступны в нескольких расширениях. Действует лицензия Creative Commons, а это значит, что можно использовать и в личных, и в коммерческих целях.

Шрифты на Allfont — на зарубежных сайтах не найти кириллических шрифтов. Поэтому, если вы работаете под русскоязычные проекты, ищите шрифты в рунете. В этой сфере тоже меняются тенденции. Мы собрали подборку свежего и лучшего в статье 57 трендовых бесплатных шрифтов.

Текстуры FreeStockTextures — текстуры можно найти на различных стоках. Этот сайт специализируется именно на них. Вы найдете фото в высоком разрешении по лицензии Creative Commons Zero.

Фотоконтент на Unsplash — более 300 000 высококачественных фотографий, которые вы можете использовать для создания баннеров, сайтов, коммерческих проектов. Есть рассылка, чтобы вы получали уведомления об обновлениях.

Ещё пригодятся мокапы, представления экранов телефонов, бумажных пакетов, визиток, на которых вы сможете продемонстрировать вашу работу. Мы собрали их в статье 50+ премиум мокапов (скачать бесплатно).

Следите за нашим блогом. Мы регулярно публикуем подборки классных бесплатностей, чтобы вы не перерывали ненужное в поисках того самого.


3D-дизайнер — БудуГуру

3D-дизайнер — профессионал в области трехмерной графики, который настраивает компьютерных персонажей для игровой анимации, обеспечивает движение рисованных моделей и объектов. Говоря высоким слогом, искусство 3D-дизайнера заключается в том, чтобы вдохнуть в персонажа душу и сотворить живой, одушевленный мир вокруг.

Существуют различные специализации в области 3D-дизайна, вот некоторые из них:

Визуализатор — это специалист, который создает дизайн-проекты на основании документации, планов, эскизов и чертежей. От качественной визуализации нередко зависит судьба всего проекта. Визуализатор может воплотить в 3D любые идеи: от архитектурных сооружений и дизайна интерьера до коллекций одежды. Для успешной реализации в профессии визуализатор должен обладать множеством качеств и навыков как творческого, так и технического характера: объемно-пространственным мышлением, художественным вкусом, чувством стиля, быть в курсе последних тенденций в дизайне и в совершенстве владеть компьютерными программами для 3D-моделирования.

3D-аниматор — это специалист, который способен настроить компьютерных персонажей для игровой анимации, а также высокополигональные модели (визуализация происходит с помощью графических многоугольников) для кинографики и видео. Применяя классические принципы анимации, 3D-аниматор создает трехмерные динамические объекты, которые выполняют самые разнообразные движения. Несмотря на то, что 3D-аниматор использует современные компьютерные технологии, в основе профессии лежат классические принципы анимации, известные со времен Уолта Диснея.

3D-моделлер — это специалист, который на основе реальных и выдуманных объектов, строит их визуальные модели, при этом прорабатывая каждую деталь: от размеров и изгибов, до всех шероховатостей и изъянов моделируемого объекта. Эта профессия обладает очень низким порогом входа и привлекает всё больше творческих людей — художников, архитекторов, скульпторов. Но чтобы стать в ней профессионалом, необходимо много и упорно работать, а также знать основы топологии, шейдинга, освещения.

стажер в отдел дизайна младший 3D-дизайнер старший 3D-дизайнер Менеджер 3D-проектов Руководитель группы дизайнеров Начальник дизайнерского отдела Руководитель управления 3D-дизайна Директор по 3D-дизайну

Веб-дизайнер — Каталог профессий

Веб-дизайнер — это разновидность дизайнера. Ему должны быть присущи все классические качества дизайнера, потому что его задача сделать логичное и приятное глазу оформление информации, которая будет размещена на сайте. Кроме сайтов, веб-дизайнеры разрабатывают баннеры, интернет-открытки, электронные презентации. Одним словом все то, что так или иначе касается графического отображения на страницах Интернета.

Специфика профессии

Плюсы профессии
  • При наличии должного опыта и квалификации спрос на рынке труда.
  • Не ограничивается пределами одной страны.
  • Возможность удаленной работы.
  • Российский рынок веб-дизайна дает широкие возможности профессионального роста.
  • Любая ошибка в дизайне исправима.
  • Можно реализовать практически любую идею без денежных затрат.
  • Достойная оплата труда.
Минусы профессии
  • Работать в этой сфере так же тяжело, как и в любой другой,
  • Сложно сменить столь творческую профессию,
  • Часто художественное видение заказчика и исполнителя не совпадают. Из-за чего приходится либо убеждать в необходимости конкретного дизайнерского решения, либо соглашаться с поправками.

Место работы

  • В студиях веб-дизайна, интернет-комапниях, рекламные агентства.
  • В компаниях, где есть специализированный отдел, предназначенный для обслуживания веб-сайтов.

Личные качества

Основное, что требуется от людей этой профессии чутье художника и эстетический вкус. Однако креативность веб-дизайнера должна сдерживаться четкими представлениями о том, какого рода информация будет представлена на заказанном ему сайте. Умение находить общий язык с коллегами также важно, ведь кроме него над сайтом трудятся и другие специалисты.

Карьера

Веб-программист, баннер-мейкер, менеджер проекта.

