Scuola Italiana di Moda e Stile
Hiç bir adreste bulamayacağınız Türk İfşa Sikiş izle sitesindeki videolara hayran kalacaksınız. Herkesin zevk olayı faklı bakire sex izle videoları sizlere haz dolu anlar yaşatabilir. Ünli yıldız Halle Von sex filmleri ile otuzbir çekmeyi hiç denediniz mi ? Depolama alanı sorunu olmadan dosya yükle adresi sayesinde sizlerde dosyalarınızı güvende tutun. Her bilgisayarın sahip olması gereken Office 2007 Professional lisans keyini sitemiz üzerinden kolaylıkla alabilirsiniz. Oyun dünyasında büyük bir heyecan saran FIFA Soccer Hileli APK İndir sayesinde para ödemeden her özelliğe sahip olun. Maç izlerken donma yaşamadan kesintisiztv apk indir sayesinde ücretsiz bir şekilde maç heyecanınıza devam edin. sosyal medyada fenomen olmak için Facebook Takipçi Satın Al adresi üzerinden organik bir şekilde işlemlerinizi yapabilme imkanına sahip olun. Son dakika olsa bile her an sex telefon hattı sayesinde ateşli kadınlara erişim sağla. Her zaman sizin aramanız ile sex hatları kadınları sorunsuz hizmet için sizleri bekliyor.
Бесплатный онлайн-вебинар «Как стать дизайнером интерьера»
Зарегистрироваться
Стань fashion-блоггером и работай в Итальянской школе моды
Узнать подробности
Пакет курсов Illustrator и Photoshop для дизайнера одежды с нуля с большой скидкой! Узнать подробности
- Главная
Итальянская школа моды и стиля
Тогда вам стоит выбрать Итальянскую школу моды и стиля онлайн— Хотите учиться имиджу, стилю или дизайну у ТОП-преподавателей с лучшим соотношением цена-качество?
— Ищете школу моды европейского уровня?
— Хотите попробовать себя в сфере стиля, дизайна или моды?
Scuola Italiana di Moda e Stile — это первая школа, которая предлагает обучение имиджу, моде, стилю, дизайну одежды и интерьера в Италии, не выходя из дома.
Школа работает на основании образовательной лицензии и выдает диплом о полученной профессии государственного образца.
3 300
студентов по всему миру
43
страны, где живут наши выпускники
«>29преподавателей из Италии
40
курсов по разным fashion и дизайн-профессиям
Почему стоит выбрать Итальянскую школу моды?
Made in Italy
Вы будете учиться в мировой столице моды и дизайна — Италии, не выходя из дома
Онлайн по всему миру
Вам нужен только компьютер или телефон, чтобы начать учиться на курсах моды, дизайна и имиджа из любой точки мира
Много практики
50% времени обучения на всех наших курсах посвящено практике.
Стажировки, работа с реальными клиентами и персональный преподаватель-наставник.
Диплом гос образца
Вы сможете получить диплом гос образца о полученной профессии и европейский сертификат о пройденном обучении
Итальянские преподаватели
Курсы ведут 29 итальянских преподавателей-практиков из Милана.
Выгодные цены
Мы предлагаем самые выгодные цены на европейское обучение моде, имиджу и дизайну.
Гарантируем — вы не найдете дешевле.
Учитесь моде в Италии, не выходя из дома
Италия — родина известных дизайнеров, художников и стилистов. Здесь рождается мировая мода.
И теперь у вас тоже есть возможность учиться в Италии в самом центре моды — в Милане.
- — Вам не нужно никуда ехать — вы учитесь через интернет и виртуально присутствуете на уроках в Милане. Не нужно подстраиваться под вебинары или занятия — можно учиться днем или ночью, когда у вас есть время.
- — Вы получаете тот же уровень образования, как если бы ходили на занятия в обычный университет моды в Италии. Только в 10 раз дешевле и в 5 раз удобнее по графику.