Образование

Высшее образование приветствуется, равно как и профильные курсы, но если такового нет, обращают внимание на портфолио. Необходимо знать: Adobe Photoshop.
Желательно знать: Corel Draw, Illustrator, Macromedia Flash, HTML/СSS.

Архитектурный дизайнер — HiSoUR История культуры

Архитектурный дизайнер — человек, который занимается проектированием зданий или городских ландшафтов.

обзор
Архитектурные дизайнеры обладают навыками, аналогичными архитекторам. Однако они могут не иметь такой же степени квалификации и обычно не признаются уставным органом. В зависимости от юрисдикции могут существовать ограничения в проектах, выполняемых дизайнером архитектуры, без прямого наблюдения со стороны зарегистрированного архитектора.

Часто архитекторы, которые не зарегистрированы в качестве архитекторов, называются архитектурными чертежниками или дизайнерами, поскольку этот термин не защищен законом в большинстве стран. Однако во многих странах мира термин архитектурный дизайнер и производные архитектуры юридически зарезервированы для зарегистрированных архитекторов.

Похожие работы
Измерительный техник анализирует аэрофотоснимки крыш и использует сложное программное обеспечение для создания 2D и 3D чертежей компьютеров жилых и коммерческих зданий.

Архитектор и архитектор

Архитектурный дизайнер сосредоточится на самом дизайне, а архитектор превратит дизайн в жизнеспособное решение.

Архитектор

Архитектор проектирует и планирует ваш дом. Пятилетняя квалификация архитектора и строгая профессиональная подготовка означает, что он или она имеет полное обоснование в области искусства и науки о дизайне интерьера.

Это также означает, что он или она может зарегистрироваться как архитектор и, следовательно, использовать название архитектора, которого не могут сделать архитекторы.

Архитектурный дизайнер

Как архитектор, архитектурный дизайнер может быть связан с проектом от концепции до окончательного завершения.

Архитектурный дизайнер — лицензированный строительный практик (LBP), который, скорее всего, будет иметь некоторую квалификацию в высшей степени, касающуюся проектирования и строительства, если не степени архитектуры, но они не будут соответствовать требованиям NZRAB.

Архитектурный дизайнер может создавать пользовательские планы и должен обладать полными рабочими знаниями о требованиях к строительному коду и местным ресурсам.

Архитектурный дизайнер — архитектор, который больше ориентируется на проектирование зданий, а не на то, что делают архитекторы.

Это не значит, что все, кроме человека, заполняющего эту роль, является зарегистрированным архитектором («архитектор» и «архитектурный») — это регулируемые профессиональные условия, которые нельзя использовать в названии должности, если у вас нет лицензии) и имеет тенденцию быть более активными в работе, связанной с дизайном.

«Дизайнер» (без «Архитектурный») обычно используется в качестве должности для тех, кто не имеет лицензии, но находится на уровне опыта выше, чем «стажер». Иногда это может быть фактическая позиция, связанная с дизайном.

Аналогичным образом, Project Architect и Project Manager примерно эквивалентны в практическом плане, но первый является лицензированным профессионалом (или должен быть юридически) и имеет тенденцию больше сосредотачиваться на части архитектуры (в техническом смысле), чем на управленческой части, тогда как последний не нуждается в лицензии и имеет тенденцию быть более чистым менеджером. Но это вопрос акцента и степени, а не четкое различие.

Архитектурный дизайнер — архитектор, который оправдывает себя строительными аспектами строительного процесса, предпочитая вместо этого тратить свое время, сосредотачиваясь на фактическом дизайне. Это несколько привилегированное положение для достижения архитектором — большинство архитекторов предпочитают проектировать, но привлекаются к управлению строительством из-за требований бизнеса. Поэтому, если вы хотите остаться на креативной стороне архитектуры в качестве Архитектурного Дизайнера, взращивайте свои инновации и сделайте свое время более ценным за карандашом, чем на сайте сборки.

Поделиться ссылкой:

  • Нажмите, чтобы поделиться на Twitter (Открывается в новом окне)
  • Нажмите здесь, чтобы поделиться контентом на Facebook. (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pinterest (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Tumblr (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на LinkedIn (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в WhatsApp (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Skype (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Telegram (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на Reddit (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pocket (Открывается в новом окне)

Что такое UX/UI дизайн на самом деле? / Хабр

Очень много недопонимания в среде дизайнеров и разработчиков. Также много глупых вопросов, связанных с UX и UI у новичков. Часто просто из-за того, что люди не знают сути понятия UX/UI и, не зная о чем говорят, называют вещи не своими именами.

Я хочу раз и навсегда поставить точку и простым понятным языком объяснить, что значит «UX/UI дизайн».


Разные типы интерфейсов для заточки лезвий.


Нажимаете ли вы кнопки на арифмометре, крутите рукоятку точильного камня или делаете свайп по экрану смартфона — все это интерфейсы, с помощью которых вы взаимодействуете с механизмами. При этом интерфейс совсем не обязательно должен быть цифровым. Просто само слово «интерфейс» было заимствовано из английского совсем недавно и докатилось до нас в только цифровую эпоху.

Цель UI/UX дизайнера — довести пользователя до какой-то логической точки в интерфейсе. Сделать так, чтобы пользователь достиг своей цели.

Что такое UX/UI, прямым текстом

(в этом разделе будут банальные фразы)

UX — это User Experience (дословно: «опыт пользователя»). То есть это то, какой опыт/впечатление получает пользователь от работы с вашим интерфейсом. Удается ли ему достичь цели и на сколько просто или сложно это сделать.

А UI — это User Interface (дословно «пользовательский интерфейс») — то, как выглядит интерфейс и то, какие физические характеристики приобретает. Определяет, какого цвета будет ваше «изделие», удобно ли будет человеку попадать пальцем в кнопочки, читабельным ли будет текст и тому подобное…

UX/UI дизайн — это проектирование любых пользовательских интерфейсов в которых удобство использования так же важно как и внешний вид.

Что такое UX и UI дизайн, другими словами

Прямая обязанность UX/UI дизайнера — это, например, «продать» товар или услугу через интерфейс. Именно на основе работы UX/UI дизайнера пользователь принимает решение: «Быть или не быть?» Нравится или не нравится. Купить или не купить.

На самом деле цели дизайнера могут быть разными. Не обязательно что-то «продавать». Но я специально не хочу использовать слишком абстрактные фразы, чтобы этот текст был понятен новичкам; чтобы стиль изложения не превратился в хрестоматию по языку программирования образца 90х годов.

UX/UI дизайн не относится только к смартфонам и веб-сайтам.

Более того, профессия UX/UI дизайнера существовала с незапамятных времен. Просто раньше она так не называлась. Точнее, раньше она вообще никак не называлась, а была частью других профессий.

Вот первый пример: когда Вильгельм Шиккард в 1623 году изобретал арифмометр, он уже был UX/UI дизайнером.

Потому что именно он придумывал, какие тумблеры и в какой последовательности должен крутить человек, чтобы получить результат вычислений. И он же придумывал, в каком логическом порядке они будут располагаться. Да и вообще придумывал, как все эти ручки будут выглядеть. Он создал интерфейс для взаимодействия с машиной.

Ещё один более древний и примитивный пример — точильный камень (колесо). Уже даже в раннем средневековье было много разновидностей и механизмов такого колеса:

  • его можно было крутить рукояткой вручную
  • колесо мог крутить другой человек
  • или его можно было раскручивать даже без рук, нажимая педаль ногой
  • и другие…

Всё это были разные типы интерфейсов.

Так вот, когда изобретатель очередного точильного камня думал:

  • будет ли он сидеть и сам нажимать педаль
  • или он упростит механизм, но приставит раба который будет раскручивать колесо рукой,

то в тот момент он был

UX дизайнером

.

А тот человек, который думал, какой величины будет камень, какого цвета выбрать дерево для подставки и чем скрепить деревянные жерди (гвоздями или кожаными жгутами?) и какой длины будет ручка, был UI дизайнером.

И тот способ, каким бы вы затачивали меч — назывался бы интерфейс.

Разница между UX и UI в том, что UX дизайнер планирует то, как вы будете взаимодействовать с интерфейсом и какие шаги вам нужно предпринять, чтобы сделать что-то. А UI дизайнер придумывает, как каждый из этих шагов будет выглядеть. Как видите из примеров выше, UX и UI так тесно связаны, что иногда грань между понятиями смывается. Поэтому и UX, и UI обычно занимается один дизайнер и его профессия пишется через /.

В последнее время популяризация профессии UX/UI дизайнера связана скорее с развитием цифровых технологий. А вот именно тот «бум» (когда мы стали видеть термин «UX/UI» в каждом втором объявлении о работе) связан с самим названием, которое кто-то придумал совсем недавно.

UI/UX дизайн — это сейчас одна из самых востребованных профессий в цифровой индустрии. Сколько времени она будет востребована зависит от развития этой отрасли. И, судя по всему, она только набирает обороты.

UX и UI — это не тренды. Технологи развиваются. Спрос на сайты растёт. Цифровые приложения появляются как грибы. А инструменты дизайна и разработки упрощаются настолько, что уже практически любой человек без знания программирования может «на коленке» сделать сайт-визитку. Вот только этот сайт должен как-то выглядеть. И не просто как абстрактный каркас из текста и кнопок. Тут программистам и нужна помощь UX/UI дизайнера.

Разделение на веб-дизайнеров и UX/UI дизайнеров появилось с развитием интернета. Со временем понадобились более узкие специалисты, которые делали бы интерфейсы именно для веб-сайтов.
Да, UI/UX дизайн — это более широкое и емкое понятие чем веб-дизайн.

P.S.

Некоторые люди пишут UI/UX, но я предпочитаю писать UX/UI. И это только потому, что в рабочем процессе сначала делается UX, а потом UI. Но это не важно — пишите как хотите. Главное не путать этот порядок во время самого рабочего процесса. Потому что многие начинающие дизайнеры начинают сначала придумывать какие классные кнопки и фишки будут в их интерфейсе. Но не думают о том, как вообще пользователь будет переходить от одного шага к другому.

Премия и конкурс в области дизайна A ‘

Основная цель награды — создание возможностей для рекламы, PR и рекламы для победителей конкурса дизайна, поддерживая мировую культуру дизайна, создавая стимулы для участников придумывать превосходные дизайны для лучшего будущего. Премия Design Awards — это главный ежегодный конкурс дизайнеров, в котором участвуют лучшие дизайнеры, архитекторы, инженеры, дизайнерские студии, бренды и компании, ориентированные на дизайн, во всем мире, чтобы обеспечить им известность, известность и признание.