Copyright © Scuola Italiana di Moda e Stile
10 вещей, которые вы должны знать, если хотите стать дизайнером интерьера
Вы любите оформлять комнаты, подбирать мебель и часто меняете интерьер квартиры? При этом получаете массу комплиментов от друзей за проделанную работу? Тогда вам стоит задуматься о карьере в этой области.
Но прежде вы должны узнать 10 вещей, которые помогут понять подходит ли эта профессия именно вам.
1. Существует разница между декораторами и дизайнерами
Какая? Образование. Практически каждый может стать декоратором интерьера, главное любить подбирать цвета, ткани и фактуры. Получив немного практики, такой специалист может напечатать визитные карточки и начать продвигать себя. А вот дизайнером интерьера стать не так просто, вы должны получить профильное образование и пройти аккредитацию. Это можно сделать в институте Марангони в Милане на программе Бакалавриата по дизайну интерьера. Студенты изучают все необходимые теоретические аспекты профессии и получают практический опыт работы, участвуя в совместных проектах с дизайн-студиями Италии и Европы.
2. Талант поможет карьере
Это очевидная вещь, но очень важная. Для успешного обучения и карьеры у вас должно быть врожденное чувство вкуса, пространства и цвета. Безусловно, все это можно развить и приумножить.
3. Дизайн интерьера – это не только удовольствие
Профессионалы дизайна интерьера занимаются не только текстилем, цветами и мебелью, но и другими важными задачами, которые являются обязательной частью работы. Для этого они должны разбираться в истории дизайна, архитектуре, строительных нормах, эргономики, этике, психологии, компьютерных программах для проектирования и многом другом. Все эти знания можно получить во время обучения.
4. За хорошую зарплату предстоит потрудиться
Как и в любой сфере и профессии, доход дизайнеров интерьера зависит от образования, опыта работы, компании и страны. Например, в Европе и США годовая зарплата специалиста на начальном уровне стартует от 42 000$. Как правило, дизайнеры, работающие в мебельных компаниях, получают меньше, чем в архитектурных фирмах.
5. Дизайнеры интерьера – коммуникабельные люди
Для того чтобы находить общий язык с самыми взыскательными клиентами, дизайнерам необходимо быть очень общительными, доброжелательными и уметь вести конструктивные переговоры.
Только так они могут выяснить все потребности и учесть пожелания заказчика.
6. Портфолио – ключ к успеху
Лучше всяких слов о работе дизайнера говорит его портфолио, при этом оно должно наилучшим образом отражать талант и профессионализм. Поэтому еще во время обучения стоит начать собирать все проекты и разработки, это поможет получить первые заказы и начать карьеру.
7. Дизайн интерьера экстра конкурентная область
В этих условиях знания и опыт выходят на первый план. Чем больше вы знаете и умеете, тем конкурентнее становитесь. Дизайнеры также должны учитывать в работе будущие тенденции, например, увеличение населения, проектирование для пожилых людей, современная архитектура и экологичный дизайн. Ваше образование не должно заканчиваться по окончании института, постоянно повышайте квалификацию и изучайте отдельные сферы дизайна. В Марангони вы можете пройти программы Магистратуры по дизайну текстиля и поверхностей или по менеджменту в сфере дизайна.
Кроме того, черпайте вдохновение и информацию из профильных сайтов, блогов и журналов.
8. Виртуальный дизайн – новая возможность
Сегодня люди могут нанимать дизайнеров, живущих в любой точке мира. Благодаря современным технологиям, как Skype и профессиональные программы, специалисты открывают для себя мир виртуального дизайна.
9. Дизайнеры интерьера должны знать законы
Казалось бы, что нет никакой необходимости дизайнерам разбираться в нормах и законах. Однако это не так, они должны понимать, как работать с сантехникой, знать, какие требования предъявляются к электричеству и несущим стенам.
10. Желание клиента превыше всего
Дизайнеры интерьера могут проработать несколько лет, создать десятки проектов, но ни один из них не будет полностью отражать их личное видение. И это правильно. Образование, вкус и опыт позволяют дизайнерам придумать множество различных интерьеров, направляя при этом клиента к принятию собственного решения.