Премия

A ‘Design Award и конкурсы организуются и присуждаются ежегодно и на международном уровне в широком спектре категорий. Каждый год проекты, посвященные инновациям, технологиям, дизайну и творчеству, награждаются премией A ‘Award. В то время как реализованные проекты находят возможности для публикации, выхода на новые рынки и встречи с широким кругом покупателей существующих продуктов, организация также помогает творческим умам и стартапам встречаться с деловыми людьми для реализации их продуктовых идей.

A ‘Design Award and Competition имеет очень хорошо разработанную методологию выбора лучших дизайнов с использованием строгих критериев оценки, процессов слепого оценивания, нормализации баллов, перекрестного сопоставления и многого другого, чтобы награждать только лучших дизайнеров и фирмы, которые действительно заслуживают особого признания. Жюри премии A ‘Design состоит из ученых, профессионалов, представителей предприятий и членов фокус-группы и соблюдает строгие правила для проведения справедливой и этичной оценки.

Логотип A ‘Design Award & Competition, присуждаемый международными экспертами, пользуется доверием во всем мире и свидетельствует о надежно проверенном качестве дизайна.Компании и дизайн-студии используют свою победу в конкурсе A ‘Design Award как видимый символ в своем общении. Для потенциальных клиентов логотип победителя премии A ‘Design Award является ориентиром для поиска лучших дизайнов и творческих услуг на рынке. Узнайте о преимуществах здесь.

Участие в конкурсе A ‘Design Award & Competition демонстрирует стремление к инновациям, изменению дизайна, переосмыслению и смелость сравнивать себя с другими участниками конкурса. Цель премии A ‘Design Award — выделить, рекламировать и пропагандировать хороший дизайн, а также обеспечить своим победителям широкую и интенсивную рекламу, известность и престиж.


Платиновый провидец: Драгоценности Кристиана Цзе

Профили
Дизайнер создает оригинальные творения в своей ультрасовременной студии

Марион Фазель

Нет такого дизайнера, как Кристиан Це, когда дело доходит до создания драгоценного камня.Как только идея овладевает им, он потратит годы на совершенствование исторических методов производства и изобретение новых технологий для реализации своих концепций. Неизбежно, что его самые ошеломляющие украшения сделаны из платины.

Очень рано Кристиан начал работать на лавке ювелира. Когда он был совсем маленьким, его отец платил ему четверть размера кольца в его ювелирной компании, которая была известна созданием традиционных китайских изделий. Вскоре Кристиан начал экспериментировать с дизайном и поступил в Геммологический институт Америки (GIA), чтобы еще больше углубить свои знания в этой области.

Два платиновых и бриллиантовых украшения Кристиана Це: кольцо «Одуванчик» и цепочка «Багет». Фото Салли Дэвис.

В 1996 году Кристиан начал свой одноименный бизнес со страстью к ювелирным изделиям, драгоценным камням и дизайну и абсолютной одержимостью мастерством. Вскоре после этого его фирменные сетчатые модели и другие творения были замечены на звездах от Майкла Джексона до Сары Джессики Паркер, Бейонсе и Дженнифер Лопес. Его великолепные украшения с бриллиантами фантазийных цветов привели к созданию кольца с розовым бриллиантом для римейка сериала « Розовая пантера » 2006 года со Стивом Мартином в главной роли.

Экскурсия по нетронутому производственному предприятию Christian в Монровии, штат Калифорния, показывает, как ювелиры работают с традиционными инструментами, а другие — с использованием самого высокого из высокотехнологичных станков. Чтобы назвать лишь несколько устройств в залитом светом пространстве, в звуковой системе которого слышны хлопковые удары, есть устройство, сортирующее алмазы ближнего боя, и приспособление для удаления заусенцев, которое является тем же самым устройством, которое Apple использует в чехлах для iPhone. «Когда поставщик рассказывал мне об этом, он хотел договориться о встрече, чтобы показать его мне», — вспоминает Кристиан.«Я сказал:« Нет, просто пошли его. Я возьму его ». Насколько мне известно, мы единственная ювелирная компания, которая его использует».

Кристиан Цзе выходит из Airstream, припаркованного за своей студией. Когда шедевр становится навязчивой идеей и держит его в офисе всю ночь, он спит в туристическом автобусе. Фото Салли Дэвис

Впечатляющее внутреннее производство, охватывающее все этапы и стиль производства, сделало Кристиана постоянным помощником для некоторых из самых громких имен в ювелирном деле.Да, все знают, что ювелиры не всегда едут в Париж или Нью-Йорк, когда хотят сделать особые изделия высокого ювелирного искусства. Иногда они направляются в Монровию, штат Калифорния.

Кристиан Цзе идет по комнате в своей мастерской. Фото Салли Дэвис

Превращение значительной части его компании в элитное американское производственное предприятие изменило природу некоторых ювелирных коллекций Кристиана Цзе на в высшей степени экспериментальную работу. Я сел с талантливым дизайнером, который трижды выигрывал престижную премию Couture Award в категории Platinum, чтобы поговорить о некоторых из его самых творческих изделий из платины и бриллиантов.

Как вы описываете свою сегодняшнюю коллекцию?

Я всегда думаю об этом, потому что мне кажется, что многие дизайнеры имеют очень специфический вид, но в том, что я делаю, нет единого взгляда. Некоторые драгоценности имеют очень геометрическую форму. Остальные вдохновлены природой. То, что я делаю сейчас, обычно обусловлено техникой.

Ваше кольцо из одуванчиков — шедевр. Расскажите о процессе его создания.

Одуванчик — такой красиво спроектированный кусок природы.Когда саженцы отрываются от цветка, их уносит верхняя часть. Когда я думал о том, чтобы сделать кольцо, я выходил на улицу, находил одуванчики, изучал их ювелирной петлей и спрашивал, как мне его собрать?

Платиновые кольца с одуванчиками Кристиана Це: рисунок слева украшен бриллиантами. На том, что справа, розовые сапфиры на сердцевине и изумруды в центре саженцев. Фото Салли Дэвис

Я оглянулся в прошлое, чтобы увидеть, изготавливались ли украшения из одуванчиков раньше.В начале двадцатого века Тиффани создала брошь в виде одуванчика, которая была красивой, но не полностью отражала естественный вид.

Я думал, как мне это сделать? Я знал, что на таком ограниченном пространстве будет очень сложно уложить сотни саженцев. Я знал, что платина — это металл, который может оживить кольцо из одуванчика, потому что у него есть свойства, при которых его можно нагревать, и оно не расплавится. Изделие не могло быть изготовлено из золота. Другие стороны отреагируют на жару.Платина поглощает тепло, и вы можете выполнять детальную работу.

Я позвонил компаниям с лучшими инженерами в Германии и Японии в поисках микроинструментов для выполнения проекта. Ни у кого не было ничего достаточно маленького. Я так расстроился. Наконец, я сказал, что мы сделаем инструменты для изготовления украшений.

Мы сделали два кольца из одуванчиков. Один украшен бриллиантами. С другой стороны, мы использовали розовые сапфиры на сердцевине и изумруды в центре саженцев.Они предлагают цвета, которые одуванчик приобретает из травы и солнца. Все 288 сеянцев на каждом кольце осторожно перемещают.

Сколько времени занял весь процесс?

Когда мы выяснили, как мы собираемся это сделать, на изготовление драгоценного камня, вероятно, ушло три месяца. Если подумать о жемчужине и ошибках, на метод проб и ошибок ушло почти два года.

Бриллианты багетной огранки и платиновые цепочки Кристиана Це. Фото Салли Дэвис.

Ваша цепочка с бриллиантом багетной огранки и платиной — это настоящее произведение искусства.

Макро-часть всего — красота. Я спрашивал себя, как вы устанавливаете камни нетрадиционно? Каждый занимается настройкой каналов.

Мы придумали четыре зубца, чтобы удерживать каждый камень. Для удержания драгоценных камней в изделии требуется или используется очень мало металла. Каждый зубец вырезается гравером, а не традиционными инструментами. Эта работа может быть выполнена только с платиной из-за характеристик металла. Когда вы попытаетесь сделать это с любым другим металлом, он расплавится быстрее, и вам будет сложно его собрать.Даже с платиной это было проблемой. На изготовление изделия у нас ушло почти 9 месяцев.

Платина Кристиана Це и бриллиантовое кольцо в рамке с изображением куба Фото Салли Дэвис

Что послужило вдохновением для создания вашего кольца Cube с бриллиантом и платиной?

Я посмотрел на сверток с бриллиантами в рамке для фотографий и увидел аквариум. Я люблю аквариумы. Я люблю все инкапсулировать. Мы разработали платиновые зубцы и кольцо, чтобы сделать миниатюрный куб. Куб инкрустирован пятью бриллиантами в рамке для картины.

Платина и бриллианты Кристиана Це на куске мрамора Фото Салли Дэвис

Похожие истории:

Поэзия в платине: Драгоценности Синтии Бах

Артистка балета, создавшая обручальное кольцо Натали Портман

Разговор с экспертом по антиквариату в Barneys

_______________________________________________________________________

Создано в сотрудничестве с PlatinumJewelry.com. Этот пост — одна из серии историй о дизайнерах, специализирующихся на платине.


Christine Tse Interiors: Лондонский дизайнер интерьеров

Добро пожаловать в Christine Tse Interiors

В Christine Tse Interiors мы превращаем ваш дом в дом, который заставит ваше сердце петь!

Представьте, что вы входите в свой дом после напряженного рабочего дня или из рабочей поездки, и у вас есть возможность снять обувь и расслабиться на диване в вашем собственном уголке святилища, которое является вашим собственным…

Место, куда вы с радостью приглашаете родственников мужа на воскресный ужин, где вы можете похвастаться своей столовой, приготовленной для ужина, в то же время греясь в теплом свете комплиментов свекрови в адрес непринужденного стиля вашего дома. .. .

Место, где можно развлечь своих лучших подруг в пятницу вечером, где они восхищаются вашей шикарной гостиной с ее сдержанной, удобной элегантностью и идеально подобранным сочетанием аксессуаров, мебели и личных сувениров, которые излучают идеальную расслабленную, но в то же время изысканную атмосферу. . . .