Если вы внимательно прочли все 10 пунктов и поняли, что дизайн интерьера ваше призвание, обращайтесь к консультантам официального представительства института Марангони – STUDIES&CAREERS, которые расскажут вам об обучении, программах и помогут оформить документы для поступления.
10 вещей, которые должен знать каждый графический дизайнер
Работа в области графического дизайна включает в себя широкий спектр деятельности и является неотъемлемой частью современного мира. Узнайте, что должен знать графический дизайнер, чтобы преуспеть в своей области.
10 вещей, которые должен знать каждый графический дизайнер
Вы мечтаете о карьере графического дизайнера? Если ваш ответ «да», то вам необходимо ознакомиться с некоторыми советами, прежде чем начать свою карьеру в этой творческой сфере. Некоторым из этих вещей не учат на курсах дизайна, но мы расскажем вам о них здесь. Если вы изо всех сил пытаетесь получить знания в области графического дизайна, потому что у вас есть некоторые незавершенные задания в колледже в других областях и нерешенный вопрос: «Где я могу делать домашнюю работу по математике за деньги?», Свяжитесь с помощниками по письму и сосредоточьтесь на том, как вы должны развиваться, чтобы стать преуспевающий дизайнер.
Посетители сайта редко читают весь представленный текст, что снижает эффективность контент-маркетинга. Вам придется потрудиться над его дизайном, если вы хотите, чтобы люди оставались на вашем сайте, читали всю информацию и завершали свой визит заказом товара или услуги.
Доказано, что фотографии, схемы, инфографика и другая визуализация на сайте повышают конверсию минимум на 10%. Качественный, информативный контент и привлекательный дизайн — основа для создания интернет-ресурса, который привлечет внимание посетителей и заставит их вернуться снова.
1. Используйте профессиональное программное обеспечение
Если вы мечтаете стать графическим дизайнером и преуспеть в этой области, вам необходимо приобрести профессиональное программное обеспечение. Недостаточно использовать доступные онлайн-курсы, поскольку они дают только поверхностные знания. Есть куча программ, с которыми графические дизайнеры должны уметь работать. Поскольку доступно так много полезных инструментов, вы легко найдете лучшее программное обеспечение для графического дизайна в соответствии с вашим бюджетом и потребностями, проведя небольшое исследование.
Трудно перечислить их все, поскольку программное обеспечение постоянно обновляется и совершенствуется. Однако дизайнер должен иметь хотя бы несколько программ на высоком уровне и знать все плюсы и минусы их использования. Кроме того, хороший графический дизайнер должен всегда быть в курсе новых разработок в области графического дизайна, чтобы идти в ногу со временем.
2. Расширение возможностей работы с мультимедийным программным обеспечением и понимание основ проекта
Иногда клиенты хотят видеть на своих веб-сайтах больше, чем просто графические объекты. Например, это может быть небольшая анимация или интерактивная инфографика. Если вы хотите брать такие заказы, выполнять их, поддерживать свое портфолио и работать над более сложными и масштабными проектами, вы должны уметь работать в мультимедийных программах, таких как After Effects, Acrobat, Maya и т. д.
Помимо создания различных объектов, дизайнер должен понимать основы разработки, учитывать бизнес-цели проекта и т.
д. Без понимания специфики проекта, над которым вы работаете, вы вряд ли добьетесь успеха в своей работе.
3. Творите
Люди, не занимающиеся графическими вопросами, думают, что все объекты уже есть, а дизайнеры просто расставили их в нужном месте. Но это неправда. Хороший графический дизайнер может делать гораздо больше, чем просто обрабатывать существующие изображения и объекты, играя с их формами и цветами. Талантливому дизайнеру удается создавать уникальные вещи. Прислушиваясь к пожеланиям заказчиков, они делают оригинальные эскизы, которые впоследствии становятся основой того, что со временем появится в сети или в печати. Существенным преимуществом для дизайнера является возможность излагать свои мысли на бумаге, даже если результаты его работы видны только на экране монитора.
4. Обладать глубокими знаниями типографики
Типографика не утратила своей важности и актуальности для дизайнеров даже в век цифровых технологий.
Посетители сайта реагируют на размер шрифта, стиль и другие элементы. Реакция посетителей может быть как положительной, так и отрицательной в зависимости от соответствия размера шрифта изображениям и содержанию на страницах, влияющих на посещаемость веб-ресурса.
Типографика имеет большее значение для печатных изданий. Так или иначе, профессиональный графический дизайнер должен иметь представление о шрифтовых семействах, табуляции, выборе пин-кода, взаимном расположении текстов на странице и других деталях. Типографика — это язык текстового искусства, и настоящий профессионал должен владеть им в совершенстве.
5. Теория цвета
Теорию цвета должны знать не только художники. Вам нужно умело использовать, комбинировать и смешивать разные цвета. Читатель на каком-то уровне оценивает цветовую схему, и если она ему не нравится, он, скорее всего, продолжит искать нужную информацию на других сайтах. Теория цвета также включает в себя освещение и грамотное затенение, с помощью которых можно добиться оригинальных эффектов.
Цвет является одним из основных атрибутов, на которых основан дизайн. Он может стать мощным инструментом в руках профессионала. Цвет влияет на множество факторов, играющих главную роль в зрительном восприятии и оказывающих огромное влияние на наше сознание. Цвет в считанные секунды меняет наше отношение к любому предмету и заставляет людей реагировать на него и даже совершать определенные действия.
6. Найдите баланс
Один из креативных директоров, Дэниел Грин, заявил, что графический дизайнер должен научиться сопереживать, отстаивать свою точку зрения и уметь слушать. Главное, соблюдать баланс во всем. Это также относится к общению с вашим клиентом. Уверенность может быть заразной, а излишняя уверенность только отталкивает людей. Наслаждайтесь большими и маленькими победами, учитесь на поражениях и всегда будьте добры.
Будучи вовлеченными в эту отрасль, некоторые клиенты думают, что они могут выполнять вашу работу.
Тем не менее времени на выполнение задания не хватает в силу каких-то обстоятельств и миллионов причин. Вы должны понимать, что вас нанимают для решения дизайнерской задачи, а не для того, чтобы представлять картинку, которая есть у заказчика в голове. Как графический дизайнер, вы должны иметь терпение, талант убеждать и быть терпимым к людям, у которых есть нестандартные решения.
7. Основы HTML и CSS
HTML и CSS — это языки разметки. Графический дизайнер должен знать их, чтобы исправлять и изменять объекты на веб-страницах, связывать их или перемещать самостоятельно. Даже если дизайнеру не нужно заниматься администрированием, понимание управления сайтом поможет создавать графические элементы и значительно расширить свои навыки.
Дизайнер должен знать возможные размеры экранов и браузеров, плотность пикселей, перестройку блоков на разных устройствах и текстуры. Им также стоит обратить внимание на моменты между изменением точек в раскладке.
Если графический дизайнер понимает принципы работы HTML или CSS, он знает правильное расположение элементов и отступов. Дизайнер делает их четкими, плавными и логичными, в зависимости от размера шрифта, и это только начало.
8. Полиграфия Дизайн
Хотя мы живем в век цифровых технологий, печатная продукция по-прежнему пользуется большим спросом. Графические дизайнеры должны понимать цветовое пространство, макет сетки и процессы печати, чтобы избежать серьезных ошибок, потому что некоторые ошибки могут повредить имиджу веб-сайта и повлиять на его репутацию.
Например, если вы не выполнили требования к сочинению в колледже и вам нужно его переписать, вы можете легко исправить ситуацию, обратившись за помощью к профессиональным писателям, например: «Не могли бы вы написать мое эссе онлайн?» и все будет работать идеально для вас. К сожалению, при организации веб-сайта только вы несете ответственность за ошибки дизайна.
Дополнительные знания в этой области не только расширяют кругозор, но и находят свое применение.