И, самое главное, убежище, куда можно вернуться домой в конце дня, где вы можете вздохнуть с облегчением, свернувшись калачиком с чашкой чая и последними несколькими страницами книги Гарри Поттер и Дары смерти в вашей красивой спальне, с его успокаивающей цветовой палитрой и эффектной люстрой, которой вы предавались, которая добавляет правильное прикосновение к полированному гламуру…

Проблема? Сейчас это всего лишь мечта.

Потому что, по правде говоря, вы занятый профессиональный домовладелец, и у вас просто нет времени и ресурсов, чтобы составить план проектирования и выполнить его.

У вас просто нет времени, чтобы управлять всеми разными торговцами, бегать по разным выставочным залам и наблюдать за строителями и подрядчиками, чтобы согласовать дизайн.

Вам нужен кто-то, кто позаботится обо всех этих деталях за вас! От разработки концепции дизайна до контроля за дизайном, принятия всех необходимых повседневных решений, взаимодействия со строителями и торговцами.Вы хотите поговорить только о решающих и ключевых решениях, которые необходимо принять, чтобы продвинуть проект вперед.

Вы хотите жить полной жизнью, проводить свободное время с семьей и не увязать в повседневных деталях создания дома своей мечты.


Christine Tse Interiors — единственная студия дизайна интерьера на северо-западе Лондона и его окрестностях, которая предоставляет гибкие услуги по дизайну интерьера, соответствующие вашим потребностям и бюджету.

Кристина считает, что дизайн должен быть веселым и никогда не жестким!

Мы специализируемся на создании неподвластных времени, единственных в своем роде, удобных интерьеров, наполненных весельем и цветом.

Если вы ищете черный, белый, серый или однотонный интерьер, мы не дизайнер интерьеров для вас!

Мы работаем с домовладельцами, которые не боятся цвета, любят приключения и хотят создать уникальный дом !!

Мы работаем на всех этапах проектирования интерьера от одной комнаты до целого дома, новостройки, ремонта, пристройки и обновления домов

Мы прислушиваемся к вашим потребностям и желаниям в дизайне и тщательно создаем пространство, отвечающее вашему стилю, образу жизни и вкусу, при этом уважая ваш бюджет.

Наша цель — помочь нашему клиенту создать дом, который действительно отражает его сущность, обеспечивая при этом беззаботный и приятный опыт с отличными результатами.

Мы работаем с командой мастеров, архитекторов, строителей, субподрядчиков и других профессионалов отрасли, которые являются лучшими в своем деле.

Если вы готовы к очаровательному дизайну дома, который будет вдохновлять и радовать вас, вы попали в нужное место.

Чтобы узнать больше о моих услугах по дизайну интерьера, ценах и о том, как я работаю, обращайтесь по телефону прямо сюда

Вы можете узнать, что счастливые клиенты говорят о работе со мной прямо по номеру , здесь .

Готовы начать?

Закажите бесплатный 30-минутный ознакомительный звонок, чтобы изучить возможности работы с дизайнером интерьеров из Нью-Йорка, чтобы узнать, подходит ли он вам здесь .

Представляем HEAD – Genève, Jonathan Simkhai, The Eighth Floor и Tse | Карьера

ЛОНДОН, Соединенное Королевство — «Мотивация по понедельникам» содержит тщательно проработанные советы по карьере от ведущих руководителей, предпринимателей и креативщиков в беседе с BoF.Сегодняшняя мантра исходит от Джонатана Сондерса, главного креативного директора Diane Von Furstenberg:

Жесткость не должна пугать или пугать, она должна волновать вас.

На этой неделе мы рады представить четырех новых партнеров по программе BoF Careers:

Haute Ecole d’art et de design de Genève — школа искусства и дизайна в Швейцарии, которая принимает студентов из 40 стран. Учебное заведение предлагает программы бакалавриата и магистратуры в области моды, ювелирных украшений, часов и аксессуаров, пространственного дизайна, изобразительного искусства и многого другого.

Jonathan Simkhai — нью-йоркский бренд женской одежды класса люкс, основанный в 2010 году. Бренд нанимает модельера, технического дизайнера и координатора студии в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе.

The Eighth Floor — независимое агентство по стратегии и коммуникациям с офисами в Нью-Йорке и Майами. Компания нанимает директора по работе с клиентами и исполнительного директора в Нью-Йорке.

И последнее, но не менее важное: компания Tse известна тем, что предлагает кашемир высочайшего качества в современном стиле.Бренд нанимает менеджера по связям с общественностью и маркетингу и младшего арт-директора / графического дизайнера в Нью-Йорке.

Вот несколько интересных возможностей в BoF Careers:

Art Buyer / Creative Producer, Gucci — Florence, Италия

Младший специалист по стратегии цифрового контента и копирайтер, Goodhood — Лондон, Великобритания

Разработчик продукта, Diesel — Бреганце, Италия

Младший продавец товаров — Мужская одежда, AllSaints — Лондон, Великобритания

Младший покупатель красоты, Заландо — Берлин, Германия

Менеджер по визуальному мерчендайзингу, LVMH — Лондон, Великобритания

Посмотреть все наши вакансии и контент, связанный с карьерой на BoF Careers, мировом рынке модных талантов.