Ведь компаниям, работающим в основном в Интернете и реализующим свои проекты только в сети, рано или поздно нужна полиграфическая продукция. Флаеры, календари, буклеты — отличные варианты для анонсов эксклюзивных мероприятий, распространения информации и рекламы.
9. Уметь постоянно развиваться
Путешествия открывают большие возможности для развития дизайнерского вкуса. Когда вы посещаете новые страны и узнаете о новых культурах, ваш дизайн будет развиваться. Как только вы попытаетесь исследовать новые горизонты, вы будете удивлены эффектом.
Не ждите, что кто-то даст вам шанс развиваться, а создавайте свои собственные возможности. Когда судьба дает тебе шанс, главное его не упустить.
Если вы все еще беспокоитесь о том, что перегружены заданиями в колледже, эту проблему можно легко решить. Вам просто нужно связаться с заслуживающим доверия писательским агентством и задать им вопрос: «Не могли бы вы выполнить мое домашнее задание по математике?» и начните развивать свои базовые навыки графического дизайна.
10. Читайте актуальную литературу
Дизайн – это не просто работа, это призвание. Главной целью должно быть не получение денег, а стремление к возможности саморазвития. Вы должны поступать правильно и иметь свой собственный стиль. Если вы готовы совершенствовать свои навыки, вам поможет профессиональная литература. Однако книги следует выбирать тщательно.
Читайте литературу о графическом дизайне и забудьте о тех книгах, где пишут, как стать успешным дизайнером. Самое главное в работе дизайнера — не думать все время о дизайне, а в первую очередь направлять таланты к людям.
Большинству начинающих и профессиональных графических дизайнеров книги Эрика Шпикерманна пригодятся, так как этот немецкий дизайнер учит разбираться в особенностях типографики. Вы станете экспертом в шрифтах, научитесь понимать их и выбирать подходящий для ваших целей.
Если вы еще не овладели указанными навыками, самое время сосредоточиться на них и сделать все возможное, чтобы сделать шаг вперед.
Эти ключевые знания помогут улучшить вашу работу и заслужить уважение работодателя.
10 вещей, которые должен знать каждый дизайнер
1. Дизайн — это средство, а не цель.Как дизайнеры, мы наняты не для того, чтобы постоянно удивлять людей своим самовыражением, а для того, чтобы искусно применять наше мастерство таким образом, чтобы решать бизнес-задачи и в конечном итоге увеличивать ценность. Мы создаем порядок, последовательность и красоту с целью общения. Это требует слушания и адаптации, чтобы стратегически выполнить цель бренда, а не нашу собственную.
2. Баланс потребления и вывода.
Одним из основных преимуществ работы дизайнером в наше время является богатство вдохновения, которое у нас всегда под рукой. Такие площадки, как Behance, Dribbble, From Up North, FWA, Awwwards и т. д., демонстрируют одни из лучших дизайнерских работ в мире, обновляемые каждую минуту. Но если мы тратим непропорционально много времени на выполнение работы других, мы на самом деле не учимся и не растем.
3. Освойте свое ремесло.
Это кажется очевидным, но какие бы надежды, амбиции и большие дерзкие мечты вы ни возлагали на свою карьеру, они навсегда останутся в будущем, если вы не засучите рукава и не оттачиваете свое мастерство каждый день. Рост бесконечен, программное обеспечение постоянно развивается, а потребности клиентов постоянно меняются. Найдите что-то одно и стремитесь сделать это лучше, чем кто-либо другой в мире. Если вы собираетесь продавать шипение, вам лучше принести стейк.
4. Условность вопросов.
Конвенция обычно имеет место, потому что она работала для кого-то или, возможно, для группы людей какое-то время. Это кажется безопасным и предсказуемым. Но если вы не будете осторожны, именно это заставит вас выглядеть, чувствовать и говорить, как все остальные.
Иногда принимайте это. Но должны быть моменты, когда вы подвергаете сомнению это, бросаете вызов статусу-кво и идете на творческий риск, пробуя что-то новое. Это единственный путь к инновациям.
5. Знайте почему, а не только что.