Графический дизайн профессора Т. ЦЭ

Графические дизайны профессора Т. Це

Проф. Т.Х. Це Графический дизайн
Проф. Т.Х. Це хорошо известен своими логотипами для неправительственных организаций, таких как Объединенный совет Гонконга по делам людей с ограниченными физическими возможностями, САХК, Лохас Флорист, Кафе Лохас, Центр обслуживания доступности искусства Jockey Club, Фонд CereCare, а также Гонконгские Abilympics 2007.Он также разработал логотип Инновационного крыла Tam Wing Fan Университета Гонконга, логотип Схемы признания равных возможностей работодателей, логотипы 20-й и 25-й годовщины Комиссии по равным возможностям, логотип схемы признания инклюзивных организаций Бюро труда и социального обеспечения, логотип награды за лучшую практику Совета социальных служб Гонконга, логотипы 50-летия и 55-летия САХК, логотипы 25 и 30 годовщины Гонконгской ассоциации PHAB, логотипы 10-й и 25-летней годовщины реабилитационного альянса Гонконга, а также логотипы предприятий по обмену знаниями, таких как Ассоциация развития доступной ИТ (AIDA). Он также был дизайнером логотип Международной конференции по качеству программного обеспечения IEEE, Надежность и безопасность (QRS), логотип Международной конференции по качественному программному обеспечению (QSIC), логотип Международного семинара по отладке и ремонту (IDEAR), логотип 22-го симпозиума ACM SIGSOFT по основам программного обеспечения Инженерное дело (FSE 2014), логотип 19-й Азиатско-Тихоокеанской конференции по разработке программного обеспечения (APSEC 2012), а также логотип 30-летия отделения компьютерного общества IEEE Hong Kong Section.Он был удостоен первой премии за свой дизайн логотипа на ретрите видений и миссий Университета Гонконга, и специальный приз открытого конкурса логотипов Гонконгского компьютерного общества. Он входил в рабочую группу по обновлению основного веб-сайта. Университета Гонконга, который был выбран за награду «лучший в своем классе», удостоен высшей награды Советом по интерактивным медиа, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк в 2013 году, серебряная награда от The Communicator Awards Академия интерактивного и визуального искусства в 2014 году, и университетский стандарт качества WebAward 2014.

Профессор Цзе в настоящее время является почетным профессором информатики в Университет Гонконга после ухода с должности профессора в июле 2014 г.

© 2021 г.
© 2021
© 2020
2020 г.
© 2020
© 1998, 2019
© 2019
© 2018
© 2018
© 2018
© 2018
© 2017 г.
© 2017 г.
© 2016 г.
QRS 2015–
Международная конференция IEEE по качеству, надежности и безопасности программного обеспечения
© 2015
Схема признания инклюзивных организаций
Бюро труда и социального обеспечения
© 2014 г.
АИДА: ITF |
Ассоциация развития доступных ИТ
© 2014 г.
SIGSOFT 2014 / FSE-22
22-й симпозиум ACM SIGSOFT по основам программной инженерии
© 2014 г.
Кафе Лохас
На платформе Pacific Coffee
© 2014 г.
IWPD 2013–17 и IDEAR 2018–
Международный семинар по отладке и ремонту
© 2013 г.
САХК
Празднование 50-летия
Успех и развитие
© 2013 г.
APSEC 2012
19-я Азиатско-Тихоокеанская конференция по программной инженерии
© 2012
Логотип 30-летия
IEEE Гонконгская секция, глава компьютерного общества
© 2012
Центр обслуживания доступности искусства Jockey Club
Искусство с Ассоциацией инвалидов Гонконга
© 2011 г.
CereCare Foundation Ltd.
© 2009 г.
Гонконгские абилимпийские игры 07 Дизайн логотипа и плаката проф. T.H. Це
Картина Аби, выполненная мисс Тунг-Муи Лю
Плакат от First Sense Design
© 2007
Объединенный совет Гонконга по делам людей с ограниченными возможностями
© 2004 г.
Логотип премии Best Practice
Гонконгский совет социального обслуживания
© 2003 г. Декларация: Этот логотип был разработан до кнопки «Нравится».Последний был изобретен в 2007 году.
Логотип 10-летия
Альянс реабилитации Гонконг
© 2002 г.
Логотип 30-летия
Гонконгская ассоциация PHAB
© 2002 г.
Логотип 60-летия
факультет наук
Университет Гонконга
© 1999 г.


Просветить
Первый приз в конкурсе логотипов Missions and Visions
Университет Гонконга
© 1997

Специальный приз
Открытый конкурс логотипов
Гонконгское компьютерное общество
© 1993
Группа разработки программного обеспечения
Университет Гонконга
© 1990
30-я Юбилейная выставка
факультет наук
Университет Гонконга
© 1970 г.
КАЖДЫЙ ПОСЕТИТЕЛЬ СЧИТАЕТ:

Страница не найдена — Блог Tombow USA

  • Fall Doodle Lettering 7 октября 2021 г.

    Привет, я Марселла из @lovableletters! Мне нравится черпать вдохновение из текущего сезона и включать его в свои надписи.Я покажу вам, как добавить несколько моих любимых быстрых и простых осенних каракулей к вашей надписи. Вы можете добавить их на лицевую сторону самодельных открыток, использовать их для украшения страницы маркером […]

    Марселла Асторе
  • Дудлы Easy Fall Planner 29 сентября 2021 г.