Как дизайнеры, мы можем довольно быстро справиться с поставленными задачами. Вывод можно запомнить. Но что делает что-то действительно отличным на рынке, так это история, стоящая за продуктом. Чтобы эмоционально вовлечь людей — а если вы хотите повлиять на них, вы должны обратиться к ним на эмоциональном уровне — придумайте историю, чтобы воплотить в жизнь ваш
6. Привычки важнее вдохновения.
Это связано с пунктом 2, но здесь важно сосредоточиться на процессе выполнения, а не только на отполированном конечном продукте. Люди могут говорить, что хотят быть кем угодно, но если они не получают удовольствия и не принимают процесс становления этим, они никогда им не станут.
Вдохновение мимолетно — оно прибывает и уходит в зависимости от вашего настроения. Но если вы идете на работу и доводите дело до конца, несмотря на ваше настроение или то, насколько вы вдохновлены, со временем именно это одержит победу.
7. Сосредоточьтесь и специализируйтесь, но уважайте второстепенные навыки.
Фокус — противоядие от посредственности. Если вы хотите преуспеть в чем-то, это требует всего, на что вы способны. Это означает говорить «нет» многим вещам, чтобы вы могли сказать «да» нескольким. Это означает выбрать свой угол и вложить все, что у вас есть, чтобы доминировать в нем. Но важно видеть это в рамках общей картины рабочего места в бизнесе. Знайте контекст, в котором процветают ваши навыки, какие другие навыки они пересекаются, и как все части связаны и работают вместе. Если вы дизайнер, вам не нужно знать, как программировать. Но вы должны знать, что код может, а что нет, а также как разговаривать с разработчиками. Понимание различных ролей в этом процессе дает вам более прочную основу для вашей сверхспособности.
8. Качели для забора. Каждый раз.
Как люди творческого склада, у всех нас, естественно, есть представление об идеальном проекте. Мы думаем о том, что если звезды сойдутся, с правильным клиентом, аудиторией и бюджетом, мы сможем создать лучший дизайн, который когда-либо знал мир. Но на самом деле наша работа заключается в том, чтобы применять этот подход к каждому отдельному проекту. Чем бы вы ни занимались, это самый важный проект. Потому что для кого-то это.
9. Примите ограничения.
«Вот один из немногих эффективных ключей к проблеме дизайна — способность дизайнера распознавать как можно больше ограничений — его готовность и энтузиазм работать в рамках этих ограничений. Ограничения цены, размера, силы, баланса, поверхности, времени и так далее». – Чарльз Имс
Если вы следуете правилам этого поста, каждый проект будет иметь неотъемлемые ограничения. Успех зависит от нашей способности творить внутри них.
10. Мы вместе.
Меня постоянно поражают теплота, открытость и дружелюбие дизайнерского сообщества.
Я думаю, мы все понимаем, что то, что мы делаем изо дня в день, сложно и имеет множество нюансов. Иногда наша работа терпит крах, и хотя мы знаем, что это не личное, иногда может показаться, что так оно и есть. Кроме того, не существует единого способа проектирования, подходящего для всех. У каждого из нас есть свой взгляд, процесс, стилистические предпочтения, уровень навыков, клиентская база и т. д., поэтому делиться своими знаниями с каждым нужно обеим сторонам. Мы в одной команде.
Я оставлю вас с последней мыслью: быть дизайнером — это благословение. Мы играем с цветом, формами, шрифтами и изображениями, чтобы создавать вещи для людей, а они нам платят! Это невероятно. Так что не упускайте его из виду, наслаждайтесь суетой и терпеливо развивайтесь. Надеюсь, эти 10 вещей помогут вам в вашем путешествии.
Эта статья была первоначально опубликована 15 августа 2015 г. и последний раз обновлялась 1 июня 2020 г.
Мы исследовали, протестировали и скомпилировали лучшие плагины WordPress, которые должен использовать каждый веб-дизайнер! Независимо от того, ищете ли вы новый плагин для защиты от спама, конструктора страниц или SEO, этот исчерпывающий список предлагает понемногу каждый плагин для ваших нужд WordPress.