    Привет! Джессика из BrownPaperBunny здесь, чтобы показать вам, как создавать простые каракули для планировщика осени. Вы можете нарисовать их прямо в своем ежедневнике или дневнике или нарисовать на бумаге для маркеров, вырезать их и наклеить.Вот что вам понадобится для начала. Расходные материалы: Маркеры на спиртовой основе Tombow ABT PRO Рисунок Tombow MONO […]

    Jessica Mack
  • Учебное пособие по рисованию осенних листьев 27 сентября 2021 г.

    Привет, друзья, это Смита, и сегодня давайте вытащим наши ручки Tombow с двумя кистями и создадим Картина осенних листьев вместе. Список материалов: Ручки с двумя кистями Tombow Кисть для рисования или Кисть для воды Tombow Бумага для смешанных материалов Посмотрите видеоинструкцию: вы можете увидеть весь созданный мной видеоролик с техникой процесса.Щелкните по окну видео […]

    Smitha Katti
  • Учебное пособие по осеннему букету из тыкв 24 сентября 2021 г.

    Здравствуйте, друзья, Адриенн из @ studio80design, чтобы показать вам, как создать акварельный рисунок осеннего букета из тыквы! Осень пришла, и пора получить все веселые осенние цвета, чтобы отпраздновать это событие! Давайте начнем! Инструменты, которые вам понадобятся: Акварельный блокнот Tombow Fudenosuke Hard Tip Brush Pen Tombow Dual Brush Pens осенью […]

    Adrienne Castleton
  • 10 вещей, которые вам понадобятся для создания идеальной осенней открытки 23 сентября 2021 г.

    Привет, друзья Tombow! Дженни дает несколько советов по созданию идеальной осенней открытки! Расходные материалы: Tombow Power Mini Glue Tape Бумага с рисунком Tombow Пена Лента Украшения Tombow Клейкие точки 1.Цвета осени Вы можете найти его на бумаге с рисунком, украшениях или раскрасить штамп осенними цветами. Меня всегда вдохновляют цвета […]

    Jennie Garcia
  • Как выбрать идеальную осеннюю цветовую палитру 22 сентября 2021 г.

    Привет, друзья, Али Лепере здесь! Наконец-то настала осень, и с ней открывается множество захватывающих цветовых возможностей. Пишете ли вы надписи, рисуете или выбираете идеальную палитру для своего ежедневника, у всех нас есть выбор цвета. Но были ли вы озадачены, выбирая цвета для проекта? Я знаю, что у меня есть! […]

    Али Лепере
  • Сделайте свой собственный осенний подарок Теги 21 сентября 2021 г.

    Мы приближаемся к моему любимому сезону! Я просто люблю все цвета, ароматы и запахи осени.Вместе со всей красотой идет выпечка. И делиться этими вкусными сезонными угощениями с соседями может быть очень весело. Добавьте один из этих осенних подарочных ярлыков с нарисованными от руки буквами и рисунками на […]

    Liz Call
  • Сделай сам Акварельное искусство осенней совы 20 сентября 2021 г.

    Привет, Кэти. Какой твой любимый сезон? Осень / осень — определенно моя любимая вещь, поэтому сегодня я хотел нарисовать акварельную осеннюю сову с помощью ручки Dual Brush Pen. Продолжайте читать, чтобы увидеть полный учебник! Принадлежности, которые вам понадобятся: Ручки с двумя кистями Tombow, приглушенная бумага для акварельной кисти Tombow из 10 штук (используйте горячий пресс для гладкой текстуры) Tombow […]

    Кэти Смит
  • Нарисуйте осеннюю обложку с помощью ручек с двумя кистями Tombow Сентябрь 17, 2021

    Вы уже создали осеннюю обложку в своем дневнике? Привет, друзья, это Даниэль из sprinklesofzeal, и на этой неделе я покажу вам, как создать осеннюю обложку для вашего журнала, используя ручки Tombow Dual Brush Pen. Соберем припасы. Материалы: Художественные маркеры Dual Brush Pen, Пейзаж 10-Pack MONO […]

    Danielle Webb
  • Веселые осенние надписи с двумя ручками 16 сентября 2021 г.

    Осень — ваше любимое время года? Привет, поклонники Tombow, это Мэнди из @thebrewtifulword, и сегодня я покажу вам, как создавать забавные осенние надписи с помощью двух кистей Tombow’s Dual Brush Pens! Осень полна веселья: тыква приправляет все, меняются листья, прохладный свежий воздух. Я люблю включать осенние темы в свои работы.Итак, я […]

    Мэнди Фаучер
  • Магазин Tse в Manchester Designer Outlets (Манчестер) — Часы работы и телефон

    Просмотрите информацию о магазине Tse Outlet, расположенном в Manchester Designer Outlets в Манчестере, штат Вирджиния, включая адрес, карту, часы работы магазина, номер телефона и многое другое.

    Магазин: Tse Outlet
    Торговый центр: Дизайнерские аутлеты Манчестера
    Адрес торгового центра: 97 Depot Street
    Манчестер, VT 5255
    Расположение магазина в ТЦ: 108 Wyman Lane, Манчестер, VT
    Телефон магазина: (802) 362-3018
    Понедельник 10:00 — 19:00
    вторник 10:00 — 19:00
    среда 10:00 — 19:00
    четверг 10:00 — 19:00
    Пятница 10:00 — 19:00
    суббота 10:00 — 19:00
    воскресенье 10:00 — 18:00
    .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.